钢琴艺术史论文1000字

任何一个钢琴演奏者的成就，从综合的角度来看，都是艺术修养的一种体现。而艺术修养包括了演奏的技术修养和文化修养这两个方面，二者相辅相成，缺一不可。纯正的音色，流畅的旋律，要靠技术获得，而各种技巧的表现又不是机械的，是有感情、有生命、有内容的。辉煌的技术是钢琴演奏的前提，但深厚的文化修养会使演奏放射出更灿烂的艺术光芒。因此，钢琴演奏者应努力培养深刻的艺术感染力、洞察力，提高自己的艺术修养，开拓修养的范畴，广采博收，厚积薄发。这样，钢琴演奏者才能做到用“他山之石”以攻自己的“艺术之玉”。音乐技能和专业技术的修养专业技术是每一位钢琴演奏者最关心的问题之一。钢琴教育家应诗真曾指出：“钢琴演奏技术是从属于音乐表现的，是手段；但同时它又是非常重要的。没有它，想完美地表现音乐形象就成为一句空话。”由此可见，技术既从属于音乐，又有其自身的价值和意义

艺术设计（本科）专业培养目标：本专业培养掌握艺术设计学科基本知识和基本理论，具有艺术设计专业技能和创造能力，从事平面艺术设计方向或环境艺术设计、产品设计、数字设计等方向设计工作和设计管理经营的高级实用型人才。专业主干课程： 1、环境艺术设计方向：设计素描与速写、设计色彩、设计基础、透视作图、中国建筑史、外国建筑史、设计概论、室内设计、展示设计、材料与预算、照明与灯光、家具设计、设计心理学、人体工程学、计算机辅助设计、景观设计、环境与绿化。 2、平面艺术设计方向：平面构成、色彩构成、空间构成、图形创意、标志设计、版式设计、广告设计、包装设计、展示设计、计算机辅助设计、CI设计、印刷设计。 3、数码艺术设计方向：素描与速写、动画史、影视动画速写、动画基础、计算机辅助设计、建筑游览、三维动画、动画技法、片头包装设计、影视后期制作。4、工业产品造型设计方向：设计素描与速写、设计色彩、设计基础、透视与作图、工业设计史、设计概论、产品效果图表现技法、产品模型与制作、计算机辅助设计、产品设计、家具设计、环境设施设计、人机工程学。专业就业方向：本专业为江西省特色专业。毕业生适合从事广告、产品包装设计、图书装桢、数字媒体设计、CI设计、印刷出版、数码影视制作、室内外装饰设计、工业造型设计、网页制作等相关领域的设计工作。美术学（本科）专业培养目标：本专业培养掌握美术基本知识和基本理论，具备美术造型基本技能和创造能力。专业主干课程：素描、色彩、中国画、设计基础、计算机辅助设计、美术概论、中外美术史、美术鉴赏、解剖与透视、书法、油画、版画、中学美术教材教法、美术创作、美术市场、艺术设计史、中外美术比较。专业就业方向：本专业为教育部试点专业。毕业生适合从事普通中小学新课标的推行以及各类美术教学单位从事美术教育工作；适合到各文化站点从事美术研究与活动策划工作；适合到其他各类事业单位、城乡社区、从事各种文化产业以及美术文化普及的相关领域工作。绘画（本科）专业培养目标：本专业主要以绘画艺术为基础，结合电脑绘画等现代技术为主要内容，培养适应社会经济发展需要。专业主干课程：主要课程：美术概论、中国美术史、素描、速写、色彩、专业技法、创作、中外美术史、中国画、水彩画、陶艺、油画材料技法、雕塑、油画、电脑绘画。专业就业方向：毕业适合从事文化艺术领域、美术教育、职业教育、职业美术家、美术培训、美术设计、现代传媒、影视广告、艺术经营、及相关领域的研究、管理工作。音乐学（本科）专业培养目标：本专业培养掌握音乐学科基本理论、基础知识与基本技能、具备在中等学校从事音乐教学和研究的教师、教学研究人员及在社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、广播等部门。专业主干课程： 1、音乐教育方向音乐教育学、音乐心理学、艺术概论、美学、视唱练耳、基础乐理、基础和声、歌曲分析与写作、复调音乐、民族民间音乐、中国音乐史及名著欣赏、外国音乐史及名著欣赏、钢琴、声乐、器乐、合唱、指挥、形体与舞蹈、小型乐队编配、钢琴即兴伴奏。（从第五学期开始指定选修方向：钢琴、声乐、器乐、舞蹈、音乐制作等）2、音乐表演方向音乐教育学、音乐心理学、艺术概论、视唱练耳、基础乐理、基础和声、歌曲分析与写作、民族民间音乐、中国音乐史及名著欣赏、外国音乐史及名著欣赏、钢琴、声乐、器乐、合唱、指挥、形体训练（从第三学期开始指定选修方向：钢琴、声乐、器乐、舞蹈等）。指定选修方向课程：A、声乐表演：声乐基础、声乐表演、声乐教学法、意大利语言、语言与台词。B、钢琴表演：钢琴基础、钢琴演奏、钢琴教学法、钢琴伴奏与实践、中外钢琴、作品分析。C、器乐表演：器乐演奏、合奏与重奏、器乐表演与教学、器乐作品分析与欣赏。D、舞蹈表演：舞蹈训练、舞蹈编导与分析、中外舞蹈史、舞蹈表演与教学。专业就业方向：毕业适合在普通中小学及各类教学单位从事音乐教育工作；适合到各文化站点从事音乐研究与活动策划工作；适合到文娱团体从事演艺工作。舞蹈学（本科）专业培养目标：本专业培养掌握舞蹈学科基本理论、基础知识与基本技能，具有较强的舞蹈鉴赏力和舞蹈编排能力，具有一定的舞蹈表现能力和教学能力的高级应用型人才。专业主干课程：中国古典舞基训、现代舞基训、中国民族民间舞、中国古典舞身韵、剧目排练、舞蹈作品赏析、舞蹈解剖学、中国古典舞教学法、中国民间舞教学法、中外舞蹈史、编导技法。（从第五学期开始指定选修方向：舞蹈表演、舞蹈编导等）专业就业方向：毕业适合在文艺团体从事舞蹈编导和表演工作；适合在演艺团体和企事业单位从事节目策划和艺术指导；适合在中小学从事舞蹈编排、指导和教学工作。电脑艺术设计（专科）专业培养目标：培养具有良好公民修养和发展能力，一定的人文社会科学和自然科学基本理念知识，掌握平面设计学科基本理论、基本知识与基本技能，具有一定军事基础知识、健全的人格、良好的心理素质和健康的体魄的能够运用现代设计方法与现代设计手段进行产品包装设计，图书装帧、CI设计，数字媒体设计、网页制作等相关领域的高等应用型专业人才。专业主干课程：设计素描、设计色彩、二维构成、色彩构成、三维构成、设计概论、数字媒体、版式设计、图形创意、信息设计、字体设计、书籍装帧、数字媒体、广告设计、广告摄影、会展设计、CI设计、包装设计。专业就业方向：毕业适合从事产品包装设计，图书装帧、CI设计，数字媒体设计、网页制作等相关领域商业设计工作。环境艺术设计（专科）专业培养目标：培养具有良好的公民修养和发展能力，一定的人文社会科学和自然科学基本理论知识。掌握环境艺术设计基本知识、基本技能，具有一定的军事基本知识、健全的人格，良好的心理素质和健康体魄。专业主干课程：设计素描、设计色彩、形式构成、设计概论、环艺速写、中国建筑史、外国建筑史、立体构成、建筑构造、效果图表现技法、设计制图、计算机辅助设计、材料与预算实务、室内设计原理、住宅设计、公装设计、家具产品开发与设计、展示设计与构件开发、装饰构造材料与工艺、景观设计、园林设计、商业场所设计原理、娱乐空间设计、商场规划设计、门面装饰设计、建筑材料与施工。专业就业方向：适应从事室内外环境设计、景观设计、设计经营和中等职业教育等相关领域设计工作。音乐教育（专科）专业培养目标：培养具有良好公民修养和发展能力，一定的人文社会科学和自然科学基本理论知识，掌握音乐学科基本理论、基本知识与技能，具有一定军事基础知识、健全的人格、良好的心理素质和健康的体魄的能适合在普通中小学及各类教学单位从事音乐教育工作，从事企业、事业单位及城乡音乐文化普及工作的高等应用型人才。专业主干课程：基础乐理、基础和声、歌曲写作与分析、声乐基础、钢琴基础、钢琴即兴伴奏、器乐演奏基础、形体与舞蹈、合唱、指挥、中国音乐史、外国音乐史、中小学音乐教学法、音乐美学、钢琴、钢琴演奏与教学、声乐、声乐表演与教学。专业就业方向：毕业适应普通中小学及各类教学单位从事音乐教育工作；从事企业、事业单位及城乡音乐文化普及等相关领域工作。

一直以来，在很多人的观念中，钢琴教学中的基本功训练指的就是指法训练上的问题，认为钢琴是弹出来的。当然，在钢琴教学中技法技能是极为重要的，而这些技术技法优势建立在熟练的指法上的。但是，钢琴技术不仅仅只是这样狭隘的理解，关于技法方面必须要全面的去理解，这对于提高钢琴教学和演奏技术具有重要的意义。。钢琴训练中存在着诸多环节，比如说乐谱识认，声色音色的辨别、多声部的训练、钢琴踏板的问题、教学中整体与细节的把握，演奏者的心理等等，这其中当然也包括乐感的培养。笔者作为一名钢琴教学者，在本文中将就乐感的培养这一问题谈几点自己的看法。　　一、钢琴学习中乐感培养的重要性分析　　就钢琴学习而言，学声乐感的训练和培养是十分重要的组成部分。学生学习钢琴和学习语言一样，必须要有一定的感觉才能让内在的学习兴趣与潜能激发出来，才能在长期的学习过程中慢慢具备较高的音乐审美素养，才能在钢琴学习中起到事半功倍之效，进而在钢琴学习的过程中逐渐步入成功的坦途。乐感对于学习钢琴的学生而言是一个重要的问题所在，刚如果没有好的乐感，那么学习钢琴的兴趣就会慢慢缺失，最终失去学习钢琴的积极性，而对于乐感比较好的学生，他们在学习钢琴的同时享受到了音乐的美好，在和谐愉悦的演奏过程中体会到乐曲的精髓所在。因此，就这点而言，钢琴练习的质量与练习时间并无多大关联，重要的是自身乐感的获得。乐感的培养与提高在钢琴教学中的重要性如此可见一斑，应该将其贯穿到钢琴教学全过程中。学生的乐感问题如果能够得到很好的解决，那么，优质的钢琴学习也就属于水到渠成之事了。　　二、钢琴教学中培养学生乐感的有效途径　　1、加强与学生之间的交流，引发学生的想象力与创造力，进而培养学生的乐感　　想象力和表现力是每个人内在的能力，作为教师，我们就要将学生对音乐的想象力和表现力以及创造力充分挖掘出来。在钢琴教学中，教师首先要喜爱自己的学生，将学生当成自己的孩子一样去教导，既要富于耐心还要细心。妖要经常给予学生以鼓励，让学生在学习中喜欢上钢琴，通过不断地练习积极的将自己的想象表达出来。　　2、重视乐感培养的同时也要兼顾与乐感丝丝相扣的音乐技能问题　　钢琴技艺与乐感之间是相辅相成的。钢琴指法的问题如果不能得到很好的解决，那么乐感也就无法得到很好的表现。笔者在教学中经常遇到这样的学生，在钢琴曲目联系中只顾技术上的问题，将乐曲感悟方面的注意力转移分散，最终导致乐感的严重缺失。没有情感的钢琴演奏就没有生命力，也就不能称之为真正的演奏；而没有熟练的指法技巧也就无从谈起情感的表达。钢琴演奏的目的是表达情感，而技巧是实现这一目的的重要手段之一。只有把技巧熟练掌握才能全身心的投入到乐曲演奏中，才能更好的去发挥自己的乐感。　　3、欣赏因乐感而生，良好的音乐知识能更好的辅助情感的表达 　　音乐不仅仅是一种声音的艺术，同时也是一种有其句法和情感表达规律的语言。钢琴教学这要多引导学生听音乐，了解中外不同时期的音乐特点，知道它们的风格、流派，从不同的作曲家的作品中品味出各自蕴含的艺术情操，以培养分辨音乐好坏的能力，这对培养学生具备良好的乐感及音乐欣赏水平具有积极的作用。　　结语：　　学声乐感的培养和加强是钢琴教育中需要引以重视的问题。钢琴教学者在教学过程中要根据教材的特点和学生的心理特点，利用各种科学有效的方式提高学生学习钢琴的积极性和主动性，让学生全身心的投入到钢琴学习中去。只有这样，才能在长期的钢琴学习中培养出学生良好的乐感，才能让学生体会到音乐的美，感悟到钢琴演奏的魅力。参考文献：[1] 段小伟 钢琴教学应遵循的几个原则[J] 铜仁师范高等专科学校学报, 2002,(02) [2] 杜也萍 谈钢琴教学中的素质教育[J] 艺术教育, 2005,(02) [3] 苏日娜 论钢琴教学之八忌[J] 内蒙古师范大学学报(教育科学版), 2001,(03)