艺术启蒙杂志内容摘要格式

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现为南京大学文学院中国现当代文学专业教授，博士生导师，主要研究方向为中国现当代文学思潮。作为20世纪90年代成长起来的新一代学人，张光芒一直把自己的学术视野集中于近百年中国文学思潮尤其是启蒙思潮方面研究的拓展、深化与研究范式的转型方面，这一研究以其新型的思维方式和大胆开拓的探索精神正在引起研究界越来越广泛的关注，在现代当代文学与思想研究领域产生了广泛的影响。 中国博士后科学基金资助项目“理性的追踪”（主持，2001-2003）江苏省哲学社会科学基金项目“启蒙思潮与20世纪中国文学”（主持，2004-2006）教育部新世纪优秀人才支持计划项目“全球化语境下汉语写作的出路及对策”（主持，2006-2008）教育部重大课题攻关项目“现代启蒙思潮与百年中国文学”（子课题负责人，2005-2008） 开设课程：中国现当代文学史新时期文化转型与文学思潮20世纪中国经典作家启蒙主义思潮与20世纪中国文学 【主要著作】《启蒙论》（专著，上海三联书店7）《决绝与新生——五四文学现代化转型新论》（专著，中国文联出版社10）《中国近现代启蒙文学思潮论》（专著，山东文艺出版社7）《中国当代启蒙文学思潮论》（专著，上海三联书店4）《20世纪中国文学理性精神》（合著，上海人民出版社7）【近五年主要CSSCI论文】《中国近现代启蒙文学思潮的哲学建构》,《文学评论》2读《评判与建构——现代中国文学史学》, 《文学评论》1《混沌的现代性——对中国现代文学思潮总体特征的一种分析》, 《 南京大学学报》3, 《新华文摘》18转载《论中国当代文学的“第三次转型” 》, 《当代作家评论》5, 《中国社会科学文摘》5转载；人大复印资料《中国现代当代文学研究》10转载《道德实用主义的陷阱》, 《河北学刊》3, 《中国社会科学文摘》4转载；人大复印资料《文艺理论》7转载《道德形而上主义与百年中国新文学》, 《当代作家评论》3, 《中国社会科学文摘》4转载；人大复印资料《文艺理论》11转载《五四文学理性精神批判》, 《齐鲁学刊》1, 《新华文摘》8摘编《论中国现代启蒙文学思潮的深层文化逻辑》, 《学习与探索》3, 《高等学校文科学报文摘》5转载《人性解放“三部曲”——论新时期启蒙文学思潮》, 《南京大学学报》1, 大复印资料《中国现代当代文学研究》4转载）《沈从文的理性文学观初探》, 《人文杂志》3, 人大复印资料《中国现代当代文学研究》11转载《胡风启蒙文学观新论》, 《人文杂志》3, 《新华文摘》9摘编《反观与重构：中国现代启蒙主义研究范式》, 《郑州大学学报》4, 人大复印资料《中国现代史》10转载《中国现代启蒙文学思潮的内在思想根源》, 《文艺争鸣》6, 《新华文摘》2摘编《现代性的信仰维度——论近年思想界对五四、文革的反思及误读》, 《郑州大学学报》4, 《高等学校文科学术文摘》5转载；人大复印资料《中国现代史》2转载《从“鸳派”小说看中国启蒙文学思潮的民族性》, 《学术界》4, 人大复印资料《中国现代当代文学研究》12转载《道德形而上主义的三重境界》, 《河北学刊》4, 人大复印资料《文艺理论》2转载《“新启蒙主义”：前提、方法与问题》, 《人文杂志》1, 人大复印资料《外国哲学》3转载《从“启蒙辩证法”到“欲望辩证法”》, 《江海学刊》2, 《高等学校文科学报学术》3《席勒式的张力：在审美启蒙与人性启蒙之间》, 《江苏社会科学》4, 《人大复印资料?美学》11转载《现代性与现代文学研究范式的转型》, 《中国现代文学研究丛刊》1《清末民初中国“前启蒙主义”的内在矛盾》, 《中国文化研究》1《以像观心，诊断历史》, 《江海学刊》2《中国近现代启蒙思潮研究的现状与反思》, 《中国比较文学》2《中国新文学理性精神论纲》, 《 学习与探索》2《“莎乐美之吻”：作为形上存在的石评梅》, 《文艺研究》2002专刊《“流动的”文学史与范式价值》, 《天津社会科学》6《现代性视野中的现代都市文学》, 《学习与探索》4《知识分子的超越之境》, 《当代作家评论》4《论二十世纪初中国文学启蒙意识之演进》, 《江汉论坛》10《穿行在恐惧与炫耀之间——荆歌论》, 《当代作家评论》5《刘长春散文的文化意蕴》, 《当代作家评论》1评杨联芬《现代性的发生：中国文学从晚清到五四》 , 《中国现代文学研究丛刊》4《现代小说文体与“想像的共同体” 》, 《江海学刊》1《思想史是文学史的风骨》, 《天津社会科学》 1；《新华文摘》9《当代作家宜“评”不宜“传”》, 《江苏社会科学》2《问题的当下性与理论的原创性——关于当代文化理论建构的一点思考》，《福建论坛》7《文化散文：在审美现代性与启蒙现代性之间》，《贵州社会科学》5

东西方设计绘画美学异同：东方以中国为代表的绘画审美基点在于“意味”，西方绘画的基点在于“再现”中国绘画最求形象之外的意，线条与超然的色彩更能充分表达主管情感，成为东方美术造型的主要手法。西方人致力于物象属性的研究，造型艺术便充分利用了自然科学，借助明暗规律光与色的关系，空间，体积，结构，运动的表现成为主要造型的依据。东方审美的本质在于尚意，领悟，对真实的理解是物体对应情思后“升华了的真实”，西方审美本质是尚形的，他们认为认为造型艺术的认识必须是由感性到理性的认识。而理性认识必须有明确的定义，审美必须有客观依据，有准确的概念，推斥了东方的“领悟性”重视自然给人的美感及生活体验的功用。东方：逻辑体系严谨，只可意会不可言传，“意足不求颜色似”如山水画讲究意境，讲究“澄怀味道”，“有无相成，虚实相生，灵气往来，无画处皆成妙境”。画面上用大面积的空白，大块的墨线与墨块，多视域的构图处理，成为东方人理解到有相辅相成的艺术创造中的宇宙和谐实体。西方人认为：“之所以世界千差万别就在于它们有各自都具有不同的数量关系。雕塑绘画等艺术的美在于‘数的和谐与比例'。一切造型艺术要依靠对数据恰如其分的把握”。如此自然最完美的比例节奏构成了重要依据完美的古希腊雕塑来自理想中比列的和谐与完美,神庙建筑来自几何图形的和谐统一,艺术史成了这种和谐与人感知的理想契合

引用艺术鱼美育的解释，艺术的启蒙，主要包含了三个方面：脑袋里面的感受、眼睛的观察能力、手的协调能力。我们每个人在最饿的时候，会自然记起儿时的食物，所带来那种特殊的幸福感。这就是一种脑袋里的感受，忘记不掉的。这就好比艺术启蒙，你最早的时候给的什么，长大后得到的结果就是什么。