关于初中美术教育教学的论文

“实践是检验真理的唯一标准”，可见“实践”在指导人们认识和改造世界的过程中的重要作用。所以我们平时说理论联系实际，即我们要接受新的知识获得新的技能，仅凭口头说教是不行的，必须得通过实践。 对于美术的学习也是这样。首先我们要明确学习的目的，即通过美术的学习激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。而要达到这个目的就要通过学习个体即学生本人以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具，材料和制作过程来体验美术活动和乐趣。 而对于初中阶段的学生来说，其艺术实践的能力却可受到内在及处在诸多因素的影响。 其一，个人兴趣是学生艺术实践的源动力。兴趣是最好的老师，对某个领域非常热爱的人，必将对这一领域具有强烈的好奇心和求知欲，美术是一门艺术学科，是进行审美教育的主要途径，国民整体素质的提高离不开美术教育，而出类拔萃者则为数不多，所以我们不能苛求将每一个学生都培养成为一名画家，因为初中阶段的教育是基础教育，只有在整体培养的基础上去发现，挖掘其具有艺术素养的学生，使其在文化修养提高的同时，艺术天赋也不至于被埋没，丢失，这就需要课余时间多向这一方向倾向，以不至于象古时的方仲永，久而生疏，直至成为一名平庸之人。 其二，重视学生艺术实践活动中学生的主导地位。新课程改革要求教师解放思想，一改以往传统的教学模式，使学生被动的接受变为主动的学习，教师要成为学生学习的组织者和参与者，这就要看教师通过什么样的方法和手段，能够让学生乐于学习，主动学习这也是我们每一位教师最关心的一个问题。在初中美术的教学中，我也尝试过让学生主动的观察事物，表现事物， 让他们体味其中的乐趣。而学生自身的顽皮性和依赖性以及意识形态的不成熟性，成为他们自主学习中的最大障碍，长期以来被动的接受，不动脑思考，老师布置点我完成点的思想在他们头脑中根深蒂固，他们根本不会去挖掘教材之外的东西，也根本不会顾及课程的延伸与关联。因此，此次新课改最重要的一个方面就是要彻底地进行学生学习方式的变革，使学生真正成为学习的主力军，能够自己学会发现问题，解决问题，自己参与校本课程的研究性学习。 其三，在学生价值观，人生观尚未完全形为重要成的前提下，学生艺术实践中教师的指导作用也显得尤为重要。例如，在一堂写生课中，我把学生分为四组，让他们统一到操场上，然后分散，每个同学自己去找写生对象。安排好任务后，我说三十分钟后检查，然后看了看表，再看同学们，他们也是你看我，我看你，有的用嘴咬画纸咬钻笔，我说开始呀，他们仍无动于衷，一个大胆的学生突然说：老师，操场上空荡荡的，画什么呀？我说：同学们，仔细看看，咱们操场上有什么呀？同学们都说，蓝球架，单杠。我说，再往四周看看。“有树，房子。”同学们都异口同声，我因势利导，：“第一组画蓝球架，第二组画树，第三组画房子，第四组画自行车。”同学们都找到写生对象了。于是便分散开来，针对自己的写生对象开始观察了。通过这次课堂写生实践，我发觉到了老师指导作用的重要性。我们一方面在强调学生自主学习，主动学习的前提下，对于教师在学生学习过程中的正确引导，组织也不容忽视，因为我们必定受过专业的教育，人生观，价值观也相对形成，所以作为新课程的实施者，必须从着对学生负责，对自己负责的角度，做好自己应该做好的角色。 美术课是门技能，实践性较强的学科，审美能力的提高，艺术修养的形成，重要通过学生的艺术实践来亲身体验，因此，新的课程改革也赋予美术教育工作者以新的任务，要求广大美术教师以新的教学理念，方法对学生们实施教育，并能配合好其他各科教师，搞好课程资源的整合，充分发挥学生的个性，潜能，创造力，培养适应二十一世纪社会、科技、经济发展的国际竞争力的

28、《美术高考热：问题、反思及对策》获全国美术教育论文评奖三等奖（《中国美术教育》杂志， 2010年）27、《绘画作品的视觉冲击力》发表于《美术大观》2009年第7期26、《古民居写生对画风的影响》发表于《美术界》2008年第4期25、《美术高考热：问题、反思及对策》获安徽省第二届大学生艺术展演活动高校艺术教育科研论文二等奖（安徽省教育厅，2008年）24、《当代中国水彩艺术的误区微探》获中国当代艺术与批评理论研讨会优秀论文奖 （中央美院，2007年）23、《当代中国水彩艺术的误区微探》编入《第三届当代艺术与批评优秀论文选》（中央美院《世界美术》编辑部，2007年）22、《艺考热 冷思考》发表于《美术报》（2007．11．24．）21、《水彩画创作教学之我见》发表于《艺术教育》2006年第9期20、《水彩画个性艺术语言与教学》发表于《美术大观》2006年第8期19、《水在水彩艺术语言中的审美价值》发表于《美术大观》2005年第12期18、《对美术展览评选的思考》发表于《美术报》（2005．11．19．）17、《范画与讲评》发表于《艺教导报》（2005．9．6．）16、《水彩画常见弊病与纠正》发表于《美术报》（2004．12．18．）15、《论绘画色彩关系的构成因素与感知》获宝鸡市第八届哲学社会科学优秀成果三等奖（中共宝鸡市委、市人民政府，2005年）14、《刍谈水彩画个性语言的表现与教学》获第六届全国教师教育教学论文大赛二等奖（《教师报》社，2004年）13、《示范性 主体性 创造性——水彩画技能课教学方法探究》发表于《红烛的追求——“陕西教育”教育教学论文大赛获奖论文选》[下册]（三秦出版社，2004年）12、《示范性 主体性 创造性——水彩画技能课教学方法探究》获《陕西教育》教育教学论文大赛一等奖 （《陕西教育》杂志社，2004年）11、《论绘画色彩关系的构成因素与感知》发表于《陕西教育学院学报》2004年第3期（第20卷总第62期）10、《关于绘画技能课教法的思考》发表于《教师教育》2004年第2期9、《美术专业绘画技能课教学方法探析》发表于《中国教育教学》2004年第16卷总第71期8、《论绘画色彩关系的构成与感知》发表于《美术教育研究》2004年第1期7、《生活 融合 内涵——漫谈水彩画创作教学中不容忽视的几个问题》获第五届全国教师教育教学论文大赛一等奖（《教师报》社，2003年）6、《对推进中国水彩艺术发展的思考》发表于《宝鸡文理学院学报》2003年第23卷总第95期5、《浅谈水彩风景写生教学中的难点》获全国美术教师论文评选一等奖（《美术报》社，2003年）4、《示范性 主体性创造性——水彩画技能课教学方法探究》发表于《教师教育》2002年第4期3、《刍谈水彩画个性语言的表现与教学》发表于《教师教育》2002年第3期2、《中师美术班毕业创作教学初探》获宝鸡市“九﹒五”期间优秀教育科研成果二等奖（宝鸡市教育局，2002年）1、《中师美术班毕业创作教学初探》发表于《美术报》（1999．5．）

如果确认内容没问题的话，最好问一下内部人员，看一下真是原因纵观当前小学阶段的美术教育，正是学习的启蒙阶段。此时的孩子，由于生理和心理双重因的正常制约，往往在学习过程中，一碰到困难和挫折，便会产生低落的情绪，注意力的持续性比较低，对美术课堂上的创作缺乏了解。这些，使得本应充满活力的艺术学科在孩子面前变得黯然失色。那么，如何克服这种求知的浮躁，让他们爱上这个课堂，使得我们不得不重新审视我们的教育。我们应遵循马克思主义的辨证法来看待教育，弄清内因与外因的辨证关系，明确教育中起决定作用的内因是学生。只有内因得到充分的调动，教育才能培养出具有创新意识、创新精神、创新能力的下一代。下面就结合美术课堂教学来谈一谈如何点燃孩子们的艺术火花，让学生爱上美术课堂。一、 寻找创作的源泉在教学中，我们往往被纯技能、技巧的追求的所垄断，并将此放在教学目标之首位，用它作为衡量美术学科成与否的标尺，在这样一种教学动机的指导下，学生就会跟在教师后面去模仿，他们观察到什么？感受到什么？一切很难找到答案。我认为在美术教学中，首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的密切接触、认识、体验，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的构造、形象，又何谈有新的创造呢？我在教学“交通工具”一课时，发现有很多学生的作业上出现了多次抹擦的痕迹，还有学生在下面小声地自言自语：“ 我不画了，我不会画！”我感到很奇怪，开始他们一个个兴趣盎然，举着手，争先恐后地告诉我自己知道的交通工具。于是，我把一个原先要画摩托的小男孩找来，问他为什么不想画了，他指着自己只画了几笔的摩托告诉我，不知道那里该怎样画。这时，我才突然领悟：创作源于生活！没有生活中的接触与观察，学生怎么画得出原本的摩托的部件、构造都不明确，难道我还能要求学生凭空来设计、想象吗？那不是闭门造车吗？生活处处有美，艺术就善于从生活中捕捉。而孩子们还不是艺术家，就像一头刚刚学习捕食的小狮子，还必须在母狮的循循善诱下学习捕获，掌握时机。学生的各方面能力正处于发展阶段，潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力，从而使学生能够感受到生活的美，并从中捕捉到美 ，产生对美的表现欲望，以达到创造美的目标。二、 激起创作的兴趣美术这门学科，从总体上看是大多数学生喜欢的科目。但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长，就要看老师如何调动他们的积极因素激起学生创作的兴趣。

21世纪即将来临，与所有国家和地区一样，中国的学校美术教育也面临着未来的发展问　　题。　　1993年国务院颁发的《中国教育改革和发展纲要》明确提出：“中小学校要由应试教育　　转向全面提高国民素质的轨道，面向全体学生，全面提高学生的思想道德、文化科学、劳　　动 技能和身体心理素质，促进学生生动活泼地发展。”其中还进一步提出：“美育对于培　　养学 生健康的审美观念和审美能力，陶冶高尚的道德情操，培养全面发展的人才，具有重　　要作 用，根据各级各类学校的不同情况，开展形式多样的美育活动。”正是由于国家对素　　质教育 的强调和对美育的重视，使得中国的学校美术教育目前正处于一个非常好的发展时　　期，给未 来的发展以良好的开端。　　从面向全体的素质教育出发，我国的学校美术教育的目标将面临着调整，以适应素质教　　育的要求。学科教育的目标包括两个层次，一是知识目标，二是人的目标，这两个目标体　　现 为一种对立统一的关系。知识目标的实现标志着一个人所具有的相应学科知识和技能的　　程 度，而人的目标的实现是通过所有学科教育共同“拱顶”出来的人的基本素质和能力。　　这其 中每一个学科都能为人的基本素质和能力作出自己的独特贡献。反过来说，一个人的　　基本素 质和能力也有助于他更有成效地把握各学科的知识和技能。　　人的目标与知识目标相比，具有终极的意义。但目前在我们的学校教育中，普遍重视的　　是知识目标，而忽视人的目标。而且，由于不适当地强调知识目标的难度，以至于严重地　　影 响了学生的学习积极性，甚至影响了学生的身心健康。就整个基础教育而言，人的目标　　是我 们所有教育工作者更应着力考虑的。应该将人的目标与知识目标更好地结合起来，并　　将人的 目标放在首位。　　21世纪熹微初露，人们对未来作了种种预测，同时也对人的素质和能力作了各种各样的　　设计。未来的社会肯定是一个变化的速率更快的社会，是一个以信息流动，资源流动和人　　才 流动为特征的大流动的社会。这种社会特征要求人具有更高的主动性和创造性与之相适　　应。 所以，21世纪的人应该是更为主动的人，可持续发展的人，对自己和社会高度负责的　　人，具 有创造意识和创造能力的人。培养具有这种素质和能力的人是各个学科教育必须承　　担的共同 责任，当然各学科所具有的目标可能更为具体。　　现代美术学科教育的目标不应只是狭义的学科知识和技能的实现，而应与人的目标结合　　起来，在考虑本学科知识和技能的同时，考虑它对人的目标的实现所承担的责任。因此，　　未 来美术学科的教育目标应综合两者来决定。　　中国学校美术教育的未来的主要任务是：　　1．转变美术教育的观念，切实将美术教育转移到素质教育的轨道上来，通过向全体学　　生实施有效的素质型的美术教育，努力提高国民的美术文化素质。并以这种美术教育观念为　　主导，全面进行美术教育目标、课程内容、教学方法和评价方法的改革。　　2．加快相关的规章制度的建设，进一步理顺学校美术教育管理体制，健全并完善美术　　教育管理机构。国家教育部将组织力量起草《学校艺术教育工作条例》，并制订与《条例》　　相配套的规章制度。同时要求地方各级教育部门制订并完善相应的学校艺术教育规章制　　度， 将学校美术教育纳入督导评估、综合教育改革等各项工作中去，使学校美术教育与整　　个教育 工作协调发展。省级教育部门应在近期建立艺术教育管理机构，配齐专职艺术教育　　管理干部 和美术教研员。努力使美术教育行政管理和教研业务指导网络更趋完善。　　3．加强学校美术教育课堂教学工作，努力提高教学质量。学校学术教育的主要形式是　　课堂教学，因此，要高度重视课堂教学。到2000年，已经普及九年义务教育的地区，小学、　　初中的美术开课率应达到100％。各级各类学校都要按照国家规定将美术课时开足。同时，　　必须努力改进教学方法，采用先进的教学媒体，尽量扩大每一节美术课的教学效益。　　4．加快美术师资队伍建设，建立并完善各级各类学校美术教师的培养和培训体制，进　　一步提高美术教师的数量与质量。各地都应根据本地师资需要情况和实际可能，制订出到20　　10年前切实可行的美术师资培养、培训计划。重点解决农村地区小学、初中和普通高中美　　术 师资缺乏的问题。在下世纪初，初步满足各级各类学校对美术师资数量的需求，并使师　　资质 量有较大提高。　　5．在加快发展城市学校美术教育的同时，大力发展农村中小学美术教育，探索和寻找　　适应中国农村学校美术教育的思路和方法。中国是一个农业大国，农村人口在全国占有很大　　的比例。只有当中国的农村的美术教育得到了普及和发展，中国的美术教育才会具有真正　　意 义上的普及和发展。因此，如何加快农村美术教育的普及和发展，是中国美术教育界所　　面临 的一个艰巨的任务。　　6．进一步增加投入，加强学校美术教育教学的设备、器材配备，改善教学环境和条　　件。现有的教育经费中，应确定一定的比例用于美术教育。为中小学美术教育制订合理的设　　备、器材配备标准，力争在短期内达到标准。并随着国民经济的发展，不断改善学校美术　　教 育的办学条件，为美　　术教育的发展提供良好的物质基础。　　7．建立一支高水平的美术教育科研队伍，加强美术教育科研工作，努力解决美术教育　　发展过程中的理论问题和实践问题。中国的美术教育理论研究还十分薄弱，研究队伍的人数　　和水平也亟待提高，尚不能适应迅速发展的美术教育的要求。因此，要努力建立一支具有　　较 高理论水平，掌握先进的研究方法的美术教育科研队伍。高等院校应有更多的学者投身　　于美 术教育的研究，应培养更多的高层次的美术教育研究人员，同时基层的美术教师也应　　努力提 高自己的理论素养和研究能力。　　面向未来，中国美术教育界愿意加强与国际美术教育界的联系，广泛地进行学术交流，　　共享教育信息资源，共同推动人类的美术教育事业的发展。

调点资料自己写吧!加油!