发布时间：
第一节幼儿文学创作的特点 幼儿文学的接受者是幼儿,但其创作者大都是成人无论是知识经验还是审美意识,幼儿和成人都有着巨大的差别怎样调适并融合两种审美意识的距离,是幼儿文学创作面临的最大难题 幼儿文学创作的难度,决定了幼儿文学作家必须具备必要的艺术修养艺术修养是指创作者从事幼儿文学创作所必须的对幼儿文学创作规律性的知识的掌握和积累,以及艺术传达本领的培养和锻炼艺术修养包括以下几个方面的内容： ①审美感受能力对事物有强烈的兴趣,对生活有敏锐的观察力,对素材有准确的记忆,对作品中的”人物”有形象的概括力； ②情感儿童文学作家的“基本品格应该首先是热爱儿童”,没有爱心的人不可能成为幼儿文学作家； ③想象力要善于创造性想象,善于构思现实生活中根本没有的形象和根本不可能发生的事件； ④传达技巧幼儿文学作品的传达技巧,直接显示着作家才能智慧的高低和创造能力的大小,影响着整个作品美的构成；艺术传达的技巧是在长期的实践中逐渐积累的 第二节幼儿文学创作的基本要求 (一)题材幼儿文学的题材,首先要广泛多样,既包括反映幼儿生活的题材(幼儿家庭的、幼儿园的等),又包括反映成人生活的题材(英雄事迹、成人发明创造、科学家的刻苦钻研等),还包括富于幻想色彩的探险、侦破方面的题材等；其次,幼儿文学的题材必须适应幼儿的理解水平 (二)主题幼儿文学的主题主要有道德性主题、知识性主题和趣味性主题三种幼儿文学的主题要力求单纯、浅显、鲜明,但同时又要防止“主题先行”的写作陋习,还应注意表现的角度,努力从幼儿能理解的内容上去表现 (三)情节幼儿文学作品的情节要符合幼儿的理解水平；情节要求单纯、生动有趣；情节应是完整的,有头有尾,主要情节可适当重复 (四)结构幼儿文学作品结构的基本要求就是条理清楚,应尽量用顺叙的方法,最好一条线索贯穿到底；幼儿文学的结构安排还应注意故事的起伏跌宕,切忌平铺直叙 (五)形象塑造鲜明生动、对幼儿有吸引力的形象是幼儿文学创作中的核心问题 (六)语言幼儿文学语言的特殊性是由幼儿言语发展特点所决定的,要求有二：其一,可接受性,即作品中的语言要适宜幼儿的理解水平；其二,超前性,即作品中的语言要稍超出幼儿的实际理解能力,以不断提高他们的语言水平要符合这两个要求,应做到：语言浅显而且丰富,浅显是幼儿文学语言的基本特征；语言有音乐性、节奏感；语言形象,摹状、比喻、拟人、夸张这四种修辞手法,是增强语言形象性的主要方法
一． 骈文 又叫“四六文”，这种文体，四字、六字句相间，起源于汉魏，形成于南北朝，盛行于隋唐。句式迁就，文中堆砌词藻，常影响内容表达。唐朝韩愈、柳宗元提倡古文远动后，骈文逐渐衰落。其中也不泛名篇佳作。著名的有南朝吴均写的《与朱元思书》，唐王勃写的《滕王阁序》、刘禹锡写的《陋室铭》。 二． 说 古代议论说明一类文章的总称。《文章辨体序说》：“说者，释也，解释义理而以己意述之也。”课本中出现的名篇有唐韩愈的《马说》、柳宗元的《捕蛇者说》，宋周敦颐的《爱莲说》，清袁枚的《黄生借书说》。 三． 表 古代奏议的一种，陈述某种意见或事情，为古代臣属进呈帝王的奏章之一。课本中出现的只有一篇，为三国时诸葛亮的《出师表》。公元277年，诸葛亮准备出师伐魏，夺取中原，出发前给后主刘禅写了这篇奏章，表明自己忠于蜀汉， 匡扶汉室的决心。文中名句有“受任于败军之际，奉命于危难之间”等。 四．赠序 古代文人送别时常以诗文相赠，集而为之序的，称为增序。后凡是惜别赠与的文章，都叫增序。其内容多推重、赞许或勉励之辞。课本中出现的是明代文学家宋濂的《送东阳马生序》。文中向来自家乡的年轻人马生介绍了自己少时的求学经历，勉励马生要珍惜时日，刻苦求学。 五． 铭 古代刻在器物上用来警戒自己或者称颂功德的文字都叫“铭”。放在书案右边用以自警的铭文叫“座右铭”，课本中有唐刘禹锡的《陋室铭》。还有刻在石碑上，叙述死者生平，加以歌功颂德追思的叫“墓志铭”，如韩愈的《柳子厚墓志铭》（未学）。 六． 杂记 包括两类： 1．记载风景、琐事、感想等的一种文体。描写山川、景物、人事的，如《小石潭记》、《西湖游记》、《桃花源记》等。 2．笔记文。以记事为主，特点是篇幅短小，长的千字左右，内容丰富，由理事掌故、遗文逸事、文艺随笔、人物短论、科学小品、文字考证、读书杂记等。如《世说新语》（《小时了了，大未必佳》）、《梦溪笔谈》（《以虫治虫》）。 七．游记 其实是杂记的一种,把它单列出来，是因为它在杂记中占有比较特殊的位置：游记是描写旅行见闻的一种散文形式，取材范围极广——可以描绘名山大川的秀丽瑰奇，可以记录不同地区的风土人情，并从中表达作者的思想感情。文笔轻松，语言生动，记述较为翔实，给人以丰富的社会知识和美的感受。课文中选用的名篇有北魏郦道元的《三峡》（科学色彩浓），南朝梁武军的《与朱元思书》（写景、议论），唐代柳宗元的《小石潭记》（写景、抒情），宋代范仲淹的《岳阳楼记》（写景、议论），宋代苏轼的《记承天寺夜游》（写景、抒情），宋代欧阳修的《醉翁亭记》（写景、议论、抒情）。 八． 寓言 用假想的故事来说明某种道理，从而达到教育或讽刺目的的文学作品。“寓”是“寄托”的意思。通常是把深刻的道理寄托于简单的故事当中，借此喻彼，借小喻大，借古喻今，惯于运用拟人的手法，语言简洁锋利。课文中选用的寓言故事有《韩非子》中的《郑人买履》，《吕氏春秋》中的《刻舟求剑》，《战国策》中的《鹬蚌相争》。 九． 诗歌 我国出现的最早的文学体裁就是诗歌（我国最早的一部诗歌总集为《诗经》），后来逐渐演化为三种样式：诗、词、曲。 诗、词、曲的主要区别在于诗要求节奏和讲究韵律，词比诗的要求更加严格，词是一种配乐歌唱的诗体。去也是和乐演唱的一种韵文形式，但句法比词更灵活。 诗的最高成就表现在唐代。 从表现形式上看有四言诗，如《诗经》中的《关雎》、《君子于役》、《蒹葭》，三国曹操的《观沧海》；五言诗如唐代王勃的《送杜少府之任蜀州》（五律），杜甫的《春夜喜雨》（五律）、《望岳》（五律），李白的《秋浦歌》（五绝）等；七言诗如唐代李白的《望天门山》（七绝）、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》（七绝），汉语的《早春呈水部张十八员外》七绝），杜牧的《赤壁》（七绝），刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》（七律），白居易的《 钱塘湖春行 》（七律），李贺的《雁门太守行》（七律），宋代陆游的《游山西村》（七律）、《十一月四日风雨大作》（七绝）等；杂言诗如唐代李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》，杜甫的《茅屋为秋风所破歌》等。五律、七律、五绝、七绝属近体诗，其他属古体诗。 乐府诗指汉魏南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府（本是官署名称），后成为诗体名称。课文中选用的是《敕勒歌》、《木兰诗》。 词的鼎盛时期出现在宋朝。课文中选用的是宋代苏轼的《水调歌头 明月几时有》、《江城子 老夫聊发少年狂》，李清照的《如梦令 常记西亭日暮》，范仲淹的《渔家傲 塞下秋来风景异》等。 曲在元代最盛行。课文中选用的是元代马致远的《天净沙 秋思》、张养好的《山坡羊 潼关怀古》。
文学作品的内容需要靠文学作品的形式来加以组织，加以表现，加以物化。总的说来，文学作品的形式要素包括结构、体裁和语言。
第一节幼儿文学创作的特点 幼儿文学的接受者是幼儿,但其创作者大都是成人无论是知识经验还是审美意识,幼儿和成人都有着巨大的差别怎样调适并融合两种审美意识的距离,是幼儿文学创作面临的最大难题 幼儿文学创作的难度,决定了幼儿文学作家必须具备必要的艺术修养艺术修养是指创作者从事幼儿文学创作所必须的对幼儿文学创作规律性的知识的掌握和积累,以及艺术传达本领的培养和锻炼艺术修养包括以下几个方面的内容： ①审美感受能力对事物有强烈的兴趣,对生活有敏锐的观察力,对素材有准确的记忆,对作品中的”人物”有形象的概括力； ②情感儿童文学作家的“基本品格应该首先是热爱儿童”,没有爱心的人不可能成为幼儿文学作家； ③想象力要善于创造性想象,善于构思现实生活中根本没有的形象和根本不可能发生的事件； ④传达技巧幼儿文学作品的传达技巧,直接显示着作家才能智慧的高低和创造能力的大小,影响着整个作品美的构成；艺术传达的技巧是在长期的实践中逐渐积累的 第二节幼儿文学创作的基本要求 (一)题材幼儿文学的题材,首先要广泛多样,既包括反映幼儿生活的题材(幼儿家庭的、幼儿园的等),又包括反映成人生活的题材(英雄事迹、成人发明创造、科学家的刻苦钻研等),还包括富于幻想色彩的探险、侦破方面的题材等；其次,幼儿文学的题材必须适应幼儿的理解水平 (二)主题幼儿文学的主题主要有道德性主题、知识性主题和趣味性主题三种幼儿文学的主题要力求单纯、浅显、鲜明,但同时又要防止“主题先行”的写作陋习,还应注意表现的角度,努力从幼儿能理解的内容上去表现 (三)情节幼儿文学作品的情节要符合幼儿的理解水平；情节要求单纯、生动有趣；情节应是完整的,有头有尾,主要情节可适当重复 (四)结构幼儿文学作品结构的基本要求就是条理清楚,应尽量用顺叙的方法,最好一条线索贯穿到底；幼儿文学的结构安排还应注意故事的起伏跌宕,切忌平铺直叙 (五)形象塑造鲜明生动、对幼儿有吸引力的形象是幼儿文学创作中的核心问题 (六)语言幼儿文学语言的特殊性是由幼儿言语发展特点所决定的,要求有二：其一,可接受性,即作品中的语言要适宜幼儿的理解水平；其二,超前性,即作品中的语言要稍超出幼儿的实际理解能力,以不断提高他们的语言水平要符合这两个要求,应做到：语言浅显而且丰富,浅显是幼儿文学语言的基本特征；语言有音乐性、节奏感；语言形象,摹状、比喻、拟人、夸张这四种修辞手法,是增强语言形象性的主要方法
第一节幼儿文学创作的特点 幼儿文学的接受者是幼儿,但其创作者大都是成人无论是知识经验还是审美意识,幼儿和成人都有着巨大的差别怎样调适并融合两种审美意识的距离,是幼儿文学创作面临的最大难题 幼儿文学创作的难度,决定了幼儿文学作家必须具备必要的艺术修养艺术修养是指创作者从事幼儿文学创作所必须的对幼儿文学创作规律性的知识的掌握和积累,以及艺术传达本领的培养和锻炼艺术修养包括以下几个方面的内容： ①审美感受能力对事物有强烈的兴趣,对生活有敏锐的观察力,对素材有准确的记忆,对作品中的”人物”有形象的概括力； ②情感儿童文学作家的“基本品格应该首先是热爱儿童”,没有爱心的人不可能成为幼儿文学作家； ③想象力要善于创造性想象,善于构思现实生活中根本没有的形象和根本不可能发生的事件； ④传达技巧幼儿文学作品的传达技巧,直接显示着作家才能智慧的高低和创造能力的大小,影响着整个作品美的构成；艺术传达的技巧是在长期的实践中逐渐积累的 第二节幼儿文学创作的基本要求 (一)题材幼儿文学的题材,首先要广泛多样,既包括反映幼儿生活的题材(幼儿家庭的、幼儿园的等),又包括反映成人生活的题材(英雄事迹、成人发明创造、科学家的刻苦钻研等),还包括富于幻想色彩的探险、侦破方面的题材等；其次,幼儿文学的题材必须适应幼儿的理解水平 (二)主题幼儿文学的主题主要有道德性主题、知识性主题和趣味性主题三种幼儿文学的主题要力求单纯、浅显、鲜明,但同时又要防止“主题先行”的写作陋习,还应注意表现的角度,努力从幼儿能理解的内容上去表现 (三)情节幼儿文学作品的情节要符合幼儿的理解水平；情节要求单纯、生动有趣；情节应是完整的,有头有尾,主要情节可适当重复 (四)结构幼儿文学作品结构的基本要求就是条理清楚,应尽量用顺叙的方法,最好一条线索贯穿到底；幼儿文学的结构安排还应注意故事的起伏跌宕,切忌平铺直叙 (五)形象塑造鲜明生动、对幼儿有吸引力的形象是幼儿文学创作中的核心问题 (六)语言幼儿文学语言的特殊性是由幼儿言语发展特点所决定的,要求有二：其一,可接受性,即作品中的语言要适宜幼儿的理解水平；其二,超前性,即作品中的语言要稍超出幼儿的实际理解能力,以不断提高他们的语言水平要符合这两个要求,应做到：语言浅显而且丰富,浅显是幼儿文学语言的基本特征；语言有音乐性、节奏感；语言形象,摹状、比喻、拟人、夸张这四种修辞手法,是增强语言形象性的主要方法
第一节幼儿文学创作的特点 幼儿文学的接受者是幼儿,但其创作者大都是成人无论是知识经验还是审美意识,幼儿和成人都有着巨大的差别怎样调适并融合两种审美意识的距离,是幼儿文学创作面临的最大难题 幼儿文学创作的难度,决定了幼儿文学作家必须具备必要的艺术修养艺术修养是指创作者从事幼儿文学创作所必须的对幼儿文学创作规律性的知识的掌握和积累,以及艺术传达本领的培养和锻炼艺术修养包括以下几个方面的内容： ①审美感受能力对事物有强烈的兴趣,对生活有敏锐的观察力,对素材有准确的记忆,对作品中的”人物”有形象的概括力； ②情感儿童文学作家的“基本品格应该首先是热爱儿童”,没有爱心的人不可能成为幼儿文学作家； ③想象力要善于创造性想象,善于构思现实生活中根本没有的形象和根本不可能发生的事件； ④传达技巧幼儿文学作品的传达技巧,直接显示着作家才能智慧的高低和创造能力的大小,影响着整个作品美的构成；艺术传达的技巧是在长期的实践中逐渐积累的 第二节幼儿文学创作的基本要求 (一)题材幼儿文学的题材,首先要广泛多样,既包括反映幼儿生活的题材(幼儿家庭的、幼儿园的等),又包括反映成人生活的题材(英雄事迹、成人发明创造、科学家的刻苦钻研等),还包括富于幻想色彩的探险、侦破方面的题材等；其次,幼儿文学的题材必须适应幼儿的理解水平 (二)主题幼儿文学的主题主要有道德性主题、知识性主题和趣味性主题三种幼儿文学的主题要力求单纯、浅显、鲜明,但同时又要防止“主题先行”的写作陋习,还应注意表现的角度,努力从幼儿能理解的内容上去表现 (三)情节幼儿文学作品的情节要符合幼儿的理解水平；情节要求单纯、生动有趣；情节应是完整的,有头有尾,主要情节可适当重复 (四)结构幼儿文学作品结构的基本要求就是条理清楚,应尽量用顺叙的方法,最好一条线索贯穿到底；幼儿文学的结构安排还应注意故事的起伏跌宕,切忌平铺直叙 (五)形象塑造鲜明生动、对幼儿有吸引力的形象是幼儿文学创作中的核心问题 (六)语言幼儿文学语言的特殊性是由幼儿言语发展特点所决定的,要求有二：其一,可接受性,即作品中的语言要适宜幼儿的理解水平；其二,超前性,即作品中的语言要稍超出幼儿的实际理解能力,以不断提高他们的语言水平要符合这两个要求,应做到：语言浅显而且丰富,浅显是幼儿文学语言的基本特征；语言有音乐性、节奏感；语言形象,摹状、比喻、拟人、夸张这四种修辞手法,是增强语言形象性的主要方法
在一切真正的艺术作品的创造过程当中，必有艺术家进入灵感状态的阶段。一部作品从未经过灵感的阶段而被制作出来，是不可设想的。灵感是创作过程的核心环节。
第一节幼儿文学创作的特点 幼儿文学的接受者是幼儿,但其创作者大都是成人无论是知识经验还是审美意识,幼儿和成人都有着巨大的差别怎样调适并融合两种审美意识的距离,是幼儿文学创作面临的最大难题 幼儿文学创作的难度,决定了幼儿文学作家必须具备必要的艺术修养艺术修养是指创作者从事幼儿文学创作所必须的对幼儿文学创作规律性的知识的掌握和积累,以及艺术传达本领的培养和锻炼艺术修养包括以下几个方面的内容： ①审美感受能力对事物有强烈的兴趣,对生活有敏锐的观察力,对素材有准确的记忆,对作品中的”人物”有形象的概括力； ②情感儿童文学作家的“基本品格应该首先是热爱儿童”,没有爱心的人不可能成为幼儿文学作家； ③想象力要善于创造性想象,善于构思现实生活中根本没有的形象和根本不可能发生的事件； ④传达技巧幼儿文学作品的传达技巧,直接显示着作家才能智慧的高低和创造能力的大小,影响着整个作品美的构成；艺术传达的技巧是在长期的实践中逐渐积累的 第二节幼儿文学创作的基本要求 (一)题材幼儿文学的题材,首先要广泛多样,既包括反映幼儿生活的题材(幼儿家庭的、幼儿园的等),又包括反映成人生活的题材(英雄事迹、成人发明创造、科学家的刻苦钻研等),还包括富于幻想色彩的探险、侦破方面的题材等；其次,幼儿文学的题材必须适应幼儿的理解水平 (二)主题幼儿文学的主题主要有道德性主题、知识性主题和趣味性主题三种幼儿文学的主题要力求单纯、浅显、鲜明,但同时又要防止“主题先行”的写作陋习,还应注意表现的角度,努力从幼儿能理解的内容上去表现 (三)情节幼儿文学作品的情节要符合幼儿的理解水平；情节要求单纯、生动有趣；情节应是完整的,有头有尾,主要情节可适当重复 (四)结构幼儿文学作品结构的基本要求就是条理清楚,应尽量用顺叙的方法,最好一条线索贯穿到底；幼儿文学的结构安排还应注意故事的起伏跌宕,切忌平铺直叙 (五)形象塑造鲜明生动、对幼儿有吸引力的形象是幼儿文学创作中的核心问题 (六)语言幼儿文学语言的特殊性是由幼儿言语发展特点所决定的,要求有二：其一,可接受性,即作品中的语言要适宜幼儿的理解水平；其二,超前性,即作品中的语言要稍超出幼儿的实际理解能力,以不断提高他们的语言水平要符合这两个要求,应做到：语言浅显而且丰富,浅显是幼儿文学语言的基本特征；语言有音乐性、节奏感；语言形象,摹状、比喻、拟人、夸张这四种修辞手法,是增强语言形象性的主要方法
文学作品的基本特点是用形象反映社会生活。在文学作品的创作过程中 ,作家始终进行的是形象思维的活动( 或方式)。它具有三个特点：首先、作家运用各种艺术手段把从生活中得到的大量感性材料熔铸成活生生的艺术形象; 其次、始终离不开想像(幻想、联想)和虚构;第三,始终伴随着强烈的感情活动。文学作品的形象思维创作过程决定了文学作品与科学家们的运用逻辑思维创作的学科著作有着根本的区别, 其区别可从以下五方面认识：1、从内容来说,它们虽然都是客观事物的反映, 但学科著作采取了“对世界的科学的掌握方式”,材料翔实、 准确无误,事件的时间、地点、人物、 原因、经过、结果必须真实,事物的外形、大小、性质、特征、用途、必须准确 ,所举的数字、图表、例子必须可靠, 一切都有具有客观的实在性; 而文学作品则采取了“对世界的艺术的掌握方式”,它依据生活而又经过虚构, 从不拘泥于真人真事, 人物不专用一个模特儿而是杂取多人、合而为一, 事件不全用事实而是采取一端、加以生发, 环境不只是依托一地一处而是根据需要加以组合、创造,一切都具有客观情理性。2、从形式来说,它们虽说运用的媒介都是语言, 但学科著作的语言贵在朴实明白;而文学作品语言贵在文采飞动。3、从作者来说,它们都是思维的成果,但学科著作主要用的是逻辑思维,以客观事实、统计数字、逻辑的判断和推理说话; 而文学作品主要用的是形象思维,以生动感人的形象描绘说话。4、从读者来说,它们都有认知的价值,但学科著作诉诸读者以事实与理智,鉴赏者侧重于科学真实和实用功能的评价;而文学作品诉诸读者以感情和想象,鉴赏者侧重于艺术真实和审美创造的判断。5、从功能来说,它们都有社会的价值,但学科著作主要是传递信息的工具,重在实用; 而文学作品是社会感化的手段,重在审美。从以上特征的比较中, 我们可以认为,文学作品与其它著作的区别,在于它不以传递特定的具体知识为目的, 通过阅读文学作品, 不可能获得科学技术专门知识或具体的科学实验、生产与工作方法; 如果某种著作的主旨为传达特定的具体知识, 那么尽管它具有优美的文学价值,如司马迁的《史记》,也不属于文学范畴。掌握文学作品与其它著作的本质区别,我们在分类标引过程中,就能较有把握的进行标引了。当然, 图书分类还有其特殊的一些规则, 还必须根据这些规则来标引。
文学的三个基本特征是。第一，文化性，具有一定文化内涵。第二，历史性，文学必须是承前启后有一定历史沉淀的。第三，现实性，不管哪种文学，都脱离不了现实生活，生活是文学的源泉。
生活实际语言优美
means a temperamental predomin
文学要素有四个，文学四要素一般是指艾布拉姆斯《镜与灯》中提到的世界、作品、作家和读者。特点：作为文学源泉的当然是生活世界。世界主要指文学活动所反映的社会生活或社会现实。历史上有模仿论；文学形式因素是文本，因为文本有物态化的外观，有形象化的结果，作品主要指文学世界不同于现实世界，突出与现实世界的差异；生产因素是作家，因为文本由作家来创造作者主要指文学也是一种作者表现活动。历史上有“诗言志”、浪漫主义；形成因素是读者，因为作家和文本的社会化和现实化最终决定于读者，不能为读者广泛接受的作品就仅仅只是属于个人的抽象作品。读者的阅读鉴赏活动是使作品实现的价值。上述四要素共同组成一个有机的整体。
文学四要素：世界、作家、作品和读者。文学四要素文学四要素是美国学者艾布拉姆提出的,他提出文学是一种活动,由四个相关的 要素组成,即世界、作者、作品和读者,四者共同构成文学活动。一切文学作品都有源泉，这就是生活，即“世界”；生活要经过“艺术家”的加工改造，这样才能创造出具有意义的文本，即“作品”；作品如果束之高阁，不跟读者、即“欣赏者”见面，也还不能构成完整的文学活动。世界——作家——文本——读者这四个要素，其间包含了体验、创作、接受三个过程，这才构成完整的文学活动；文学活动不仅是指文学四要素所形成的流程，更重要的是人与对象所建立的诗意关系，是人的本质力量的全部展开。文学的重要性：于文学创作的主体而言，文学的力量在于抒发作家自身内在的情感，让自己隐藏在内心深处的思想得到宣泄。在新世纪，也就是当代，文学的力量在于：使人们能够意识到自身的生存危机，为建设一个健康而和谐的生活环境、生存空间而努力。有的说，文学是闲书，是专门给人们在空余时间消遣的；也有人说，文学可以陶冶人们的情操，洁净人们的心灵；但我认为，文学的力量远远不止这些，它的力量可以促进社会进步，可以改变世界。文学熏陶人们的思想，培养人们的道德修养，引发人们的创新思维，引导一个国家发展。文学是一个民族的灵魂，也是一个民族智慧的结晶，文学在一定程度上塑造了一个民族的形象。
幼儿想象有以下特点：（1）幼儿想象以不受意志控制的无意想象和再造想象为主,创造想象开始发展幼儿想象是在活动中产生的当幼儿看到娃娃时,就想象自己要当妈妈但幼儿有时也把现实与想象混淆,如当幼儿听到伙伴津津有味地讲述自己去游乐场玩得特别好好时,他对既羡慕又想象着游乐场有多好玩,就会说：“我妈妈也带我去了”这并非说谎,而是幼儿将想象与现实混淆（2）幼儿的想象有夸张性或不确切性,如幼儿画画时,常把衣服扣子或他喜欢的 东西画得很大（3）幼儿想象水平较低,想象很简单或是零碎、不够完整如3岁的幼儿,看到玩具的方向盘就会手握方向盘,嘴里不停地“嘟嘟,嘟嘟”叫着,想象着自己是司机在开车至于开车到哪里?去干什么?则不清楚、不确定（4）幼儿已经有了创造想象的萌芽此时创造想象多依赖于过去感知过的事物或听过的故事,或由成人语言的描述而产生创造想象另外,幼儿5~6岁时能按一定目的想象游戏如何开展,而且可以根据自己的知识经验,较有系统而完整地想象出游戏主题和如何丰富主题,深入开展游戏因此,成人应多丰富幼儿感性知识和经验,并在游戏中多为其准备一些游戏材料,这有利于幼儿通过游戏发展想象力一、要丰富孩子的感性知识,使其头脑里充满各种事物的形象,这是儿童想象力发展的基础因为婴幼儿时期想象的特点是由无意想象到有意想象,主要是再造想象特别是幼儿初期,想象没有预先的目的,只是在某种刺激物的影响下,自然而然的想象出某种事物的形象所以,孩子生活内容越丰富,得到各类事物的形象越多,就越有助于想象力的发展要有计划的经常带幼儿进行参观、旅游等活动,启发他们认识自然事物和各种动植物孩子在见多识广的情况下,就容易把各种事物的某些特点联系起来进行想象,而想象力就在这一过程中得到较全面发展,这是创造想象的基础二、鼓励孩子大胆想象孩子常把一根小棒当作调羹喂娃娃；常把一个小盒子“嘟嘟嘟”当作小推车；常梦想自己在月亮上荡秋千；常在树上画满雪糕……她们的想象充满了幻想,丰富而大胆所以,无论孩子的想象有多离奇,成人一定要保护孩子想象的欲望,鼓励孩子大胆想象如,你看这圆形像什么?还能变成什么?三、保护孩子的好奇心,培养想象的主动性孩子有强烈的好奇心,这是发展想象的起点当孩子发问时,成人一定要耐心完整的给与解释,然后还要反问：你为什么要这么问?你是怎么想的?进而培养幼儿想象的主动性,特别是提出孩子感兴趣的问题,让他们去进行想象四、充分利用文学等艺术,激发幼儿想象力讲故事、猜谜语是激发孩子想象力的主要途径充满想象的童话和神话故事最能引起幼儿的遐想,所以,要有目的地去选择能够激活幼儿想象的文学作品还可以采用续编故事、排图讲述等形式来激发孩子,提高幼儿的想象力音乐和美术活动也是发展孩子想象力的有效途径,可供孩子一些展开丰富想象有益于表现的音乐,让孩子根据音乐编动作,通过语言表现对音乐的理解,让孩子画意愿画、主题画、填充画、涂物画,鼓励孩子自己想,自己画,大胆想象,大胆去试,别出心裁五、在游戏活动中激发幼儿的想象游戏是孩子的基本活动,玩具和游戏材料是引起孩子想象的物质基础要多为孩子提供各种不同游戏材料和玩具,可促使孩子去做相应的游戏,产生相应的想象如,一副几何图形,可促进孩子自由想象,他能组成自己喜爱的各种形状与物体要为孩子提供半成品的材料,让孩子在制作过程中加工、制造、想象在游戏中,要启发孩子积极主动、生动活泼的去想象比如,在孩子玩娃娃家时,你假装着摸布娃娃的肚子,故做惊讶地说：“呀!这孩子怎么肚子疼啦?”那么,玩布娃娃的孩子就会围绕“孩子为什磨肚子疼”的问题展开无穷的想象想象力是孩子思维的翅膀,古今中外的事例证实,凡是创造想象能力发达的孩子,大都有强烈的责任感和好奇心,有学习研究的热情,也表现出顽强的意志力,而且勤奋乐观,还有较强的独立性和智力,所以,伟大的爱因斯坦说得好：“想象力比知识更重要!”
文学作品的形成是指作品的内容结构和具体表现形态。它的构成因素主要包括语言、情节、结构、体裁等。 结构：结构是文学作品形式的构成因素之一。在具体的创作过程中，作家从现实生活中选取了一定的题材，在酝酿、形成作品主题的同时，必然要考虑如何安排这些材料，用以表现作品的思想内容，构成为一部完整的文学作品。这就是作品的结构问题。它是表现作品内容，显示作品主题的重要的艺术手段。在文学作品中，一般都包含着作家对客观事物的描述、抒情议论和对自然景物的描写等，而在叙事性的作品中，还有众多的人物、事件和展开人物、事件的社会环境等等，这些纷纭复杂的内容，必须经过作家的精心组织，才能成为一幅统一、完美的社会生活的艺术图画。所以，结构在文学作品中具有重要的意义。没有结构，文学作品的内容就无法组织起来，也无法表现出来。文艺创作中剪裁和布局等等是作品结构的具体表现环节，作家在进行剪裁和布局时，要考虑许多问题：哪些生活素材要写、哪些不要写、哪些要详细地写、哪些要简略地写、哪些人物、事件是主要的，要突出地写；哪些是次要的，可以放在不太显著的位置；整个作品可以分为哪几个部分，何者安排在先、何者安排在后……总之，如何使作品的各个部分有机地联系起来，形成一个完整的统一体，都需要在动笔之前进行周密的考虑与安排。文学作品的结构工作，并不是一种纯粹技术性的工作，它与作品的内容、与作家的艺术思想是紧密地联系在一起的。换句话说，它既要符合作家塑造形象、显示主题的整个艺术构思的需要，又要符合客观生活的规律。一般说来，作品的结构往往遵循如下几个原则： (a)结构要服从主题的需要：主题是作品的灵魂，作品的每一结构工作都必须为更充分、更鲜明、更突出地表现主题服务。在叙事性作品中，作品的主题是通过人物形象的塑造，通过人物之间的矛盾冲突显示出来的，因此，作家在安排材料时，必须根据人物性格发展的逻辑，根据人物之间矛盾冲突的实质来安排人物、事件和环境，才会有利于作品主题的表现。譬如，矛盾的长篇小说《子夜》，就是根据主要人物吴荪甫的思想、性格的发展逻辑，并以他为中心来安排小说里的各种人物、事件、环境等各类矛盾冲突，集中地刻划出他思想性格的发展过程和悲剧道路，从而揭示出半殖民地、半封建社会里中国民族资产阶级的不可避免的历史结局，突出了作品的主题。 (b)结构要完整、和谐、统一：文学作品的结构，必须具有本身的完整性、统一性，才能使作品成为一幅完美的插画。每一篇作品，特别是叙事性的长篇作品，内容丰富、人物众多，作家在组织构造时，总是首先分清主次，抓住主要脉络，围绕主要的矛盾，突出中心；同时，也十分注意前后照应，使作品的各部分保持有机的联系，成为完整、和谐的统一体。结构的完整统一，并不意味着在创作中只容许几种固定不变的结构形式。在实际创作中，由于作品内容的不同、作家的创作个性和艺术才能的不同，作品的结构也是多种多样、千变万化的。在世界各国的文学作品中，我们可以看到各种不同的结构。可以说，没有一部优秀作品的结构，会和其他作品的结构完全相同。文学作品结构的多样化，正反映了社会生活的多样化，反映了作家的创作个性、艺术才能和艺术手法的多样化。历来的那些在内容上陈陈相因、结构上落入陈套的摹拟性的作品，往往是缺乏艺术生命力的，最终必为历史所淘汰。真正的优秀作家，善于根据作品内容的需要，创造性地安排作品的结构，使得它既能鲜明、突出地显示出作品的主题，又保持着形式的完整性、统一性。 (c)结构要适应各种不同的文学体裁的要求:一部文学作品采取什么结构形式，是受作品所反映的生活内容、作品的主题所制约的，但同时也与作家采用什么文学体裁来写作有密切的关系。作为形式的构成因素之一，文学体裁也是受文学作品的内容所制约的，但它一经形成就具有自身的特点和相对的独立性。例如，表现在结构问题上，不同体裁的作品对于结构工作就有不同的要求。一般说来，抒情诗的内容比较简短、集中，结构也就比较单纯，它主要是按照作者的感情发展的波澜来安排的。而小说(特别是长篇小说)的内容比较复杂，它往往有纷繁的线索，众多的人物、事件、场景，在结构上需要更加细致、周密、妥帖的安排。这类作品，要求以人物为中心，按照主要人物思想性格发展的逻辑和人物之间的关系，来安排作品的结构。因此，在具体的创作过程中，作家考虑作品结构的头一件工作，往往是根据作品的内容来选择适当的体裁，而后才是根据内容的需要与体裁的要求，进行具体的、细致的结构安排。 (d)结构还要照顾到民族的艺术欣赏习惯：结构是一种艺术手段，它不是某一民族所特有的。各民族的文学在结构方面也具有一些共同的规律。但是，各民族在长期的艺术实践过程中，由于群众的艺术欣赏习惯以及文学艺术的民族传统等原因，在结构上又往往形成了某些特点。例如，我国人民在长期的文化生活中，习惯于欣赏有头有尾、层次分明、交代清楚、针线紧密、前后呼应的结构。对于这种民族欣赏习惯，作家在考虑作品的结构时也必须尊重它，并在这个基础上进行新的创造。文学作品结构工作，是一项复杂、艰巨的劳动，一些优秀作家的创作经验证明，只有当作家在不断地提高自己的艺术修养的同时，不断地提高自己的思想水平、锻炼自己的观察现象、认识生活的能力，他才有可能从纷纭复杂的社会现象中洞察各种事物的内在联系。创造性地安排作品的结构，使作品的形象体系生动、有机、完整、鲜明地体现作品的思想内容。 情节：文学作品的情节是指叙事性作品和剧本中人物活动的过程，某种性格、典型成长的历史，它是由一系列能显示人物与人物之间、人物与环境之间的复杂关系的具体时间组成的。如高尔基所说的，情节“即人物之间的联系、矛盾、同情、反感和一般的相互关系，——某种性格、典型的成长和构成的历史。”那么，文学作品的情节，毕竟是属于内容的因素，还是属于形式的因素？对这个问题需要做具体的分析。如果情节是指作品因素，作家在创作过程中，根据什么原则、采用什么方式来组织情节的结构问题。文学作品的情节结构是展示人物性格、表现作品主题的重要艺术手段。“人的本质并不是单个人所固有的抽象物。在其现实性上，它是一切社会关系的总和。”现实生活中的人，总是生活在一定的社会条件、社会关系和各种各样的矛盾冲突之中的，人物的思想感情和性格特征，也往往只有通过人与人之间的相互关系和一系列的矛盾冲突，才能得到最充分、最鲜明、最突出的表现。因此，作家刻划人物性格，就要通过人物自己的行动，通过他与周围环境、与其他人物间的关系和一系列的矛盾冲突来表现，也就是通过作家精心安排的情节来表现。没有巧妙而合理的情节安排，人物性格就无法充分地显示出来。文学作品的情节，并不是一些生活事件的简单罗列铺陈，而是作家依据一定的原则，通过一定的艺术处理，加以组织、安排而成的。在叙事性作品中，不同性格的人物，总是按照自己的立场、观点、方法展开行动，构成各种各样的事件和人物关系。因此，人物性格的发展，是作品情节的核心。作家在创作中，不能任意地编造、安排作品的情节，也不能把某些与人物性格无关的情节强加在人物身上，而应根据人物性格的发展逻辑，根据人物与人物之间的内在关系，来选择事件与虚构事件，组成完整的情节。 现实生活中的矛盾冲突，是作品情节的基础。文学作品情节的生动性、丰富性，正是社会生活中矛盾冲突的生动性、丰富性的集中表现。生动的、完美的情节，必须正确地、恰当地反映现实生活中的矛盾冲突和人物性格的发展；离开了生活中的矛盾冲突结果必将是本末倒置，使作品丧失艺术生命力。例如，近代的某些武侠小说和侦探小说，往往是回避了甚至是掩盖了生活中真正的矛盾冲突，企图以曲折离奇的情节来吸引读者，这类作品，不可能创造出有深刻教育意义或令人信服的人物形象。现实生活中的矛盾冲突、生活事件的展开，总是有头有尾、有起有伏、有发展过程的。文学作品情节的展开，也有段落、有过程。它一般包括这样的基本部分：序幕、开端、发展、高潮、结局。情节发展的过程一般包括以上五个部分，但并不是每部作品都如此。在实际创作中，作家可以根据主题的需要，根据不同的艺术要求，创造性地安排作品的情节。例如，有些作品没有序幕，“开门见山”地揭示出矛盾、冲突；有些作品在结局之后，还有尾声，交代情节结束后人物的命运，与序幕相呼应，如曹禺的《雷雨》。同时，作品情节的各个组成部分，可以根据故事发展的时间顺序来安排，也可以把某些组成部分省略或倒置，以加强作品的艺术感染力，如鲁迅的《祝福》，就用倒叙的方法，先写祥林嫂的悲惨结局，然后回述她一生的坎坷遭遇，这样就给整个作品笼罩了一层凄惨的悲剧气氛，增强了对封建礼教的控诉力量。此外，情节的安排可以采用单线发展，也可以采用双线或多线交织发展。总之，对于作品情节的安排，作家完全可以根据自己的生活经验，艺术修养和创作个性，根据艺术表现上的不同需要，相应地采取各种不同的方法。
人物 情节 环境