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这个杂志的提资和作者都是我国非常著名的一个伟大的作家那么这部作家的时候非常感动于是呢在美术杂志上这个杂志的提资和作者都是我国非常
一、封面的构思设计： 首先应该确立，表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法： 1、想象：想象是构思的基点，想象以造型的知觉为中心，能产生明确的有意味的形象。我们所说的灵感，也就是知识与想象的积累与结晶，它是设计构思的源泉。 2、舍弃：构思的过程往往“叠加容易，舍弃难”，构思时往往想得很多，堆砌得很多，对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法，少做加法”，就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形象与细节，坚决忍痛割爱。 3、象征：象征性的手法是艺术表现最得力的语言，用具象形象来表达抽象的概念或意境，也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物，都能为人们所接受。 4、探索创新：流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用；熟悉的构思方法，常见的构图，习惯性的技巧，都是创新构思表现的大敌。构思要新颖，就需不落俗套，标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。 二、封面的文字设计： 封面文字中除书名外，均选用印刷字体，故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类：书法体、美术休、印刷体。 1、书法体：书法体笔划间追求无穷的变化，具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性，且字迹多出自社会名流之手，具有名人效应，受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。 2、美术体：美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流，强调外型的规整，点划变化统一，具有便于阅读便于设计的特点，但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形，无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化，具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较，它既具有个性又具有适应性，所以许多书刊均选用这类字体，如：《知音》、国外的《NEWYORK》等。 、印刷体：印刷体沿用了规则美术体的特点，早期的印刷体较呆板、僵硬，现在的印刷体在这方面有所突破，吸纳了不规则美术体的变化规则，大大丰富了印刷体的表现力，而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富，弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。 有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合，形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉形象并不是一成不变地只能使用单一的字体、色彩、字号来表现，把两种以上的字体、色彩、字号组合在一起会令人耳目一新。如：《风流一代》的刊名把书法体和印刷体结合在一块儿，使两种不同外形特征字体产生强烈的对比效果。又如《恋爱婚姻家庭》杂志的刊名采用两种字号、两种色彩的节奏编排，而且小字叠大字，组合出层次的变化，颇具特色。 三、封面的图片设计： 封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。图片的内容丰富多彩，最常见的是人物、动物、植物、自然风光，以及一切人类活动的产物。图片是书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要。 一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊，它的标准是大众审美，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面；科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片；而体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片；新闻杂志选择新闻人物和有关场面，它的标准既非年青美貌，也非科学知识，而是新闻价值；摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品，它的标准是艺术的价值。 四、封面的色彩设计： 封面的色彩处理是设计是重要一关。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调，以间色互相配置为宜，使对比色统一于协调之中。 书名的色彩运用在封面上要有一定的分量，纯度如不够，就不能产生显著夺目的效果。 另外除了绘画色彩用于封面外，还可用装饰性的色彩表现。文艺类书籍封面的色彩不一定适用教科书；而教科书、理论著作的封面色彩就不适合儿童读物。要辩证地看待色彩的含义，不能形而上学地使用。 一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉；女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列；体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力；而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗；科普书刊的色彩可以强调神秘感；时装杂志的色彩要新潮，富有个性；专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气；封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来；封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。
中国卡通、知音漫客······
有一本杂志叫美术界还可以。
芭莎艺术（是芭莎旗下的，做的艺术家比较大牌），艺术财经，hi艺术，典藏投资（比较好，台湾杂志），典藏今艺术，典藏古美术（主要是古董和书画），美术观察（偏官方和学术）
美术杂志，他封面的题字是不少的
《美术》封面的题字，是周恩来总理为人民美术出版社题字中集字而成。
学术期刊具有较高的学术性、专业性和权威性。期刊封面（包括封一、封二、封三、封四和书脊）不仅可以保护期刊，还可以反映期刊的办刊宗旨和刊物内文。封面不仅具有标识期刊作用，而且能形象地体现期刊的编辑出版质量和风格特色。学术期刊的封面应大方、美观，封面图案要端庄、明快，着重突出期刊的内容特色。期刊封面由三个关键要素构成，即色彩、封面图片和封面文字。以下为您推荐的期刊封面设计重要性。⒈色彩色彩的选择和搭配对封面具有重要意义。色彩是视觉传达力最活跃的因素，也是学术期刊封面设计中的重要元素。色彩的象征性、传达力都能影响到期刊的最终传达效果。因此，色彩的应用既要能美化期刊的封面,还要不失严谨。只有得体的色彩表现和艺术处理，才能在读者的视觉中留下强烈的印象。色彩的选择要考虑期刊内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中保持协调，在统一中求发展。以刊名的色彩运用为例，首先,刊名的色彩在封面上必须有一定的分量,采用较高的纯度和突出的对比度是一种有效的方法。其次,色彩面积上的分配也能在很大程度上影响色彩的表达。当然,独立的谈色彩是不科学的,设计者应该整体地、辩证地看待色彩的含义、色彩搭配的`含义及图形的含义。②学术期刊的封面，不应有过于夸张的色彩,而应当体现学术的严肃性,符合学术界读者的审美情趣。整个设计要显得文雅,体现出书卷气,营造一种特有的学术氛围。⒉封面图片封面图片具有直观、明确、视觉冲击力强的特点，成为设计要素中重要部分。封面的核心是创造一个具有鲜明个性风格的平面构图。图片有写实图形、写意图形（例如国画、中国书法、艺术陶瓷、油画和雕塑）。尽量用简洁、明快、意义丰富的画面凸现主题，表达出学术期刊的外部艺术形象。例如:《山东水利》杂志的封面主要是以水利工程类的自然风景为主，每一期的封面照片要结合当前的水利工作重点、水利建设成果、新的科技成果、水文化、水利建设场面等照片，一般可单独使用，或与风光照片合成。③《安徽地质》的封面是以黄山为背景，用图片反映期刊的主题和办刊方向，揭示了期刊是展示安徽地质矿产的专业期刊。⒊封面文字封面应使用规范文字与符号。常用于刊名的字体分为三大类，有书法体、美术体和印刷体。书法体具有强烈的艺术感染力，因多出于名人之手，具有名人效应。例如《商业研究》的刊名就是由郭沫若题写。美术体是刊名设计中使用最多的一种字体，它可以分为规则美术体和不规则美术体两种。印刷体沿用了规则美术体的特点，借助电脑使印刷处理方法上既便捷又丰富。故印刷体刊名的使用在学术期刊中出现很普遍，特别是电脑广泛地应用，电脑字库中字体种类增加很多。不少期刊的刊名选用电脑字库中的楷书、行书、隶书。学术期刊封面的主要功能是在读者和期刊之间构建信息传达的视觉桥梁，文字的视觉艺术首先是一种艺术造型的元素，不同的字体具有不同的独立性，给人以不同的视觉感受。以刊名为核心，包括出现在封面上的其他固定设计，是该刊物区别于其他刊物的识别要素，是期刊品牌的视觉表现，是刊物整体视觉识别系统最重要的部分。期刊封面设计要简洁、美观、大方，既可表现的抽象，也可表现的具体。构图视觉元素包括刊名、标准连续出版物号、卷期号等文字和数字、构成封面背景的点、线、面图案和图片及其他装饰符号等。学术期刊封面设计中的配图比较少，一般选用与期刊内容密切相关的图片参与构图，并把它固定在封面的构图中。例如《海洋学报》（英文版）的封面很有特色，封面背景是纯正的蔚蓝色，封面上部正中是白色的英文字母，封面下部1/2处是美丽的浪花，整个封面显得典雅而大方。
一本书的封面除了文字以后，适当插入一些图片，并且配上漂亮的色彩，能为封面的可观赏性增加极大的筹码。搭配的好直接影响封面的美感 图片设计： 封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。图片的内容丰富多彩，最常见的是人物、动物、植物、自然风光，以及一切人类活动的产物。 图片是书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要。一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊，它的标准是大众审美，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面;科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片;而体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片;新闻杂志选择新闻人物和有关场面，它的标准既不是年青美貌，也不是科学知识，而是新闻价值;摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品，它的标准是艺术价值。 色彩设计： 封面的色彩处理是设计是重要一关。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调，以间色互相配置为宜，使对比色统一于协调之中。书名的色彩运用在封面上要有一定的分量，纯度如不够，就不能产生显著夺目的效果。另外除了绘画色彩用于封面外，还可用装饰性的色彩表现。文艺书封面的色彩不一定适用教科书，教科书、理论著作的封面色彩就不适合儿童读物。要辩证地看待色彩的含义，不能形而上学地使用。 一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮，富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。 上面谈了图片和色彩的设计规则，针对不同的书，灵活运用基本方法，才能设计出优秀的封面，让读者一见钟情，爱不释手。
标志设计：标志的分类，标志的功能，类别与特点，标志构成的设计构思，表现手法，组合形式，标志设计的基本原则，商标与标志的区别。吉祥物设计：吉祥物的设计标准，创意，取材，理解品牌与色彩运用 。艺术字设计：字体分类，美术字的书写规律与变化法则，艺术字体设计原则，艺术字体设计方法，标准字体。展板设计 ：平面广告创意设计基础，版面构成要素，创意设计表现形式，广告设计流程，平面广告制作手法。指示牌设计：户外广告理论知识，户外媒体优缺点，户外广告制作手段。证卡设计：平面设计色彩心理反应，证卡尺寸，设计注意事项。名片设计：平面设计色彩运用，名片的尺寸，不同行业制作名片的特点。宣传折页设计：版面构成在平面设计中的应用，版面构成的原则，版面构成的形式，封面，内页的制作。X展架设计：喷绘知识，喷绘与写真的区别，喷绘和写真图像输出要求，怎样使喷绘画面不偏色，喷绘材料的选择，画面合成。店面门头设计：不同店面门头设计的注意要素，门头材料的选择。画册设计：装帧设计基础知识，装帧设计必须具备的要素，装帧设计开本尺寸与规格，装订，装帧设计内容及功能。商业海报设计：海报设计基础知识，海报的设计内容，海报的表现形式，海报的设计准则，海报构图，海报的字体安排，海报的规格。企业形象识别系统(VI)设计：的基本知识，CIS的具体组成部分，优秀VI对企业的重要意义，VI设计的基本原则，VI设计的流程。报纸广告设计：报纸广告设计基础知识，报纸稿版式，报纸稿设计要点。包装设计：包装设计概述，包装设计一般流程，包装设计计划书，包装设计基本构成要素，包装的形式。综合广告设计：空间广告布置，效果图设计，车体广告设计。
杂志封面的设计属于平面设计在大学里属于装潢艺术设计或视觉传达艺术设计
平面设计是干嘛的?1、平面规划触及的领域非常宽泛，品牌VI、LOGO规划、包装规划、宣扬画册、产品手机、海报等宣扬物料的规划、企业内容部文明墙规划；店铺展现墙等都是平面规划的体现，首要通过视觉元从来传达想象和方案，用文字和图形把信息传达给受众。2、平面规划是集电脑技术、数字技术、美术知识和艺术构思于一体的综合内容。在平面规划中需要用视觉元素传达想象和方案，用文字和图形把信息传达给受众，可以说我们现在的日子已经到处充满着平面规划的元素，大到电视广告，小到PS相片，各种物品的包装、书籍杂志的规划、路边的广告牌与商场里的宣扬单、海报等等都是平面规划的体现。3、平面规划师的首要工作为美术规划及版面编排两大类，美术规划首要是融合工作条件的限制及构思而创设出一个新的版面款式或构图，用以传达规划者的主观意念；而版面编排则是以创设出来的版面款式或构图为基础，将文字置入页面中、到达一定的页数或构图中以便完成成品。平面设计好学吗？可以来春华教育平面设计培训。
杂志封面都是很简单的图片合成艺术字体PS里面就自带 也可以重网上下载或者自己做
视觉传达
要准备一下，看看画布大小尺寸和分辨率对不对。ps中在新建空白时应注意的：首先在电脑上打开PS软件，然后在PS中打开一张图片。2新建空白图层的方法有两个。3第一个方法是直接按快捷键“Ctrl+shift+n”,然后填充为白色即可。4第二个方法是点击“创建新图层”，然后填充为白色即可。5ps从特效来看，特效制作在该软件中主要由滤镜、通道及工具综合应用完成。包括图像的特效创意和特效字的制作，如油画、浮雕、石膏画、素描等常用的传统美术技巧都可藉由该软件特效完成。6ps从调色来看，校色调色可方便快捷地对图像的颜色进行明暗、色偏的调整和校正，也可在不同颜色进行切换以满足图像在不同领域如网页设计、印刷、多媒体等方面应用。
一、封面的构思设计： 首先应该确立，表现的形式要为书的内容服务。用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式，所以封面的构思就显得十分重要，要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等，做到构思新颖、切题，有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法： 1、想象：想象是构思的基点，想象以造型的知觉为中心，能产生明确的有意味的形象。我们所说的灵感，也就是知识与想象的积累与结晶，它是设计构思的源泉。 2、舍弃：构思的过程往往“叠加容易，舍弃难”，构思时往往想得很多，堆砌得很多，对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法，少做加法”，就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形象与细节，坚决忍痛割爱。 3、象征：象征性的手法是艺术表现最得力的语言，用具象形象来表达抽象的概念或意境，也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物，都能为人们所接受。 4、探索创新：流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用；熟悉的构思方法，常见的构图，习惯性的技巧，都是创新构思表现的大敌。构思要新颖，就需不落俗套，标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。 二、封面的文字设计： 封面文字中除书名外，均选用印刷字体，故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类：书法体、美术休、印刷体。 1、书法体：书法体笔划间追求无穷的变化，具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性，且字迹多出自社会名流之手，具有名人效应，受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。 2、美术体：美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流，强调外型的规整，点划变化统一，具有便于阅读便于设计的特点，但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形，无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化，具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较，它既具有个性又具有适应性，所以许多书刊均选用这类字体，如：《知音》、国外的《NEWYORK》等。 、印刷体：印刷体沿用了规则美术体的特点，早期的印刷体较呆板、僵硬，现在的印刷体在这方面有所突破，吸纳了不规则美术体的变化规则，大大丰富了印刷体的表现力，而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富，弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。 有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合，形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉形象并不是一成不变地只能使用单一的字体、色彩、字号来表现，把两种以上的字体、色彩、字号组合在一起会令人耳目一新。如：《风流一代》的刊名把书法体和印刷体结合在一块儿，使两种不同外形特征字体产生强烈的对比效果。又如《恋爱婚姻家庭》杂志的刊名采用两种字号、两种色彩的节奏编排，而且小字叠大字，组合出层次的变化，颇具特色。 三、封面的图片设计： 封面的图片以其直观、明确、视觉冲击力强、易与读者产生共鸣的特点，成为设计要素中重要部分。图片的内容丰富多彩，最常见的是人物、动物、植物、自然风光，以及一切人类活动的产物。图片是书籍封面设计的重要环节，它往往在画面中占很大面积，成为视觉中心，所以图片设计尤为重要。 一般青年杂志、女性杂志均为休闲类书刊，它的标准是大众审美，通常选择当红影视歌星、模特的图片做封面；科普刊物选图的标准是知识性，常选用与大自然有关的、先进科技成果的图片；而体育杂志则选择体坛名将及竞技场面图片；新闻杂志选择新闻人物和有关场面，它的标准既非年青美貌，也非科学知识，而是新闻价值；摄影、美术刊物的封面选择优秀摄影和艺术作品，它的标准是艺术的价值。 四、封面的色彩设计： 封面的色彩处理是设计是重要一关。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。在对比中求统一协调，以间色互相配置为宜，使对比色统一于协调之中。 书名的色彩运用在封面上要有一定的分量，纯度如不够，就不能产生显著夺目的效果。 另外除了绘画色彩用于封面外，还可用装饰性的色彩表现。文艺类书籍封面的色彩不一定适用教科书；而教科书、理论著作的封面色彩就不适合儿童读物。要辩证地看待色彩的含义，不能形而上学地使用。 一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉；女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列；体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力；而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗；科普书刊的色彩可以强调神秘感；时装杂志的色彩要新潮，富有个性；专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气；封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来；封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。
八十年代 曾参与设计、导演美术动画电影、电视片：《熊猫的故事》、《世界动物故事》、《三只鸡》、《哈哈伯》等多部，并在全国、日本、中央电视台、天津电视台播放。近二十年时间里共绘制出版连环画、报刊杂志插图、封面画等作品计两万余幅。各种绘画作品多次入选国内外展览。其中《鲁智深》、《纣王与妲妃》双双入选第六届全国美展，前者获铜奖(作品被中国美术馆收藏)。连环画作品《封神演义》获第四届全国连环画评奖绘画二等奖；《365晚安故事》获第四届全国连环画绘画三等奖；作品《蝗虫》（万花筒杂志封面）获全国期刊封面设计三等奖。《农家小院》（装饰画）获全国第二届科普美展（中国美术馆）佳作奖。1985年被中国美家协会吸收为会员，1986年获天津鲁迅文艺奖金奖。九十年代中后期工作重心转到中国书法、绘画的研究教学上。国画作品多次参加全国、市级展览及国内外交流展。作品与文章曾入刊《国画家》、《中国画》、《书画家》、《美术报》、《中国书画报》等专业美术书刊杂志。作品多次参加中国美协、天津美协举办的展览。如作品《文会图》入选第九届全国美展天津展区予展。2005年作品《苏黄论书图》入选香港中国画交流展，2008年应中国国画家协会邀请参加《水墨尖锋，辉映五环》——当代中国画名家邀请展，2009年应邀参加由中国国画家协会、《中国美术》杂志社主办的《盛世丹青》——全国中国国画名家学术提名展（国家画院美术馆、北京师范大学美术馆），2010年应邀参加由中国国画家协会、东方汉风书画院举办的《文脉心象》——当代中国画百家百扇艺术展。2008年中国画《竹林七贤图》被中央电视台10频道制作的五集电视专题片《竹林七贤》（探索发现）作为片花和衬画多次使用（已打上作者的名字）。曹留夫现为中国美术家协会会员、天津工艺美院教授、天津大学客座教授、天津政协书画研究会理事、大运河书画院理事、北洋书画院理事。
山西设计师排名成文亮武俊文畅军利卫慧斌杜士文王圆伟韩建忠鲁海波王含亦裴啸
这个其实也没有排名，根据自己掌握的知识和我自己的理解我列出以下几位:梁志天香港十大顶尖设计师之一，拥有香港大学建筑学学士，城市规划硕士多个显赫学历。邱德光台湾著名室内设计师，中国建筑学会正会员、中国室内设计协会正会员梁建国毕业于广州美术学院和华南理工大学。制造·中创始人、北京集美组创意总监、中国陈设艺术专业委员会执行主任。倡导：艺术生活化，生活艺术化。通过敏感而睿智的状态，获得描绘本土新兴贵族生活的极佳角度。吴滨跨界艺术家、著名设计师，WS世尊/无间设计创始人。在室内设计、家居设计领域经验超过二十年。1998年创立WS世尊，旗下包括WDESIGN无间设计、WS SPACE 、未墨、WS CAFÉ等设计和生活方式品牌。“摩登东方”设计风格创始人，将西方人性化的优雅设计与东方人文精髓融会贯通，用东方美学和哲思营造气韵生动的意境空间。其设计理念影响中国设计十余年，2020年获得Antrew Martin年度设计大奖，成为24年来首位获此荣誉的中国大陆设计师。梁景华国际著名设计师PAL设计事务所创立者、香港室内设计师协会副会长。在中国室内设计业声名卓著，屡次获得多项国内外大奖。沈雷内建筑设计有限公司合伙人、设计总监，1992 年毕业于中国美术学院环境艺术系。1992-1997 任浙江建筑设计研究院建筑师，2001 年英国爱丁堡艺术学院设计硕士毕业。李玮珉中国台湾淡江大学建筑学士，美国哈佛大学建筑暨都市设计硕士，美国哥伦比亚大学建筑硕士。美国纽约州注册建筑师、中国台湾注册建筑师。琚宾毕业于中央美院，创建HSD水平线设计事务所。善于用现代手法对其精髓进行提炼、诠释，致力于研究中国文化在建筑空间里的运用和创新，以个性化、独特的视觉语言来表达设计理念，以全新的视觉传达来解读中国文化元素。傅厚民毕业自剑桥大学建筑系，Afso设计公司的创办人之一，曾为著名建筑师John Pawson工作。傅厚民标志性艺术视角和具有隽永美感，改变了现代奢侈品的概念。傅厚民说：“我的设计哲学是要激发新的思维方式来思考什么是‘奢侈’”。胡如珊&郭锡恩郭锡恩先生毕业于加州大学伯克利分校，获建筑学学士学位；之后，又在哈佛大学设计研究生院(GSD)取得了建筑学硕士学位。胡如珊女士毕业于加州大学伯克利分校，获建筑学学士学位；之后又获得普林斯顿大学建筑及城市规划硕士学位。两人共同创立如恩设计研究室，综合文化背景组成了如恩的设计团队，正是团队的差异独特性增强了他们的设计理念：以全球化的观念结合多元、重叠的设计理念来创造一个新的建筑范例。
目前还没有权威的机构进行室内设计师的最终排名深圳市居众装饰[1] 设计工程有限公司总部设计院 院长 陈子建深圳水木空间设计公司 设计总监 梁志平深圳市德文设计有限公司 创始人 刘德文CTD森图设计顾问有限公司 总经理 阿森EMC（国际）室内设计公司 创始人 吴恙神州长城装饰深圳设计院 总经理 林兴仁中国·深圳品彦设计有限公司 创始人 杨彦深圳市辛视设计 设计总监 辛军深圳市汇锦呈空间设计有限公司 设计总监 彭伟这是IDCF2012第六届中国（深圳）国际室内设计文化节颁奖盛典获奖的十位。 还有很多比如高文安 洪约瑟 何周礼 何宗宪 梁景华 梁志天 关玉良 程允贤等