古典建筑闻名于其精致及艺术性,而现代建筑因其简洁、新颖而受到青睐。随着大量新的建筑手段、技巧,尤其是电脑CAD技术在建筑设计行业中逐步推广使用,以及时代推移,人们对美的不断追求,建筑师对建筑的构思、设计、制图也有了极大的变化。 古典建筑中给人们印象最深的即是那些庄严肃穆、附丽着墙面、雕刻、壁画的教堂。的确,教堂及皇宫代表了当时的最高建筑技能,这可以归附于建筑师自身的信仰及当时皇权及教庭所掌控的权力等原因。大多数古典建筑都带有浓厚的宗教色彩及个人信仰,大量使用带有宗教意味的设计来装饰建筑,例如凡尔赛宫中就多用太阳神阿波罗来作为装饰母题。而即使无所附丽,建筑本身也会精雕细琢,带有卷花状等等的装饰物,例如科隆大教堂,虽显得峻峭清冷,但它本身近似框架式的结构,占满支柱之间整个面积的窗子,一切的一切,使它具有极强的表现力,以至被列为德国哥特式建筑的代表作之一。 而随着西方文艺复兴的浪潮席卷而来,人类,包括建筑师开始将越来越多的注意力放在个体身上,提出以人为本的思想。而后新的建筑思想“少既是多”(Less is more)的提出,更到后现代派的崛起,宗教主题在建筑设计中所占的比例越来越少,人们更加关心如何使用有限的资源建造出更具有实用价值、形式新颖、节约能源的楼房,特别是对现代主义持异议的后现代建筑师们更是强调建筑本身的个性与独立,例如曾设计新奥尔良意大利泉水广场的查尔斯�9�9摩尔(Charles Moore)更是主张建筑要有个性,反映业主的偏好;要有隐喻,反映不同地点及不同历史及文化内涵。另外,维特拉家具公司会议中心内对自然采光的例用及弗菜堡太阳能大楼对太阳能的充分利用可被推,崇为现代建筑中对自然能源利用的典范。 大部分古典建筑师,都有着极高的艺术造诣修养,更有优秀者如米开朗基罗等集雕塑家、画家、建筑师为一身,由此我们很容易观察到许多古典建筑中融合了雕塑、壁画等多种艺术元素,这也使建筑本身整体更具有美感及观赏性,而正确地对雕塑及壁画等多方面元素的利用配合也可对建筑的主题进行加强。