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才华是把双刃剑，有德行的正人君子拥有，会产生利国利民效应；奸佞小人拥有，就会祸国殃民。所以，德才兼备才是教育的核心。
把提高质量作为教育改革发展的核心任务”，是《国家中长期教育改革和发展规划纲要》明确提出的核心任务。文献首页 > 新闻 > 专栏提高质量是教育改革发展的核心任务喜迎十八大 教育改革发展专论之五2012-11-06 来源：《中国教育报》石中英 ■现在和将来教育改革发展已经走出以各级各类教育规模扩张和机会增长为核心的历史时期，进入了一个以质量保障和提升为核心的新阶段。 ■教育发展是追求教育质量的社会行动，树立以提高质量为核心的教育发展观是当前教育科学发展的当务之急。 “把提高质量作为教育改革发展的核心任务”，是《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》明确提出的核心任务。教育规划纲要文本中有多达51处提到“质量”，涵盖了从义务教育质量到研究生教育质量，从教材、教学质量到教师教育质量等广泛的领域。为实现这一核心任务，教育规划纲要提出一系列政策性要求，如“树立科学的质量观，把促进人的全面发展、适应社会需要作为衡量教育质量的根本标准”；“树立以提高质量为核心的教育发展观”；“建立以提高教育质量为导向的管理制度和工作机制，把教育资源配置和学校工作重点集中到强化教学环节、提高教育质量上来”；“制定教育质量国家标准，建立健全教育质量保障体系”。这表明我国现在和将来教育改革发展已经走出以各级各类教育规模扩张和机会增长为核心的历史时期，进入了一个以质量保障和提升为核心的新阶段，也充分说明提高质量是推动教育事业科学发展的必然要求，是建设人力资源强国的必然要求。
举个例子：同样的老师，可每个学生学的好坏就不同。天才在不教的情况下都能自己学。这就是人的性格造成的教育。 中国教育现状是中国人的本身性格决定的。美国的教育照搬到中国根本不行。不信。你家乡的哪个学校试试啊？一素质教育。学生马上就得反天。中国孩子的特点：独立性差---从小时候父母的溺爱中就知道，求知心差-----上学是为了考文凭找工作，而没有一个是为了自已学本事的。，听话但没有创造力---是的，中国的孩子最听家长的话了，家长从小就给他们设计好了一生。无上进心---从不想着自己要做一个有本事的人，奴隶性强----需要老师强迫才能学习。以上这些特点，中国人是改不了的。从古代起到今天已经有几千年的历史了，要改掉这些毛病，要改革教育，我认为就好比让中国人都说日语作国语一样难！ 由此可以看出：教育本身并没有错。我们伟大的共产党并没有错。不过，我们看看，世界上除了美国，其它的国家比如日本等也都是应试教育。不过，我国的知识分子也的确为我国做出了杰出的贡献。
科教兴国，人才强国。没有哪一个时代比当下更重视教育和发展。社会和家庭对教育越来越重视。教育水平已经是衡量一个国家是否强大的最重要依据。西方国家为什么发达?因为他们的教育水平高。正是因为有良好教育的国民,他们才能在城市,人文,法制,经济，科研等各个方面领先世界。据一调查机构根据调查发布的世界各国教育质量排名，排名前二十的国家中，有五分之三是欧洲国家，中国却没有上榜。“目前全国上下从幼升小到高考正在深入进行的一系列重大历史性教改，都是中央顶层设计的结果。”北京师范大学资深教授、中国教育学会名誉会长、著名教育家顾明远透露的一个信息。作为国家考试指导委员会的24位委员之一，顾明远明确指出，这次的新高考改革前后酝酿了整整4年时间，经过了10多轮讨论，之后又分别通过了国务院教育改革领导小组、国务院常务会议讨论，最终经中央常委会议、政治局讨论，才最终确定了下来！由中央拍板的小升初、中考，包括高考，整个基础教育界面临八大变革。一、中高考将包含小学知识，学科无考试大纲“以后的高考、中考，在小学学的内容也是必考内容，明显降低中考、高考的考试难度。”通过中考、高考的强势变革引导学生从幼升小开始广泛阅读、见多识广，增加考试的范围、广度而不是难度，纠正目前全国上下几十年来早已根深蒂固的课内外教学的“奇、难、偏、怪“问题。三十年高考实践证明，偏题、怪题选拔的人才上限不高。简单地说就是——学生该掌握的必须掌握，最基础的知识必须掌握，必须掌握的还要掌握牢固。降低学生平时学习负担，摒弃在全国普遍存在的9年义务教育畸形掐尖的严重现象，构建符合学生成长和年龄阶段正常、合理的教育环境，逐渐修补早已破坏深重的国家教育生态。主要学科的考试将不再有考试大纲，哪个学生的知识越宽广、体系越健全而不是越艰深，哪个学生就会成为教改重大变革最受益的群体成员。
你最好让其出具证明材料。有的是给收录了，但没有在目录中出现。 但这个是核心也不是国家级的，应该是省级的。期刊名称 当代教育论坛 期刊CN号 43-1391/G4 主管单位 湖南省教育厅 主办单位 省教育科学研究院 文种 发行范围 公开 出版状态
以下摘录来自中国知网（CNKI）：《当代教育科学》：（2016版）复合影响因子：269（2016版）综合影响因子：141北京大学《中文核心期刊要目总览》来源期刊： 1996年(第二版),2000年版,2004年版,2008年版,2011年版,2014年版;《教育探索》：（2016版）复合影响因子：515（2016版）综合影响因子：289北京大学《中文核心期刊要目总览》来源期刊：1996年(第二版),2000年版,2004年版,2008年版,2011年版,2014年版;
两个都是非常好的北大中文核心期刊。＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝当代教育科学主办单位：山东省教育科学研究所;山东省教育学会出版周期：半月该刊被以下数据库收录：北京大学《中文核心期刊要目总览》来源期刊：2014年版＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝教育探索主办单位：黑龙江省教育科学研究院出版周期：月刊该刊被以下数据库收录：北京大学《中文核心期刊要目总览》来源期刊：2014年版
《当代教育科学》（山东省教育科学研究所、山东省教育学会主办）是《中文核心期刊要目总览》（2011版）收录的核心期刊。
奥尔夫教学法 卡尔-奥尔夫 (Carl Orff，1895-1982年）是德国当代杰出的作曲家、音乐教育家。 节奏、旋律练习、基本形体动作教学 一切从儿童出发；通过亲身实践，主动学习音乐。 柯达伊教学法 佐尔丹-柯达伊（Zoltan Kodaly,1882-1967年）匈牙利著名作曲家、民族音乐家、音乐教育家。首调唱名法、柯尔文手势节奏唱名、节奏和唱名的简记法 歌唱是培养音乐素质的最好途径；采用具有艺术价值的民间和创作的乐曲；音乐应当成为学校重要的课程；重视音乐教师的选择，强调学校的教育作用。 达尔克罗兹教学法 达尔克罗兹(EmileJaques-Dalcroze,1865-1950年)是瑞士日内瓦音乐学院教授。体态律动、视唱练耳、即兴 达尔克罗兹认为：“人类的情感是音乐来源，而情感通常是由人的身体动作表现出来的，在人的身体中包括发展感受和分析音乐与情感的各种能力。因此，音乐学习的起点不是钢琴、长笛等乐器，而是人的体态活动。”
世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系： 一、瑞士的达尔克罗兹音乐教育 著名的瑞士作曲家、音乐教育家爱弥儿雅克·达尔克罗兹（Emile Jaques-Dalcroze）创立了20世纪最早的音乐教育体系。这个已有将近上百年历史的音乐教育体系对20世纪后来相继出现、形成的各种音乐教育改革的思想、体系都具有深远影响。达尔克罗兹方法能教给孩子们理解复杂的韵律。听到音乐时，孩子们会随着节奏起舞。通过统一调动其视觉、听觉、感觉，并随音乐而动，孩子们会得到完整的音乐体验，同时孩子们还需要集中注意力和记忆力。达尔克罗兹的教育原则也构成了柯达伊教学法、奥尔夫教学法的基础。 达尔克罗兹还强调即兴活动在创造性音乐教育活动中的重要性。即兴活动是即时作出音乐表现、音乐判断的创造性音乐行为。在即兴创作或表演中，不仅需要具有一定的音乐表现力，还需要有丰富的想象力、灵敏的反应能力和流畅的音乐思维。要对同时出现的音高、节奏、音色、力度等问题给以权衡和处理，其中最重要的是听觉判断、灵敏性和创造性。这项学习内容体现了音乐学习的本质，也体现了音乐教育对人类最高层次的能力——创造性能力培养的作用。 今天的即兴创作已不仅仅是在钢琴上的即兴作曲，它已经成为利用各种教学手段、伴随音乐学习的各个环节、整个过程，培养想象力、创造性的教学实践活动。即兴的音乐活动可以始自孩子音乐学习的第一天。活动中，成人要善于启发、诱导，使孩子进入状态、引发兴趣，最终使他们能够出于自发、自然的情绪创造出自己的想象、表现，这是即兴音乐活动的目的。从实践中可以看出，即兴的音乐活动在孩子音乐潜能开发训练中具有无限广阔的发展前景。二、匈牙利的柯达伊音乐教育 1988年，国际教育成就评估协会在全世界进行了测试，来评估14岁孩子的科学水平。结果位居前3名的国家分别是匈牙利、日本与荷兰，这个成绩正是得益于这些国家从幼儿园到高中，音乐训练一直是基础课程的一部分。这也促使美国在2000年修订教育法案时也将音乐课程作为基础课程的核心学科之一。其中，匈牙利的音乐教育采用的就是柯达伊教学法。并且，他们的孩子没有过多地排练就能够用美妙的声音进行合唱，是令人难忘的。 佐尔丹·柯达伊（Zoltan Kodaly，1882-1967年）匈牙利著名作曲家、民族音乐家、音乐教育家，以他的名字命名的“柯达伊教学法”是当代世界影响深远的音乐教育体系之一。他的教育体系有深刻的教育哲学思想，有高标准的艺术、审美要求，并且探讨了一系列音乐教育观念和实践中的根本问题，例如，艺术教育与人的自身成长、全面发展的关系；音乐文化在全部知识文化中的作用；民族民间音乐在音乐教育中的意义；继承本民族传统与学习人类优秀艺术文化的关系；如何借鉴前人的、国外的优秀传统等等。柯达伊在几十年中为不同程度孩子所写的上千首歌唱、读谱练习，在匈牙利被称为“黄金储备”。从60年代起，这种教学法迅速地传播，遍及欧洲、美洲、亚洲、大洋洲的许多国家。他的教育思想、教学原则对于世界各地的音乐都产生了巨大的影响。其教学法主要内容是首调唱名法、柯尔文手势、节奏唱名、节奏和唱名的简记法。 匈牙利的学校开展音乐课教育已有久远的历史，近百年来其音乐教育理论与实践普遍采用了柯达伊教学法。他们的音乐程度广博而精细，因为匈牙利人认为音乐是孩子教育的灵魂与核心。在常规学校里，孩子们每周都有两次音乐课，音乐学校里，每天都有音乐课，孩子们有机会学习一种乐器。音乐课程同样也包括倾听、即兴创作、识谱等等。匈牙利的教育工作者们坚信，音乐与数学、自然科学有着直接的内在的联系。他们相信，音乐对孩子们的逻辑性和批判思维有所帮助，学习音乐的过程能够发展完整的人格。因此，也取得了较大的成就。三、德国的奥尔夫音乐教育 奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔·奥尔夫（Carl Orff，1895-1982）创建。奥尔夫音乐教育倡导元素性的音乐思想。他认为元素性的音乐决不只是单独的音乐，而是一种融合音乐、舞蹈、语言为一体的整体的艺术。通过这些整体的艺术活动，加上鼓、木棰、木块以及钟等节奏感强的乐器，孩子们学会了音乐结构，以及如何保持同一个节拍。这种方式是团队体验，孩子们通过歌唱、游戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参与团队工作。 奥尔夫体系中最突出、最重要一项就是即兴的原则。奥尔夫认为即兴是最古老、最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接的形式。奥尔夫的教学活动通过孩子的积极参与和唱奏实践，以即兴活动形式发展孩子的音乐体验、尝试创造音乐的能力。 奥尔夫强调了音乐教育所应重视的是创造过程对人的影响和审美经验给人带来的感受、体验。这正是和专业音乐教育的区别。在音乐创造性活动中没有对错，而是能够使他们体验到发现、探索的乐趣，成功的喜悦，表达了自己的独创、个性，丰富了自己的经验。在采用创造性活动的研究中我么也发现，凡是能够自由地表达、表现自己，情感得到充分宣泄的孩子，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力。而这会给他们带来终生的快乐、自信和成功。这也是柯达伊与奥尔夫的创造性音乐活动给我们带来的最有价值的启示。 奥尔夫的元素性思想使音乐真正回归于人的本性的追求。奥尔夫的家乡是德国，因此，许多教学活动是以他家乡的语言、童谣、谚语，民歌和舞蹈为基本教材的。他提出每个不同的民族和地区都应采用这种方式。看来两者都是很注重民族民间音乐的运用的。目前国内有许多幼儿园采用奥尔夫音乐教学。
不同师生关系反映了人们对师生身份的不同认识，也反映了不同的哲学观和价值观。传统师生关系是一种主动传授与被动接受的关系，，教师是教育的主题，处于绝对的权威地位，为了更有效的进行知识的传授，需要把学生放在课题位置上进行客观认识，以对象化的思维看待学生，教师与学生处于对立化的状态。那么，在音乐新课程教学中怎样建立新型的师生关系，是每个音乐教师值得深思的问题。 一、什么是新型师生关系？ 胡塞尔现象学提出“交互主题性”的概念，坚持意识主题的多数性，认为交互主题性是“生活世界中人与人之间理解、沟通和交往的前提。海德格尔和加达默尔继续高扬交互主题性，倡导认识的双方或多方互为主体，打破主客二分的对象性思维。”在教学中，要把他人看作主体，而不要看作客体。在新课程体系中，新的课程理念要求在学校教育中确立新型师生关系，构建融洽，和谐的学习氛围。教师和学生之间的相互沟通和交流是学校教育的核心要素，新课程倡导建立一种平等合作、对话理解的师生关系，为学生的全面发展和健康成长创造有利条件。本次课程改革的一项重要任务就是建立人道、和谐、民主和平等的师生关系。这种关系是一种真正的人与人之间的心灵沟通，是师生相互关爱的结果，是师生的创造性得以充分发挥的催化剂。 二、在音乐教学中怎样建立新型的师生关系 笔者认为，在音乐教学中建立新型的师生关系首先要转变教师角色。传统的中学音乐教育，学生大多处于被动的学习地位，创新学习的兴趣遭到扼杀，创新意识受到抑制。教师充当着“教唱者”的角色，体现不出教师劳动的创造本质，也贬低了教师应有的生命价值。所以必须破除传统的教育模式的束缚，确立现代教育理念。以学生为本。以音乐为本，以文化为本，转换教师角色，注重学生角色。学习动力源于学生需要，并实现创作和再次创作的近远期目标。曼哈顿维尔音乐课程的导向，是学生实践。这样，音乐技能和知识并不是课程目标的全部，而是学生学习经验的副产品。学生初始就以音乐家的角色参与学习，他们的音乐思维水平虽然不能与职业音乐家相比，但其思维的活动方式却与音乐家类同。音乐家的行为方式，使学生通过亲身的体会积累经验，通过创作、表演、评价等实际参与活动实现课程的终级目标。 教师的责任是引导学生逐步深化对能力的培养。教学目的是保证学生参与并获得对音乐的理解。鼓励学生通过参与进行独立发展和创造性活动，这决定了教师角色的特点；克制权威心态，作学生的导向和引路人；教师要对复杂的音乐构思有精明的反映力，对学生独创和直觉思维甚为敏感；教师是问题的创造者，是学生创造性思维的激发者。教师的作用是培养而非判明；是激励而非管束；是鼓励而非控制；是设问而非机械的答疑；是指导发现而非命令。无论教师水平如何，只要能使学生实现自己的音乐需求和雄心，则无可挑剔。如果学校的一切音乐活动和音乐课完全由教师包办，音乐的所有方面全有教师决断，学生只有条件反射而无独立判断，其结果，学生只是机械式的反应，毫无发展可言。音乐成了简单的符号和枯燥的声音，而不会融合，不能表达学生的思想和感情，学生的创造力也不能由外部加强。创造性教学只有当教师和学生均投入创造性的发现潮流中才能实现，教师要理解学生创造的程序和智力探究的兴奋感，要敏感与学生的观察和疑问。他必须对自己经过不断努力而获得音乐判断力和独立创造经验充满信心。 教学是在学生参与发现为主的实验性课堂中进行的。比如：笔者在初中欣赏课和高中鉴赏课的实验中，让学生自己扮演音乐家角色、历史人物角色，根据故事情节即兴创编台词、动作，激发了极大的兴趣，牵动了学生的思维。在欣赏聂耳的《铁蹄下的歌女》和鉴赏舒伯特的《魔王》时，学生的创编具有创新性，具有时代感。踊跃展示自己。在这种学习气氛中，创造性活动受到尊重，个人判断和观点被认可，发现逻辑胜过已知逻辑过程，学生扮演音乐家角色参与整个音乐过程：作曲、演奏、指挥、听赏、共享以及其它音乐家活动。他基于学生能力水平，又体现真实的音乐生活经验。这样，教师和学生都是“探索者”，同时教师还是“导航者”。 笔者在自己长期的音乐教学中体验到，自己的音乐教学可以分为三个阶段：第一个阶段，自己是在教音乐。第二个阶段，认识到自己不是在教音乐，而是在教学生如何进行音乐方面的学习。从2000年新一轮课改开始至今，认为在音乐教学中应对学生学习音乐提供帮助和支持。成为引导者。
其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。奥尔夫的音乐教育原理是指原本性的音乐教育。原本的音乐是指人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间，把动作、舞蹈、语言紧密结合在一起，是一种人们必需自己参与的音乐；原本的音乐是接近自然，源于生活，能为每个人学会和体验的，非常适合于儿童的。奥尔夫音乐教育体系作为20世纪流传甚广，对世界音乐教育产生重大影响的音乐教育体系，在其创立之初，就有远见地选择了“原本性音乐”作为自己教育体系的标识，同时以一种开放性的姿态，随世界音乐教育事业的发展而发展，随时代的变化而变化。
音乐系统化教学，系统化体系是什么
世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系： 一、瑞士的达尔克罗兹音乐教育 著名的瑞士作曲家、音乐教育家爱弥儿雅克·达尔克罗兹（Emile Jaques-Dalcroze）创立了20世纪最早的音乐教育体系。这个已有将近上百年历史的音乐教育体系对20世纪后来相继出现、形成的各种音乐教育改革的思想、体系都具有深远影响。达尔克罗兹方法能教给孩子们理解复杂的韵律。听到音乐时，孩子们会随着节奏起舞。通过统一调动其视觉、听觉、感觉，并随音乐而动，孩子们会得到完整的音乐体验，同时孩子们还需要集中注意力和记忆力。达尔克罗兹的教育原则也构成了柯达伊教学法、奥尔夫教学法的基础。 达尔克罗兹还强调即兴活动在创造性音乐教育活动中的重要性。即兴活动是即时作出音乐表现、音乐判断的创造性音乐行为。在即兴创作或表演中，不仅需要具有一定的音乐表现力，还需要有丰富的想象力、灵敏的反应能力和流畅的音乐思维。要对同时出现的音高、节奏、音色、力度等问题给以权衡和处理，其中最重要的是听觉判断、灵敏性和创造性。这项学习内容体现了音乐学习的本质，也体现了音乐教育对人类最高层次的能力——创造性能力培养的作用。 今天的即兴创作已不仅仅是在钢琴上的即兴作曲，它已经成为利用各种教学手段、伴随音乐学习的各个环节、整个过程，培养想象力、创造性的教学实践活动。即兴的音乐活动可以始自孩子音乐学习的第一天。活动中，成人要善于启发、诱导，使孩子进入状态、引发兴趣，最终使他们能够出于自发、自然的情绪创造出自己的想象、表现，这是即兴音乐活动的目的。从实践中可以看出，即兴的音乐活动在孩子音乐潜能开发训练中具有无限广阔的发展前景。二、匈牙利的柯达伊音乐教育 1988年，国际教育成就评估协会在全世界进行了测试，来评估14岁孩子的科学水平。结果位居前3名的国家分别是匈牙利、日本与荷兰，这个成绩正是得益于这些国家从幼儿园到高中，音乐训练一直是基础课程的一部分。这也促使美国在2000年修订教育法案时也将音乐课程作为基础课程的核心学科之一。其中，匈牙利的音乐教育采用的就是柯达伊教学法。并且，他们的孩子没有过多地排练就能够用美妙的声音进行合唱，是令人难忘的。 佐尔丹·柯达伊（Zoltan Kodaly，1882-1967年）匈牙利著名作曲家、民族音乐家、音乐教育家，以他的名字命名的“柯达伊教学法”是当代世界影响深远的音乐教育体系之一。他的教育体系有深刻的教育哲学思想，有高标准的艺术、审美要求，并且探讨了一系列音乐教育观念和实践中的根本问题，例如，艺术教育与人的自身成长、全面发展的关系；音乐文化在全部知识文化中的作用；民族民间音乐在音乐教育中的意义；继承本民族传统与学习人类优秀艺术文化的关系；如何借鉴前人的、国外的优秀传统等等。柯达伊在几十年中为不同程度孩子所写的上千首歌唱、读谱练习，在匈牙利被称为“黄金储备”。从60年代起，这种教学法迅速地传播，遍及欧洲、美洲、亚洲、大洋洲的许多国家。他的教育思想、教学原则对于世界各地的音乐都产生了巨大的影响。其教学法主要内容是首调唱名法、柯尔文手势、节奏唱名、节奏和唱名的简记法。 匈牙利的学校开展音乐课教育已有久远的历史，近百年来其音乐教育理论与实践普遍采用了柯达伊教学法。他们的音乐程度广博而精细，因为匈牙利人认为音乐是孩子教育的灵魂与核心。在常规学校里，孩子们每周都有两次音乐课，音乐学校里，每天都有音乐课，孩子们有机会学习一种乐器。音乐课程同样也包括倾听、即兴创作、识谱等等。匈牙利的教育工作者们坚信，音乐与数学、自然科学有着直接的内在的联系。他们相信，音乐对孩子们的逻辑性和批判思维有所帮助，学习音乐的过程能够发展完整的人格。因此，也取得了较大的成就。三、德国的奥尔夫音乐教育 奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔·奥尔夫（Carl Orff，1895-1982）创建。奥尔夫音乐教育倡导元素性的音乐思想。他认为元素性的音乐决不只是单独的音乐，而是一种融合音乐、舞蹈、语言为一体的整体的艺术。通过这些整体的艺术活动，加上鼓、木棰、木块以及钟等节奏感强的乐器，孩子们学会了音乐结构，以及如何保持同一个节拍。这种方式是团队体验，孩子们通过歌唱、游戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参与团队工作。 奥尔夫体系中最突出、最重要一项就是即兴的原则。奥尔夫认为即兴是最古老、最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接的形式。奥尔夫的教学活动通过孩子的积极参与和唱奏实践，以即兴活动形式发展孩子的音乐体验、尝试创造音乐的能力。 奥尔夫强调了音乐教育所应重视的是创造过程对人的影响和审美经验给人带来的感受、体验。这正是和专业音乐教育的区别。在音乐创造性活动中没有对错，而是能够使他们体验到发现、探索的乐趣，成功的喜悦，表达了自己的独创、个性，丰富了自己的经验。在采用创造性活动的研究中我么也发现，凡是能够自由地表达、表现自己，情感得到充分宣泄的孩子，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力。而这会给他们带来终生的快乐、自信和成功。这也是柯达伊与奥尔夫的创造性音乐活动给我们带来的最有价值的启示。 奥尔夫的元素性思想使音乐真正回归于人的本性的追求。奥尔夫的家乡是德国，因此，许多教学活动是以他家乡的语言、童谣、谚语，民歌和舞蹈为基本教材的。他提出每个不同的民族和地区都应采用这种方式。看来两者都是很注重民族民间音乐的运用的。目前国内有许多幼儿园采用奥尔夫音乐教学。
不是核心期刊，《中国教师教育》杂志是经国家新闻出版总署正式批准，由中国教育教学理论研究院主管，中国教育学术委员会与科学出版社主办，面向国内外公开发行的“全国综合性教育理论学术期刊”。
《现代教师教育》杂志是中国教育学术委员会主管主办，中国教师教育研究会协办的国内外公开发行的国家级教育类学术期刊。本刊为双月刊，标准大16开本。本刊国际刊号：ISSN 1256-5792，国内统一刊号：CN 11-3261/G4。刊物秉承“坚持正确舆论导向，与时俱进，全面反映教育领域中的学术成果”的办刊宗旨，以“推广教育领域科学研究成果和教育教学改革的最新成果，关注我国教育现实问题，探索教育现代管理理念，坚持前沿与纵深相结合、理论与实践相结合、学术性与可读性相结合”为办刊目标。刊物立足教师，面向社会，重视基础教育理论和实践的探索，关注教育现状、反思教育发展、追问教育未来。
不是核心期刊，《中国教师教育》杂志是经国家新闻出版总署正式批准，由中国教育教学理论研究院主管，中国教育学术委员会与科学出版社主办，面向国内外公开发行的“全国综合性教育理论学术期刊”。
不是核心期刊，《中国教师教育》杂志是经国家新闻出版总署正式批准，由中国教育教学理论研究院主管，中国教育学术委员会与科学出版社主办，面向国内外公开发行的“全国综合性教育理论学术期刊”。