中国古代艺术品赏析论文

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此版块包括六个方面，分别为书画、古董、当代艺术、收藏家、镇馆之宝、随笔。收藏风尚·书画用数据说话，分析书画整体、个体价格走向，帮助读者挖掘价值洼地；介绍中国古代、近现代和国外艺术大师鲜为人知的故事；推介当代名家，挖掘潜质中青年书画家。辨伪专栏将通过真假对照，揭露做伪特点和技巧，增强读者眼力。收藏风尚·古董报道国内外古玩市场新动向、发展趋势；探讨古董真伪鉴别，古董艺术欣赏,介绍博物馆或收藏名家的经典藏品；邀请业界著名专家展开系列访谈，为读者和收藏爱好者提供鉴赏经验。收藏风尚·当代艺术从纷繁的国内艺术动向中，找出独到线索，以追踪艺术事件为切入点，进行深度报道分析、权威评论及收藏解析。以评论文章或访谈及代表作品介绍的形式，选择兼有艺术与市场双重价值定位的艺术家，以前瞻性眼光看待作品的市场定位与学术性，为艺术鉴赏及收藏提供更为深刻的信息及理论支撑。兼顾国际艺术市场，及时介绍海外当代艺术市场趋向和深层动态。跨界寻找文化艺术与市场的对接，涉及时尚文化艺术各个领域，拓展艺术的广义范围。收藏风尚·收藏家讲述收藏家收藏轶事、收藏经历和收藏感悟，提升读者的收藏境界，增加刊物的趣味性。收藏风尚·镇馆之宝每期从鉴赏和指导投资的角度介绍国内外各大博物馆、美术馆的一件镇馆之宝。收藏风尚·专栏邀请业内收藏、鉴赏和投资等领域名家撰写趣味性的文章。收藏风尚·评论针对艺术行业发生的重大事件及时发布观点，引导舆论。 以“高品位，高视觉”为宗旨，奢侈与艺术在此结合，彰显奢侈品的品牌文化和审美价值。从拍卖场的奢侈品精品，到世界及国内高端品牌介绍，从对奢侈品产业开创人和专家的专访，到及时报道奢侈品新款发布，让奢侈品艺术与生活理念相互交融，将高端品牌的艺术灵魂与顶尖的成就展现给每一位追寻高端品位的读者。引领奢侈品并不等于昂贵品的理念，展现世界高端奢侈品品牌精神与文化内涵，促进民族高端品牌的挖掘与建立。 以短讯为主，文章短小、信息量大、时效性强。设双周大事、双周人物、权威发布、双周纪事（国内、国际）、双周预告（国内、国际）、高管行踪、荐书、读者来信、收藏热点等小栏目。

前几年，爸爸从大连买回了一匹铜马，它就摆放在我家大厅的柜子上，虽然柜子里有许多漂亮的工艺品，但要数我最喜欢的工艺品还是那匹既是最引人注目又最威武高大的铜马了。这匹铜制的马，两只眼睛炯炯有神，神采奕奕，永远折射出两道闪闪发亮的光芒，特别有精神。两只小三角形般的耳朵机敏的竖立着，仿佛在随时聆听着周围的动静。身上的鬃毛一排一排的，使这匹矫健的铜马驰骋起来的样子更加威武、耀眼了。更令人想不到的是，这匹铜马肥健的身子后面拖着一条棕色的大尾巴，只要轻轻的一甩，就像一道闪电一般在你眼前一晃，真是潇洒极了！前面一直马蹄凌空而起，另一只则微微弯曲，另外两只马蹄用力地使自己的身躯往前奔驰。这驰骋的姿态真是威风凛凛，霸气十足。每当我看到这匹正在驰骋飞奔的铜马时，就会不由自主的想起马那不服输的品质，就是因为马有这样不怕困难的品格，所以它遇到的困难都能迎刃而解，一一克服。不是吗？正如唐代著名诗人杜甫所写的：“所向无空阔，真堪托死生。骁腾有如此，万里可横行。”这两句诗所代表的就是马的意志、品格。所以，我每当看到这匹威武健壮的铜马时，就会努力做到不怕困难，永不退缩，勇往直前，战无不胜。这匹铜马象征着“勇往直前”，象征着“马到成功”，只要做什么事情都不半途而废，不退缩，那么你一定能够成功。这匹铜马一直激励着我，它将陪伴我走过风风雨雨，它将陪伴着我通往成功的彼岸，永不退缩，永不服输！这条富丽堂皇的游艇是由塑料制 成的,长40厘米,宽10厘米,高15厘 米由船身和底座两部分构成底座 呈圆锥状,红色,上面布有精美的花 纹上部与船底相接船底为黑色, 船身为金黄色,船头是尖的在船舱 和船头之间的部分有一个可以装卸的 小灯这个灯是夜晚照明用的因为 这是一件工艺品,所以灯内没有真的 灯泡在船舱前有个底托,底托上的 小孔有一个跳舞的小人这个小人别 看样子小,可是制造精细,她上身穿 一件银白色的短上衣,下身是一条红 色的舞裙,腰上还系着一条蓝色腰 带她双手上举,呈跳舞姿势她的 上身与两腿是用两个铜环相连的两 腿直垂下来,悬空船舱是船的主体 部分,为立体梯形,顶篷呈半圆形, 前后左右的墙壁都是空的,在棱架的 部分都雕刻着大大小小形状各异的花 纹其中有的呈鱼形,有的像花朵…… 形态逼真,栩栩如生就好像鱼儿在 水中嬉戏,马儿在草原上奔腾,花儿 在花丛中开放,这个玲珑的小船舱还 可以打开呢!在后部两个棱架的基部 各有一个活动的螺丝,能把船舱的整 个盖子掀起我想这就是船舱中门的 装置吧掀开盖后,可以看到内部有 一个小盒了,盒内有一排排小椅子, 这样游就可以坐在舱内来观赏水上城 市威尼斯的外貌了在舱盖的背面还 吊着八个小灯泡,就像一个个倒挂着 的酒瓶子,有红、黄、蓝、绿四种颜 色在船尾还有一位船夫站着,他头 戴黄色小礼帽,身穿白色衣裤,领子 上有蓝色飘带,腰间系一条红腰带, 风度翩翩,双手拿着一个船桨,这就 是威尼斯水手的特色,用一支桨划 水,看起来,他划船的技术还十分高 超呢这条金碧辉煌的小船不但可以当 工艺品还可以当玩具在船的底座上 连有插头,把船身、小人等装好后, 接通电源,船就可以转起圈来,跳舞 的小人也开始转着圈地跳起舞来舱 内壁灯也跟着亮起来了,随之又响起 了优美的音乐看着,听着,我好像 真的到了威尼斯作为一位贵宾坐在 这富丽豪华的游艇上,有人在为我跳 舞,船夫在为我划船,带我去游览威 尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧 波荡漾的水道,一座座古典式的石 桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文 化……这优美的舞姿,动听的音乐,使 人陶醉了,就像作梦一般这艘金光灿烂的游艇小巧玲珑, 别具一格,是我家的珍品之一

历史方面的我还算比较在行，但是不知道你需要的是什么类型的艺术品，瓷器？青铜器？浇筑的？还是无所谓？我觉得你可以上各大文库搜索一下，里面会有很多的相关文章，比较方便你取舍，不过历史文物艺术品类的文章大都是PDF格式的，推荐你试试转转文库（好像是叫这个名字--），大部分文档都是免费下载的，而且提供在线PDF转word，你可以下载后手动删改为需要的500字，看你自己的需求。

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上个世纪初，在西欧流行一部卷幅浩瀚的长篇小说《芳托马斯》。32卷由两个作家合作完成，每月创作一卷。合作延续到1914年第一次世界大战爆发，后来，路易•菲伊雷德把小说改编成电影，放映后在欧洲引起轰动。    《芳托马斯》的主角是一个十恶不赦的坏蛋，叫芳托马斯。他入室盗窃，诱奸妇女，抢劫银行，无恶不作。警察全力追捕，街上贴满缉拿文告。但是芳托马斯狡诈异常。警察根本不是他的对手。他有高超的易容术，从不露出真容；他身手敏捷，能飞檐走壁；他精通缩骨术，能从极小的缝隙中飞身而过。他经常与警察玩猫捉老鼠的游戏。他化装成绅士出入于酒店、旅馆与赌场，时而与政要侃侃而谈，时而与贵妇逢场作戏。总之，这是一个半魔幻半真实的风流大盗。他有智取法律的力量，敢于向愚蠢的官僚机构挑战，具有超现实的魔力。    《受威胁的凶手》就是芳托马斯的崇拜者之一，超现实主义画家马格利特的作品。关于马格利特的介绍网上可查，不在此赘述。接着返回原画上，整张画面，二名手持简单工具的侦探，一具赤裸女尸，一名穿着讲究不明身份的人，三名围观者。最初看到这幅画时，脑中便充满各种诡异的问号:谁杀了那名女子？留声机旁边的男子到底是谁？那两名侦探为何手持如此简单的抓捕工具？三名围观者到底看到了什么？    找到了上面的背景，心中稍微宽松，若马格利特真的是在画芳托马斯的话，留声机旁边的男子就应该是那位风流大盗了。刚刚做完案的他正在准备易容逃跑，地上的旅行箱，凳子上的大衣和帽子是他的作案工具。门口的两名侦探正在等待时机，或许是在等候支援的同伴，面对名声大作的芳托马斯不敢轻举妄动，面部表情极其凝重。三名围观者目睹一切后，惊愕、忧郁尽显脸上，一切一触即发。而画家更是将看画人的视角至于这一切发生的最近处，整个场面令人紧张不已。    可是画家在这里开了个小小的玩笑，在已经发明了留声机的年代，两名侦探还手持木棒、绳网，意图逮捕芳托马斯如此这般的江洋大盗，画家拿我们顽固。愚蠢的官僚机构开了一把涮。    老师也讲到过，整幅画人物的面孔全是马格利特，听到时很是迷惑。为何要将自己画成所有人？是技术，用以构成魔幻感么？以哲学绘画著名的画家应该不止有这点想法吧？我这样猜度着。受害者是我，施暴者是我，围观者是我，执法者也是我。画家这么画到底是为什么？    画家画这幅画的时候，立体主义，野兽主义已经在欧洲普遍流行，达达主义，未来主义，超现实主义正在蓬勃发展。随着照相机的发明，画家的绘画对象，表现手法都发生了重大改变，艺术观念经受着暴风骤雨般的洗礼，画家本人也从一只烟斗开始，去探索相似和近似的概念，，把观念和形象分离开来，挑战了大众的常识，发人深省。用绘画把“是”与“不是”这个哲学问题表达出来。而以上各种主义发展到达达主义反传统，反艺术之后，不论是艺术，还是道德都需要一种颠覆，杜尚用他的作画颠覆了艺术形式，那马格利特这幅画就是对道德的一种颠覆。画家崇拜芳托马斯，崇拜他能玩弄政府机构于股掌，完全自由；在作画职业上，画家却扮演着那两名侦探式的人物，理性，专业；在现实生活中，画家扮演着别人生活的围观者，或许自己也是受害者。一个人身上有多种身份，不同以往，受害者是值得同情的，施暴者是必须谴责的，围观者是完全无辜的。道德不如以前一样代表着绝对的善恶，而是随着人性的胶合越来越暧昧不清。我们的自私，冷漠不再是无事者的无关紧要。因为一切都与自己有关。这也正是体现了现代艺术的本质，对观念的改变和诠释。改变和诠释建立在艺术家大量的思考上。马格利特受不了巴黎的艺术氛围回到了比利时，自己一个人思考，用画笔去诠释，虽然在美术史上不如其他一些大家那般早年得志，却也画出了自己的一副天地。他的画总以哲思出名，比例的夸大，主题的诡异，思想的深奥，挡住了大部分人的脚步，被印在钞票上的《天降》，我倒觉得远不如他《窗》系列那组画来的动人，画布遮挡住窗户，画上户外的景象，真实是什么？画家用这组画来拷问我们。与其说马格利特是魔幻现实主义画家，我到是偏向于把他归为现实派的思想，魔幻的表达手法。他和达利不同，达利执迷于如何表达潜意识，但是马格利特却表达着现实，用魔幻拷问着现实。对于常规，大多数人选择默认，而马格利特却用自己的画笔拷问着这些大家默认的东西。以哲人的身份画画，这就是我想说的马格利特。【参考书目】： 《马格利特：图像的哲学》 刘云卿 广西大学出版社 《现代主义绘画解读》 孙家祥 上海教育出版社 《剑桥艺术史-20世纪艺术》 罗斯玛丽•兰伯特（英） 译林出版社 《世界著名图像的秘密》 张延风 百花文艺出版社 《奢华的冒险-现代艺术的消解与重建》 张彬 北京大学出版社 《二十世纪视觉艺术》 爱德华•路希•史密斯（英）