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核心期刊核心期刊是期刊中学术水平较高的刊物,是我国学术评价体系的一个重要组成部分它主要体现在学术水平的确认方面如在相当一批教学科研单位申请高级职称,取得博士论文答辩资格,申报科研项目,科研机构或高等院校学术水平评估,教师,工作人员完成的工作量等,前提条件之一就是在一定时间段内,在核心期刊上发表若干篇论文分为国家级\省级\市级等等级别 希望我的回答对你有帮助^_^
你好 核心期刊主要特点就是含金量高主办单位都是学术界的佼佼者代表性强发表难度高希望我的回答对你有帮助我可以安排！！！！
第25回 魇魔法叔嫂逢五鬼 通灵玉蒙蔽遇双真 第26回 蜂腰桥设言传心事 潇湘馆春困发幽情
区别在于在评职称、完成考核的时候给的分不同核心期刊是只有在我国才有的怪胎
（1）连续性：定期出版，具有连续性，出版内容能历史地、系统地反映某一学科、某一研究课题的发展过程。（2）选择性：各篇文章内容具有一定的独立性，读者在阅读时存在一定的选择性，可以随时翻阅。（3）时效性：文章内容要求新、求快、求好。（4）稳定性：有固定的作者和读者。（5）创新性：内容要求新，介绍新知识、新技术、新工艺、新观点、新进展、新理论。（6）深透性：科技期刊的文章具有一定的深度。（7）复杂性：文章插图、公式、外文符号较多，排版难度较大。
期刊的特点 (1)报道及时 期刊与图书相比较，出版周期短，刊载论文的速度快、数量大、内容新颖、发行与影响面广，能及时反映国内外科学技术的新成果、新水平、新动向。 (2)内容广泛 期刊发表的文献，大多数是原始论文，提供的资料包括研究方法、仪器装置、结果讨论和参考文献等。此外，期刊还刊登文献述评、动态介绍、会议消息，书评和新书预告、产品广告等，内容十分丰富。不仅如此，其它类型的文献，也常常在期刊上发表，如会议论文、科技报告、学位论文等，重要的专利在期刊上也常有报告。 (3)连续出版 期刊连续出版，不仅有利于情报的传递，而且它们所积累的大量文献，历史地、系统地记录了某一学科或某一研究对象的发展过程。期刊每期都有目录，卷末或年末编有各种索引，有的期刊还出版多卷或多年的累积索引，便于文献情报检索。
(1)报道及时 期刊与图书相比较，出版周期短，刊载论文的速度快、数量大、内容新颖、发行与影响面广，能及时反映国内外科学技术的新成果、新水平、新动向。(2)内容广泛 期刊发表的文献，大多数是原始论文，提供的资料包括研究方法、仪器装置、结果讨论和参考文献等。此外，期刊还刊登文献述评、动态介绍、会议消息，书评和新书预告、产品广告等，内容十分丰富。不仅如此，其它类型的文献，也常常在期刊上发表，如会议论文、科技报告、学位论文等，重要的专利在期刊上也常有报告。(3)连续出版 期刊连续出版，不仅有利于情报的传递，而且它们所积累的大量文献，历史地、系统地记录了某一学科或某一研究对象的发展过程。期刊每期都有目录，卷末或年末编有各种索引，有的期刊还出版多卷或多年的累积索引，便于文献情报检索。扩展资料：一、出版周期周刊，出版周期为每周一期的周末。旬刊，出版周期为10天。半月刊，出版周期为15天。月刊，出版周期为30天。双月刊，出版周期为两个月。季刊，出版周期为一个季度，即3个月。半年刊，出版周期为6个月。年刊，出版周期为1年。二、分类(1)一般期刊，强调知识性与趣味性，读者面广，如我国的《人民画报》、《大众电影》，美国的《时代》、《读者文摘》等。(2)学术期刊，主要刊载学术论文、研究报告、评论等文章，以专业工作者为主要对象。(3)行业期刊，主要报道各行各业的产品、市场行情、经营管理进展与动态，如中国的《摩托车信息》、《家具》、日本的《办公室设备与产品》等。(4)检索期刊，如我国的《全国报刊索引》、《全国新书目》，美国的《化学文摘》等。参考资料来源：百度百科－期刊
要分种类学术性期刊学术性期刊就是，具有相应的权威性，在合法范围内能阐述个人不同的观点。出版周期有长有短--（一般情况下）出版周期越长 可以体现其学术价值更高。这种期刊是需要给杂志社版面费的 。非学术性期刊非学术性期刊就是类似《知音》这样的刊物。文章质量好就可以投。可能还会拿到部分稿费、
论文一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成，其中部分组成（例如附录）可有可无。
核心期刊的主要特点是:1、集中性。少量的一组核心期刊集中了某学科大部分高质量论文。1934年，英国文献学家布拉德福揭示了文献聚散定律，为核心期刊研究奠定了基础。所以集中性是核心期刊最基本的特点。2、代表性。指某一学科的一组核心期刊上的论文，代表着这一学科的最新水平和发展方向。这一特点是由核心期刊的集中性特点所决定的。由于一组核心期刊集中了某学科的大部分高质量论文，因此，它自然就代表着这一学科的研究水平和发展方向，学科研究的每一进展基本上都首先反映在这些核心期刊所登载的论文上。
期刊的特点 (1)报道及时 期刊与图书相比较，出版周期短，刊载论文的速度快、数量大、内容新颖、发行与影响面广，能及时反映国内外科学技术的新成果、新水平、新动向。 (2)内容广泛 期刊发表的文献，大多数是原始论文，提供的资料包括研究方法、仪器装置、结果讨论和参考文献等。此外，期刊还刊登文献述评、动态介绍、会议消息，书评和新书预告、产品广告等，内容十分丰富。不仅如此，其它类型的文献，也常常在期刊上发表，如会议论文、科技报告、学位论文等，重要的专利在期刊上也常有报告。 (3)连续出版 期刊连续出版，不仅有利于情报的传递，而且它们所积累的大量文献，历史地、系统地记录了某一学科或某一研究对象的发展过程。期刊每期都有目录，卷末或年末编有各种索引，有的期刊还出版多卷或多年的累积索引，便于文献情报检索。
核心期刊核心期刊是期刊中学术水平较高的刊物,是我国学术评价体系的一个重要组成部分它主要体现在学术水平的确认方面如在相当一批教学科研单位申请高级职称,取得博士论文答辩资格,申报科研项目,科研机构或高等院校学术水平评估,教师,工作人员完成的工作量等,前提条件之一就是在一定时间段内,在核心期刊上发表若干篇论文分为国家级\省级\市级等等级别 希望我的回答对你有帮助^_^
艺术的基本特征：形象性、主体性和审美性。 一、形象性 艺术形象是客观与主观的统一； 艺术形象是内容与形式的统一； 艺术形象是个性与共性的统一。 二、主体性 艺术创作具有主体性的特征； 艺术作品具有主体性的特点； 艺术欣赏具有主体性的特点。 三、审美性 艺术的审美性是人类审美意识的集中体现； 艺术的审美性是真、善、美的结晶； 艺术的审美性是内容美和形式美的统一。
宋代绘画的发展在历代绘画传承的基础上及当时社会文化艺术发展的背景下，形成了与唐代并驾齐驱的历史高峰，并在发展过程中表现出其独特的多元化发展趋势本文从三个部分来阐述宋代绘画发展的多元性及其影响 ，宋代绘画展现出其异彩纷呈的面貌除因历代人物画发展的深厚积淀外，当时宋代社会的政治、经济、文化的发展是其多元化的重要原因北宋的统一，消除了封建割据所造成的分裂和隔阂，在一段时期内社会保持着相对安定的局面，商业手工业得到了迅速发展，城市布局打破了“坊”和“市”的严格界限，出现了空前未有的繁荣南宋虽然偏安江南，由于物产丰盛的江、浙、湖、广地区都在其境内，大量南迁的北方人和南方人一起共同开发江南，经济、文化都得到继续发展并超过北方北宋的汴梁今河南省开封市、南宋的临安今浙江省杭州市等城市商业繁盛，除贵族聚集外，还住有大量的商人、手工业者和市民阶层，城市文化生活空前活跃，绘画的需求量明显增长，绘画的服务对象也有所扩大，为绘画发展和繁荣提供了物质条件和群众基础宋代绘画进入手工业商业行列，与更多的群众建立较为密切的联系一批技艺精湛的职业画家，将作品作为商品在市场上出售，汴京及临安都有纸画行业社会对绘画的需求和民间职业画家创作的活跃，无疑是推动宋代绘画发展的一个重要因素，也使宋代绘画向纯艺术化方向更进一步发展，在其独有的社会政治、经济、文化背景下形成多元化发展的趋势表现在题材选择的多样性、绘画技法的丰富性以及不同风格的美学追求题材方面，山水、花鸟等独立画科在五代的发展基础上更加成熟，但是却促进了绘画表现手段的丰富与成熟，增强了人物画的表现力，形成道释画、历史故事画、风俗画和肖像画分足而立的局面题材的多样性决定了绘画技法在前代的基础上更加丰富，着色表现从重彩独领天下分化为工笔渲淡技法和文人倾向的白描画法、减笔法等多种绘画手段由于绘画表现的技法和题材的多样性，就驱使绘画的审美趋势发生扩展，宋代绘画的美学追求亦表现为写实性、纯艺术化、注重传神表现、具有文人化的倾向其中写实为中国古代绘画发展的极致纯艺术化为宋代绘画的新动向传神论为中国古代绘画的优良继承文人化倾向为宋代绘画发展的创新，宋代绘画多元化发展给后世人物画的发展带来的启示与影响重点指出中国当代绘画的发展不单单从技法层面吸收宋代绘画的元素，宋代绘画追求时代的精神，也是影响现代中国绘画发展趋势的因素宋代兼容并包的审美观念也影响着当代绘画的发展，色彩的高度表现力、技法上的不拘一格，兼容并蓄，吸收外来表现技术和手段的发展模式都能从宋代绘画的发展上找到其雏形，宋代绘画在继承传统的基础之上，呈多元化趋势向高度成熟发展，在中国美术史上起着承上启下的桥梁作用本文深刻探讨了宋代绘画的多元化艺术特征，以期为中国现当代绘画的发展找到必然的传统根基。
中国当代艺术的整体发展趋势 未来中国当代艺术的发展方向应该是这样的——从传统文化中发掘符合中国人审美意境的题材，然后用现代的手法予以表现。比如吴高钟的石头山水系列，管策的二十四节气系列，都是从中国传统文化寻找元素，然后用超越传统审美和思维的手法表现出来。这是中国当代艺术未来发展的趋势。 现在从事当代艺术中国创作的人数量众多，市场可能会经历一个重新洗牌的过程。过去十年以张晓刚、王广义、方力钧和曾梵志为代表的一批艺术家创造了财富的神话，但他们的创作题材和风格是与以西方收藏家为代表的西方理念相适应的产物。无论从审美上，还是价值观上都与中国主流资本的价值观有一定距离，因此可以说是虚拟的神话奇观。在这个过程中，中国主流资本并未参与其中，而未来十到二十年，中国本土的资本必然会越来越紧密地渗入当代艺术这个领域，因此也必然要求出现符合他们需求的风格和作品。从艺术品种来说，我觉得绘画和雕塑作品因为历史悠久，接受度高，可能还是会在相当长的时期内占据主要的市场份额。多媒体、影像艺术这些品种因为体量小，做的人多，收藏的人少，未来也可能拥有比较大的市场，但是和传统绘画和雕塑比起来，还是会有一个时间差，大众普及的时机还没到。西方从二战到现在，绘画雕塑还是主流，中国的情况也不例外。当代艺术的市场总成交额相对于古典艺术还是非常小的，这在全世界范围内都是如此，因此作为年轻艺术家要沉得住气，只要自身提高了，就不愁未来的市场上没有自己的一席之地。 全球当代艺术的整体发展有：德国新表现主义 、意大利超前卫派、美国超级市场等主要代表。 德国新表现主义 20世纪80年代初期，德国新表现主义绘画的出现，给世界艺术造成了很大影响，成为80年代绘画复兴潮流的重要开端之一。新表现主义的主要代表人物有三位，巴塞利兹(Georg Baselitz)，吕佩尔兹(Markus Lüpertz)和格哈德·里希特(Gerhard Richter)。 巴塞利兹认为绘画不表达任何东西，不是一个达到目的的手段，相反绘画是自发的。从60年代中期开始，巴塞利兹就尝试用一种“形象倒置”的创作方法，创作绘画。这种倒置不仅是对观众而言，艺术家本人在绘画过程中也是倒着画的。他画面中的形象使用强烈的色彩和宽大而粗犷的笔触绘制而成。用巴塞利兹自己的话来说，这种创作方式是为了引发“迷惑和震撼，表现出一种挑战的姿态。”因为，这样的手法一下就让观众注意到了画面本身，而不是绘画的主题。 吕佩尔兹和巴塞利兹一样，从60年代起，就反对绘画的观念性。他说：“绘画已经年迈，但我依然照料着她……我并不来自一个固定的地方，我来自所有的画家”。但与巴塞利兹不同的是，吕佩尔兹的作品具有鲜明的历史色彩，和德国表现主义有着强烈的血脉联系。在70年代和80年代创作的《酒神系列》作品中，他用军帽、钢盔、鹿角和谷穗对德国的历史进行了象征性的表现。 格哈德·里希特是一个不断尝试各种风格和主题的画家。从60年代临摹黑白照片，到70年代的灰色单色画，以及80年代的“抽象形象”画，里希特不断进行改变，以探索绘画中形象和抽象之间微妙的平衡。 “新表现主义”在德国获得了极为广泛的发展，形成了一个完整的轨迹，从完全的抵抗变成了世界性的全盘接受。今天，“新表现主义”的成功已经让它的反叛性彻底消失，再度成为商业化潮流中时髦形式。 朱利安·施纳贝尔的风格具有折衷的倾向，使用了非常多的形象来源，从神话、宗教以及艺术传统中创作作品。 意大利超前卫派 超前卫派是在意大利出现的艺术潮流。主要由山德罗·基亚(Sandro Chia)、佛兰西斯科·克莱门特(Francesco Clemente)、恩佐·库奇(Enzo Cucchi)三位艺术家(简称为3C)和尼古拉·德·马里亚(Nicola de Maria)这五位艺术家构成。他们重新回到意大利的文化传统中寻找资源，对历史上的所有画风进行质疑、嘲讽和肆意的分解。如基亚的作品通常都是古典神话主题的庸俗翻版，有时还加入自传的成份。他说：“艺术家的任务就是在尚存的创造中开始新的创造。” 克莱门特的兴趣更广泛，他不停地去世界各地学习当代艺术，在日本学习木刻，在意大利学习几乎灭绝的传统壁画技巧，并将这些因素融合在自己的创作中。在他的作品中，不同文化背景下的意象被糅合在一起，有超现实主义的因素，也有东方的神秘主义，以及对人自身原始欲望的表现。 库奇与克莱门特恰好相反，他长期固守自然和自己的心灵世界，不断捕捉隐含的精神力量。他说：“就像你看一座山，它因为不动，不变，似乎很没意思，但实际上它包含的意思是不可思议的。”他的作品体现出一种单纯性，一些自然界中最基本的物质和生命，如大地、蓝天、山、海洋和人。 意大利超前卫派和德国新表现主义不同之处是，他们并不去表现复杂的政治历史环境，而更关注人类自身及其文化。 大卫·萨利的作品常以冷漠、大杂烩的形式出现，显现了我们这个时代的某种特征。 苏珊·罗森伯格的作品是一些具有骨骼肢体，隐约象人的东西，都运用了一种模糊性的手法。 美国超级市场 80年代初，美国的纽约，已经作为艺术超级市场，在世界形成了一股强大的艺术市场力量，在很大程度上，左右了一些新艺术流派的发展。当新德国的新表现主义和意大利的超前卫派在欧洲出现后，艺术市场迅速对其作出了反应。美国画商大量引入这些作品并引起收藏的高潮，直接刺激了美国年轻画家，迅速出现了明星画家。代表人物有朱利安·施纳贝尔(Julian Schnabel)，大卫·萨利(David Salle)、女画家苏珊·罗森伯格(Susan Rothenberg)以及罗伯特·朗戈(Robert Longo)等人。 朱利安·施纳贝尔的风格主要围绕着对新奇性的追求展开的，他的作品通常尺幅很大，善用各种各样的材料来构成作品，形象来源多种多样。他说：“对我来说，艺术和自我表现无关。描绘脱离人体的精神就永远不会导致任何有趣的观念和有趣的图象。重要的不是表现主义，而是感情，虽然不一定是我的感情。”有趣的是，和安迪·沃霍尔一样，他非常会利用大众传媒进行自我推销，画家由此也成为了80年代以来特有的超级明星。 大卫·萨利也相当受媒体欢迎，他的作品中充满了各种图像的碎片。它们是从艺术史或者现代生活的各个角落中直接挪用的，被杂乱地堆砌在一起。犹如“冰箱冷冻式的、直接了当的、暴力的、大杂烩的、性感的、朝气蓬勃的年轻社会。它们以层次复杂的、交叠在一起的形象体现了这个时代的特征。 苏珊·罗森伯格早年从事抽象画的创作，后来，她的作品也仿佛和现代生活无关，看起来却与原始洞穴中的壁画有着某种联系。这些形象介于形象和抽象之间，非常模糊。而这种模糊性正是她所关注的。 美国的新绘画和欧洲不同的是，他们没有一脉相承的特征，商业性在其中占据了一定的位置，每个人处于各自的目的重新开始了绘画，但他们不拘一格的绘画风格，对绘画的表现空间进行了重要的探索。
特征1、 情感体验与逻辑认知的统一2、 审美活动与意识形态的统一3、 形象把握与理性把握的统一将“艺术”定义为人类通过借助特殊的物质材料与工具，运用一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象的相互作用下，进行的充满激情与活力的创造性劳动。可以说它是一种精神文化的创造行为，是人的意识形态和生产形态的有机结合体。
什么是数字媒体技术？数字媒体技术以后干啥？
2020年数字化时代四大特征草头连东女02-29 · 优质财经领域创作者数字化时代进程加速，组织管理逻辑已发生了很多改变，不能再用工业时代的逻辑。过去的所有管理理论都是在工业时代的逻辑。数字化时代来了，就不能用工业时代的逻辑来做，得用一个新概念。那么数字化时代有哪些特征呢？数字化时代有4个特征：第一，一切互联（人与人、机器与机器、机器与人），互联不是简单地把数据沉淀下来，而是从本质上逐渐改变社会、企业以及人的生活方式，这些改变给企业提出了新的要求和挑战。第二，客户需求多元化、个性化，客户需求呈现出更加多元化和个性化的趋势。这种个性化和多样化是企业需要关注的，因为我们需要认真思考和研究，发挥自身优势，聚焦细分客户群体，为客户创造价值。第三，技术的快速迭代和颠覆，科技企业也在不断创新、升级，迭代速度超乎想象。而且很多的技术具有相当程度的颠覆作用，可能会把以前的很多东西（如专利、商业模式等）推翻掉。现在，留给企业家思考和调整的时间窗口变得越来越小。第四，产品和服务模式发生变化，在工业化时代，企业通过销售产品和服务将“所有权”卖给客户。在今天的数字化时代，很大程度上谈的是客户和企业怎么“黏”在一起，怎么分享更多价值，产品和服务是否真的给客户带来价值。那么企业应该怎么办呢？首先，也是最核心的要点是，创造客户和市场需求。通过创新手段，企业要为客户带来更多价值，满足个性化和多元化需求，实现消费升级。第二，数字化的知识和信息成为重要生产要素。一切都在数字化（产品、业务、流程、顾客、员工管理等），其中技术的作用是多方面的，比如如何给员工赋能，从而优化产品、业务、流程、顾客等各部分。数字化比较快的行业是零售，因为互联网企业的零售数据沉淀得比较好。接下来是金融业、银行业。银行的信息化比较早，储存了大量数据。再往下是医疗行业，但医疗行业数据量非常大，如何打通数据、运用数据，可能不是企业能解决的问题，还需要政府、社会一起协作。所以，有数据积淀的这些行业都在数字化过程中走得比较靠前。当然数字化也不是简单地积累业务数据，还需要细分的数字化发展，比如要分别建立客户画像和员工画像。第三，企业需要重塑业务模式、组织和文化，使企业变得更敏捷、更柔性，真正以为客户创造价值为目标。微软大中华区首席转型官赵质忠先生曾谈到，微软目前在营销的KPI方面做了很大变革：当客户购买微软的产品和服务后，还不能算作销售业绩，只有当客户使用了这个产品和服务（即给客户带来了实际价值），这笔销售才能被记入销售业绩，销售人员才能获得绩效奖金。第四，现在企业之间的关系，很大程度已不再是原来的绝对竞争关系。今天有一个“生态”的概念，这不是一个技术问题，而是整个商业模式、组织分化的转型和重塑。数字化对企业、企业管理者来讲到底意味着什么？用一句话来回答，叫做“为客户价值而管理。”这一点和原来的视角完全不一样，大家需要重视起来。那么企业应该怎么办呢？首先，也是最核心的要点是，创造客户和市场需求。通过创新手段，企业要为客户带来更多价值，满足个性化和多元化需求，实现消费升级。第二，数字化的知识和信息成为重要生产要素。一切都在数字化（产品、业务、流程、顾客、员工管理等），其中技术的作用是多方面的，比如如何给员工赋能，从而优化产品、业务、流程、顾客等各部分。数字化比较快的行业是零售，因为互联网企业的零售数据沉淀得比较好。接下来是金融业、银行业。银行的信息化比较早，储存了大量数据。再往下是医疗行业，但医疗行业数据量非常大，如何打通数据、运用数据，可能不是企业能解决的问题，还需要政府、社会一起协作。所以，有数据积淀的这些行业都在数字化过程中走得比较靠前。当然数字化也不是简单地积累业务数据，还需要细分的数字化发展，比如要分别建立客户画像和员工画像。第三，企业需要重塑业务模式、组织和文化，使企业变得更敏捷、更柔性，真正以为客户创造价值为目标。微软大中华区首席转型官赵质忠先生曾谈到，微软目前在营销的KPI方面做了很大变革：当客户购买微软的产品和服务后，还不能算作销售业绩，只有当客户使用了这个产品和服务（即给客户带来了实际价值），这笔销售才能被记入销售业绩，销售人员才能获得绩效奖金。第四，现在企业之间的关系，很大程度已不再是原来的绝对竞争关系。今天有一个“生态”的概念，这不是一个技术问题，而是整个商业模式、组织分化的转型和重塑。数字化对企业、企业管理者来讲到底意味着什么？应该是为客户价值而管理。这一点和原来的视角完全不一样，需要重视起来。
也使它免除再被燧石碰出火花。和黄昏对话？ 不论是呜咽还是承受，死亡不会有所不同。毒绿色的金属，而后消失在 向往跳下桥。一个患以为男这个的别这个跑的哈哈
数码 什么是“数码技术”？ 数码技术又被称为数字技术，因为其核心内容就是把一系列连续的信息数字化，或者说是不连续化。 在电子技术中，被传递、加工和处理的信号可以分为两大类：一类信号是模拟信号，这类信号的特征是，无论从时间上还是从信号的大小上都是连续变化的，用以传递、加工和处理模拟信号的技术叫做模拟技术；另一类信号是数码信号，数码信号的特征是，无论从时间上或是大小上都是离散的，或者说都是不连续的，传递、加工和处理数码信号的叫做数码技术。 与模拟技术相比，数码技术具有以下一些特点： (1）在数码技术中一般都采用二进制，因此凡元件具有的两个稳定状态都可用来表示二进制，（例如 “高电平”和“低电平”），故其基本单元电路简单，对电路中各元件精度要求不很严格，允许元件参数有 较大的分散性，只要能区分两种截然不同的状态即可。这一特点，对实现数字电路集成化是十分有利的。 （2）抗干扰能力强、精度高。由于数码技术传递加工和处理的是二值信息，不易受外界的干扰，因而抗 干扰能力强。另外它可用增加二进制数的数位提高精度。 （3）数码信号便于长期存贮，使大量可贵的信息资源得以保存。 （4）保密性好，在数码技术中可以进行加密处理使一些可贵信息资源不易被窃取。 （5）通用性强，可以采用标准化的逻辑部件来构成各种各样的数码系统。 由于数码技术具有上述特点，发展十分迅速，因而在电子数字计算机、数控技术、通讯设备、数字仪表以 及国民经济其他各部门都得到了越来越广泛的应用。