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一些动漫杂志，或者插图网站都可以啊
如果你喜欢淡彩并且欣赏唯美，绘心不错。国内插画主要是网页，有插画中国，楼主可以去看看。
插画杂志啊，彩绘不错。24格是动画的，也有很多插画。目前杂志就这两个办的非常好了。尤其推荐24格，内容很实际。不过这两本价格都有点小贵。不过印刷质量都是没的说的。我个人常常买的和插画有关的杂志还有艺术家和青年视觉，不过这两本都太泛了，主要是跟设计艺术有关的。网上有很多做的很好的电子书插画志，可以多去去相关的论坛求地址下载。
杂志好像没有手绘不手绘之分吧？漫友、新蕾都可以试试啊，漫友主要漫画、新蕾主要插画，但是插画投漫友没问题的。哦对了，约绘也可以，这个主要是绘本。投单幅稿的话这三个都可以，主要区别在年龄段上，但其实都差不多。LZ可以都买来看看在决定。
一般去有名的插画家的博客逛逛就好了，不用特意买杂志的呀
动漫水晶 漫友 公主志
多关注一下设计网站吧
漫友
原因很简单：打破传统。利郎男装一直是走都市简约时尚的商务路线，也在不断创新，联名可以进一步为产品增值，赋予文化内涵，吸引更多的粉丝群。
看地道的就看英美的，Newsweek, Economist，spectator， 简单一点儿的比如报纸Chinadaily 杂志English digestor，都是很不错的杂志。
就是有一个那个英文杂志，他的名字叫做VEE，这个就是上面会经常有一些比较好的散文，诗歌。
我觉得LZ还得练个一两年。
一般来说，现在大家用的画图软件都是PHOTOSHOP，用手写板在电脑上画完之后，直接传给杂志或者出版社的美编，就算是手绘的，也一般都是扫描之后再传过来，很少收纸质的了。不是美术专业的没关系的，我认识的很多画手都不是专业的，现在插画界还蛮红的李堃就不是美术专业出身的。关于投稿，我知道的一般有三种方法：第一，有认识编辑比较多的前辈，向别人推荐你。第二，你在网上贴的图被美编看到，他们主动联系你。第三，你主动去联系美编，将自己以前画的样图给她看。这三种方法如果奏效的话，他们一般会将小说或者插图提示发给你，让你在规定的时间内画出他们需要的插图，因为出版书籍和杂志时间很赶，你必须要在很短的时间里画出来，不然的话，就会误了整个杂志或者书籍的出版流程，而如果你应付交差，画得潦草马虎，不但有可能画出来后被退稿，而且还会造成自己的名声变坏，从此业界再也没有人喜欢和你合作。所以插画家是很难做的一个行业，十分辛苦，赶稿起来没日没夜，有些出版社或杂志社还会拖稿费或者盗图。
漫友，动漫水晶，如果你喜欢这幅画的话，在信封里装上寄回来的邮票，因为不论是选上的还是没选上的，他不会贴钱寄回来的。
现在报社和杂志社都比较缺插画绘手，我建议你一是多看一下插画的论坛，了解当前比较受欢迎的风格，然后再和报纸联系，只要画的差不多，报纸的采纳率要比杂志社高
原画，就是设定，在一部游戏，或者什么作品要开始连载，制作的时候，都要有个设定，人物设定啊(主角，配角们长什么样)，场景设定（游戏的地图，景物什么的），这些都需要原画来支撑完成的。 插画，一般是文学作品里，杂志上出现的形式。目的是通过画面更清晰的表达文章的内容。
原画师讲策划用文字所描述的和设计的世界以画面的形式，做出具体形象的说明，为游戏制作提供美术依据和指导。插画是一个面对最终消费者的产品，是对小说杂志这类产品的补充和增值。也就是说原画重在“设计”，插画重在“画”有点纯艺术的感觉。如果还不明白的话可以参照17xuee。
简单说吧，原画，就是设定，在一部游戏，或者什么作品要开始连载，制作的时候，都要有个设定，人物设定啊(主角，配角们长什么样)，场景设定（游戏的地图，景物什么的），，，这些都需要原画来支撑完成的插画，一般是文学作品里，杂志上出现的形式。目的是通过画面更清晰的表达文章的内容原画主要是针对动画设计和游戏设计的，原画是关键的设计稿，在动画和游戏流程中起到非常重要的作用。插画的用途比较广泛，例如广告插画，出版物插画，儿童绘本插画，自然科学插画等等，当然也可以以自由主题来进行插画创作……发两张图可以对比下，第一个是原画，第二个是插画；
楼主你好，1、插画，最早一般是插在文字中间，到如今插画已经不是简单插文字中间那么简单了，它是一种统称，也可以这么叫“商业宣传画”即是有针对性的，有些无目的个人创作也可以叫插画，这个涵义现在很广了，总之，我们看到一些有背景，有人物角色，构图完整，绘画细致的都可以叫插画了，OK,其实，我们这些刚入行的和没入行的朋友都在无意有意的画这种图，让自己图看起来完整而漂亮。2、我再说原画设定吧，这个是一个非常细分，专业化很强的画种了，它的特点是为影视游戏等服务的，工作环节中的头一环，别的我不清楚，我单说游戏原画，这种图出现只有一个目的，就是为了交付给三维师进行建模，贴图，动作。只要达到这个目的就是原画了。类似服装设计图，或者汽车设计图。要做成衣服，得先画个样子，效果图之后会有剪裁图，方便裁缝把它给做出来。 做一个好的插画师，其实蛮难，但是做一个普通的插画师还是挺方便的，一般来说，首先需要选中一个好的风格，作为自己的风格，在所谓艺术这块其实挺在意风格的，往往以画识人，所以我们看名家，只要看风格就知道是谁画的。这点对插画师挺重要，找到这种风格后，只要坚持，日久，如果你画得还过得去，那么很多人就靠画风认识你了。 做插画师，就要会上色，对颜色和构图的把握是放在很重要的位置上的，和表现内容几乎是并重的，在国外是个很成熟的职业了，国内的话刚刚起步，职业插画师混得好的并不多。 回来说原画设计，需要那些正在做和没在做到朋友搞清楚，原画设计，三个要点：1，设计；2，设计；3，设计！！不是上色多么有风格，也不是动感十足POSE拉风，关键还是设计，我由于工作岗位的关系需要经常审核原画稿，我对设计感的重视超过其他任何一点。 如果原画稿上色细致深入，看起来很NB,但是如果设计感平平，或者设计不清不楚。它就不是一张合格的原画稿，很多人把与其时间放在刻画光影上，还不如放在设计上，光影是属于插画的，或者属于气氛概念图的，而不是属于设计原画的，原画设计稿需要的是颜色搭配明确，所有设计清晰明了。而那些光影渐变细致入微的玩意，还有背景，通通不需要，只会迷糊三维制作人员，而且浪费你的时间。 想要原画的设计清晰，就一定要强调线条，不要用块面遮住线条，那些属于插画的技法只会让原画变得概念模糊正在画画的你一定懂的。插画要求虚实结合，重点和不重点，甚至还有意境神马浮云，而原画则全是重点，千万别虚，虚了就啥都看不见了，会让三维制作师恨你的。画清楚每个细节，包括脚趾头最好，而且细节的颜色倾向很明确，不含糊，那么我有理由相信，所有制作人员都会爱你的图和人。 好了，我想我已经很明确原画和插画的关系了，如果你还是不清楚，那么我推荐你来我们博思游戏官网咨询，希望我的回答能够帮助到您。