编辑是电视创作的重要环节,下列不属于编辑的内容的是

在电视行业里，编辑一词通常有双重含义，既指代一个创作环节，又是一项工种名称。作为工种而言，编辑通常被称为编导，是创作的主要参与者和领导者，负责整个节目的构思、采访、后期剪辑、合成等一系列的工作，在节目创作中有着举足轻重的地位。　　在电视创作中，在绝大多数情况下，导演和剪辑的责任难以分开，因为电视的素材基本来源于现实，对这些真实的但缺乏情节的零散的素材进行加工处理并且提炼主题，是十分细致的工作，无论是在前期采访拍摄还是后期剪辑过程中，创作者个人判断的影响至关重要，所以，编导必须承担后期剪辑结构的任务，同时，他又必须参与前期的策划，在采编合一的情况下，他还须参加现场拍摄工作，既是记者又是编辑。　　作为创作环节，编辑工作主要是指电视创作的后期阶段。电视创作是一个较复杂的系统工程，包括了策划、选题、采访、拍摄、剪辑、合成等多个环节，后期阶段主要完成与整合零乱的前期素材、建立完整节目形态相关的一系列工作，在这一阶段里，编辑的主要工作是围绕"剪辑"进行的。　　剪辑就是按照视听规律和影视语言的语法章法，对原始素材进行选择和重新组合。一部影视片只有视听语言准确流畅，才能很好地讲述事件、表达观念和情绪，而视听语言的形成与表达效果，主要依赖于画面组接的质量。　　在概念的表达上，"编辑"侧重思维意义表述，而"剪辑"侧重具体操作层面的技术意义，它担负着叙述事件、连贯动作、转换场景、结构段落、处理时空、组合声画等任务。　　电视编辑是一项富有创造性的工作。各种镜头在被巧妙组接之前，只是一些零碎的片段，是艺术与技术的巧妙融合使之具有叙事传情的生命力，创作者的思维才情和美学追求渗透其间。在不同的创作观念和编辑水准影响下，同一素材的命运可能会有极大的不同，传达效果也完全不一样，而且一个好镜头，即便构图再美，表现力再强，但是，如果不能恰当地与其他镜头组合，那么好镜头也无用武之地。所以说，后期编辑决不是简单地堆砌镜头，而是在赋予荧屏以认知和审美的魅力。

考新开考的“电视画面编辑基础”等12门课程考试大纲正在陆续公布，市自考办有关老师提醒考生要正确使用考试大纲。 据有关老师介绍，考试大纲是课程的基本知识框架。考生要在大纲的统领和引导下，认真理解、把握考核目标、考核要求规定的各个知识点。在此基础上进行拓展和延伸，参照教材和其他参考书，掌握具体知识点。 考试大纲是命题考试的依据，命题老师要严格按照大纲规定的考试内容、考试目标出题。不能任意扩大或缩小考试范围，不能任意提高或降低考核的要求。考试大纲中也对命题做了具体说明。 大纲中的考核目标是在列出考试内容基础上对各章规定的目标，按识记、领会、应用3个递进的层次说明考生所要达到的能力。“识记”要求考生能知道有关名词、概念、知识的含义，并能正确认识和表述，是低层次的要求。在识记基础上，全面把握基本概念、基本原理、基本方法，能掌握有关概念、原理、方法的区别与联系，是较高层次的要求。应用是在领会的基础上，能运用基本概念、基本原理、基本方法分析和解决有关的理论问题和实际问题，是高层次的要求。 大纲如下北京08年4月自考电视画面编辑基础考试大纲 2008年03月19日 14:32 课程代码：0117 Ⅰ、课程性质与设置目的、要求 课程性质： 本课程是（电视编辑）专业学生的专业课程，是专门研究电视创作中最基本环节之一——镜头组接的基本规律和基本理论的课程。在系统讲述镜头语言表达的基本原理和基本方法的基础上，突出实践操作性，结合电视的大众传播特性，规范化地总结了电视片的编辑特点和剪辑技巧，使学生能够掌握电视剪辑的基本原理和技巧，树立电视编辑意识。 课程设置目的： 本课程通过对电视画面编辑基本理论和技巧的讲述，使学生全面了解电视编辑的工作流程，认识画面编辑对于电视制作的重要意义，了解电视语言特点及其对节目编排的影响；从理论高度认识镜头语言的组合特点及原理；掌握各种电视剪辑技巧和方法，并能够应用于实践。 课程要求： 要求学生了解和掌握本课程的体系和结构； 从理论上认识电视画面编辑对于电视节目制作的意义； 要求学生认真自学课程涉及的各种理论和剪辑技巧，认真思考各章思考题； 能够掌握所学的剪辑技巧，并将其熟练应用于实际工作； 在掌握所学基础上，具有一定的创造性。 相关课程衔接： 由于本课程是讲授电视节目创作后期编辑工作的内容，因此要求学生具备电视观念和摄像基础。其前续课程为：电视摄影技术、电视摄影构图、电视制作技术等。 Ⅱ、课程内容与考核目标 第一章 电视画面编辑概述 一、学习目的和要求 本章对电视编辑工作进行了整体阐述。介绍了电视编辑工作的性质、电视编辑工作的流程以及电视编辑的分类方法。同时对当代电视编辑工作的一些观念进行了介绍。 要求学生能够细致区分电视编辑工作的双重含义，了解电视编辑工作的性质、工作流程以及工作方法，认识到电视作品既要服从艺术表达规律，又有大众传播媒介的特性，受到双重规律影响，能够在实际工作中灵活应用所学。 重点、难点：掌握“电视编辑”的双重含义；了解电视编辑工作流程；理解艺术规律和大众传播规律对电视编辑的双重影响。 二、课程内容 第一节 电视编辑工作的概念 （一）电视编辑工作的双重含义：既指代一个工种，又指一个创作环节。 作为工种的电视编辑，是电视节目创作的主要参与者和领导者（在电视剧、电视文艺节目中称之为导演、编导）。负责整个节目的构思、采访、后期剪辑、合成等一系列工作。在节目创作中具有举足轻重的地位。 作为创作环节的电视编辑，侧重于电视节目的后期剪辑。剪辑是按照视听规律和影视语言的语法，对影视作品的原始素材进行选择和重新组合的过程。 “编辑”与“剪辑”两个词常被交替使用，但前者侧重思维意义和艺术表达，后者侧重操作层面的技术意义。 （二）电视编辑工作的任务和意义：电视编辑的任务在于完成叙事、表达内容，是技术与艺术的巧妙融合，渗透着美学追求。电视编辑决不是简单的镜头的堆积，而是一项富有创造性的工作，是电视节目的二次创作。 （三）电视编辑工作应上升到观念层面，贯穿到电视节目创作的全过程中。不仅后期编辑需要编辑思维，前期策划、采访尤其拍摄过程中，都需要具有编辑意识。 第二节 电视编辑工作流程 电视编辑工作流程大体分为三个阶段： （一）准备阶段： 修改脚本 协调人员 准备设备 熟悉素材 撰写编辑提纲 （二）编辑实施阶段 整理素材 挑选镜头（粗编） 编辑（精编） 检查（声音、画面、意义表达、逻辑表述） （三）合成阶段 解说 字幕 音乐音效 第三节 电视编辑的双重特性 （一）电视编辑的艺术特性 电视同电影一样，依靠视听元素的结合，直接作用于人的感觉器官。电视编辑的过程需要调动起创作者的主观能动性，对电视素材进行积极的搭配组合，运用光线、色彩、运动、节奏等多种表现手段，对原始素材进行二次创作。这是一个艺术创作的过程，需要遵循影视艺术共同的表现规律的制约。 电视与电影在画框大小、图像清晰度、题材和内容的表现力方面又存在着差异。这决定了电视更强调语言对话交流、重视内容表达的贴近性。电视有着与电影不同的艺术表现要求。 （二）电视编辑的大众传播特性 除了艺术特性，电视更是大众传播的媒介，这决定了电视编辑工作同时需要服从大众传播特性的制约。 电视编辑工作要服务于观众的需要，有一定的针对性。 电视编辑工作要在追求视听语言的流畅和艺术性基础上重视节目内容的真实性。 电视编辑工作要重视电视媒体的特性，重视现场感、时效性等。 电视编辑工作应重视传播效果，根据观众观赏电视的随意性、选择性等心理，调整镜头组接和节目编排。 第四节 树立现代电视编辑观念 伴随着人们对电视的大众传播媒介这一本体属性认识的不断深化，电视编辑观念也在不断发展变化。现代电视编辑观念有如下要求： （一）重视电视的纪实性 （二）重视电视的直观性、时效性和现场感 （三）重视多种电视手段和多种元素的综合运用 （四）重视电视图文的共时性传播 （五）重视特技构成的视觉表现 三、考核知识点 （一）电视编辑的概念 （二）电视编辑工作的流程 （三）电视编辑的双重特性 （四）现代电视编辑观念 四、考核要求 （一）电视编辑的概念 识记：（1）两种“电视编辑”概念；（2）电视编辑工作的任务和意义 领会：（1）“电视编辑”的两种含义；（2）掌握“编辑”与“剪辑”的联系和区别 应用：将电视编辑思维运用到电视节目创作的全过程中 （二）电视编辑工作的流程 识记：电视编辑工作的三个阶段 领会：电视编辑工作各个环节的内容 应用：与实践相结合，思考如何合理安排电视编辑工作的各个环节 （三）电视编辑的双重特性 识记：电视编辑的两种特性。 领会：（1）电视和电影在视听表达方面的异同点；（2）大众传播特性对电视编辑工作提出的要求。 应用：电视编辑的双重特性对于电视编辑工作者素质的要求。 （四）现代电视编辑观念 识记：现代电视编辑观念有哪些 领会：现代电视观念的各自含义 应用：论述电视的大众传播特性对现代电视观念的确立产生的影响 第二章 蒙太奇 一、学习目的和要求 蒙太奇是影视艺术的基础语言手段，它不仅是一种技术手段，更是一种思维。本章着重介绍了蒙太奇的产生和理论发展、流派，使学生对蒙太奇理论有基础的认识和理解。 要求学生能够掌握蒙太奇的两层概念，了解蒙太奇的产生、发展和理论流派，并能够联系实际，通过掌握蒙太奇理论的画面基础和心理基础，熟练运用各种蒙太奇表现形式。同时，重点掌握长镜头的概念与蒙太奇的关系及其表达形式。 二、课程内容 第一节 蒙太奇的概念太多了，考不下来，你自己看吧

在电视行业里，编辑一词通常有双重含义，既指代一个创作环节，又是一项工种名称。作为工种而言，编辑通常被称为编导，是创作的主要参与者和领导者，负责整个节目的构思、采访、后期剪辑、合成等一系列的工作，在节目创作中有着举足轻重的地位。 在电视创作中，在绝大多数情况下，导演和剪辑的责任难以分开，因为电视的素材基本来源于现实，对这些真实的但缺乏情节的零散的素材进行加工处理并且提炼主题，是十分细致的工作，无论是在前期采访拍摄还是后期剪辑过程中，创作者个人判断的影响至关重要，所以，编导必须承担后期剪辑结构的任务，同时，他又必须参与前期的策划，在采编合一的情况下，他还须参加现场拍摄工作，既是记者又是编辑。 作为创作环节，编辑工作主要是指电视创作的后期阶段。电视创作是一个较复杂的系统工程，包括了策划、选题、采访、拍摄、剪辑、合成等多个环节，后期阶段主要完成与整合零乱的前期素材、建立完整节目形态相关的一系列工作，在这一阶段里，编辑的主要工作是围绕"剪辑"进行的。 剪辑就是按照视听规律和影视语言的语法章法，对原始素材进行选择和重新组合。一部影视片只有视听语言准确流畅，才能很好地讲述事件、表达观念和情绪，而视听语言的形成与表达效果，主要依赖于画面组接的质量。 在概念的表达上，"编辑"侧重思维意义表述，而"剪辑"侧重具体操作层面的技术意义，它担负着叙述事件、连贯动作、转换场景、结构段落、处理时空、组合声画等任务。 电视编辑是一项富有创造性的工作。各种镜头在被巧妙组接之前，只是一些零碎的片段，是艺术与技术的巧妙融合使之具有叙事传情的生命力，创作者的思维才情和美学追求渗透其间。在不同的创作观念和编辑水准影响下，同一素材的命运可能会有极大的不同，传达效果也完全不一样，而且一个好镜头，即便构图再美，表现力再强，但是，如果不能恰当地与其他镜头组合，那么好镜头也无用武之地。所以说，后期编辑决不是简单地堆砌镜头，而是在赋予荧屏以认知和审美的魅力。

从我刚工作一直到现在，身边很多人听说我的职业是“编辑”时，都会问：哪些书是你写的？哪个报纸或杂志上哪篇文章是你写的？甚至有很多作者，都常常把编辑和校对混为一谈。确实，很多人并不知道编辑究竟是干什么的。 那么，如果你想成为一名作者，不管是专业的还是业余的，只要你想跟出版社打交道，更直接地说，想出书，那最好先了解一下编辑到底是干什么的。 首先，我得强调一点，编辑是个独立性很强的工作，除了一些共同的基本功外，其实很多编辑的方向、专长及工作方式都是“小同大异”的。就我个人的经验，我觉得一个标准的编辑职能如下：1、选题策划 即由编辑提出出版创意。择其要点简单说，这里需要考虑以下几个因素：出版社的实际情况、出版方向、专长、发行渠道等；图书市场的“风向”，什么“风”已经刮过去了，现在正在刮什么“风”，接下来可能会刮什么“风”等，说白了，就是掌握同类书情况及目标读者群的情况；选题的可操作性，包括组稿的难度、出版时间限制、编辑加工的难度、发行渠道兼容度、宣传营销难易度等。然后是做选题策划报告，这里要包括为什么要做这样一本书、市场同类书情况、作者情况、市场预期、书稿特色、装帧形式、营销策略，有的也包括书稿内容提要、提纲及样章等。只有选题真正成熟、具有可行性及良好的市场前景，才有可能通过出版社的选题讨论会，进入下一步操作。2、组稿 这是从空想走向实践的第一步。组稿的方式有很多，传统的出版基本完全靠编辑的人脉，所以要求编辑社会交往能力强，必须手勤、嘴勤、腿勤，即经常出差参加各种学会、论坛、笔会等，以结识更多的作者；多给作者打电话、写信，以加强与作者的联系，同时扩大自己的作者队伍及关系网。所以，传统的组稿方式往往是编辑做好选题策划报告，然后从自己已经掌握的作者资源中寻找合适作者，或者根据书稿需要去结识新作者约稿。因此，传统的出版多是“约稿”性质的。 而现在，编辑工作方式有了很大的改变，因为有了网络，编辑与作者的联系更方便了，大量书稿也出现在网络平台上，很多编辑完全成了寻找者，只要泡在网上或者跟网站直接挂钩，就可以获得大量的信息及书稿。3、审稿 一部书稿拿到手里以后，首先通读，判断稿件是否符合选题设计思路或者稿件是否具有出版价值。如PASS，进入一审，即责任编辑按照出版规范进行审稿，这里包括政治、思想方面、出版规范方面（编排体例等）、语言文字方面（逻辑、文字、标点等）。如原稿水平较高，编辑则省力一点，如原稿水平较差，那就看编辑怎么做了，负责任的编辑会具体指出书稿中的所有问题，然后回给作者修改，有时候，作者反复修改不好的地方，在经过作者同意后，编辑也会亲自捉刀——这种事我干过很多次了。所以说，编辑经常自诩为“为他人做嫁的工作”。 正规出版社是“三审三校制”，责任编辑一审完办理发稿手续，然后将书稿、审读意见等提交二审（编辑室主任或具有副高职称以上编辑），二审后将书稿及两个审次审读意见提交三审（总编、副总编或具有正高职称以上编辑）。三审通过以后，将书稿交排版公司排版，然后进入校对流程，一校通常是校对排版公司出来的校样与原稿的差异（因为传统印刷都是用铅字排版，很容易出错），然后校样返回给责任编辑，编辑认定校对提出的问题后，退还给排版公司改错、出二校样，然后给校对，进行二校，还是进行“比校”，然后再给编辑认定、退给排版公司改错出三校样，最后一校通常由有经验的校对进行读校。然后退还给责任编辑，经认定后，退给排版公司改错，出付印清样、软片，编辑开付印手续，到出版部门准备付印。4、装帧 编辑是一本书的全程操盘手，一般在一审后，就会联系美术编辑做封面，美术编辑会根据责任编辑提的要求和相关资料进行设计，设计完后由编辑认定，编辑满意了，美术编辑进行拼版，然后出软片。 版式设计，传统出版里，版式设计一般由出版科人员完成，也是需要由责任编辑提出要求并最后验收。不过现在，一般版式设计也会交给美术编辑甚至责任编辑自己做——这事我也经常干。5、付印 封面、内文软片齐了以后，一起交给出版科，包括用纸、工艺等，在流程中应该都已经确定，由出版科给印刷厂开付印单。出书以后，责任编辑还要核对样书、给作者开稿费、寄样书等。6、营销这个规模可大可小，根据实际需要决定。 小的营销，可能只需要在出书以后，在媒体或网络发发书评、给发行部门、图书出版年鉴等提供一些文字资料等。 大的营销，有时候从书稿还没进入流程就开始运作，比如前期造势、制造新闻事件等，到出书以后的作者签售、发行推广会等等，这里手段就太多了。7、编辑工作量 之所以单独提出来说，是因为想让大家明白，编辑一年到底要干多少活。前面的“审稿”里，其实就是简单介绍了一下出版流程，但实际上，还有很多琐碎的工作没有来得及说，所以，一本书，如果正常操作的话，按照出版社的标准速度，至少需要两三个月时间。而这还是指普通的本版书，如果向后面说的，搞大营销的话，可能要占编辑更大的精力。而在出版社，一般的编辑一年至少要出版三本以上的本版书，或者有畅销书，能完成出版社的利润指标。所以，编辑这个活，看似不坐班，但实际上，一年到头、一天到晚，都没有闲着的时候。时间不早了，想到这些就先写这些，以后想到了再补充。

首先电视编辑的含义是一个职业群体。它是类似报社出版社的的那群“为出版准备稿件”的人们。早在1986年全国新闻系列专业技术职务评定中，编辑职务共设四个档次：高级编辑、主任编辑、编辑、助理编辑。电视台由于属于新闻系列。除电视剧创作部分按照文艺系列进行评定外，编辑部门均按照新闻系列评定。电视台真正从事编辑工作的有以下几类：一是新闻节目的责任编辑：他们的任务主要不是外出摄制节目。而是组织记者和通讯员根据自己的节目需要提供选题。将别人拍摄并初步剪辑完成的新闻作品进行适当的技术上的处理。然后根据自己的编辑思想编辑合成在将要播出的节目之中。二是某些专栏节目的责任编辑。专栏节目的责任编辑有些不同于专职的新闻节目的编辑。责任编辑的工作一般是轮流担任的，其中不少人主要担任记者甚至编导工作。因此。电视台的编辑和报纸、出版社的编辑工作内容有很多不同点，报纸、出版社的编辑主要任务往往是组织稿件。而不是自己写稿，电视台则由于创作上技术含量高。个人和某些社会团体很难完成一件成型的电视作品。电视台自拍的节目占自办节目的很大比例。编导高考的话推荐《编导高考培训手册》电视编辑的第二个含义是“电视编辑活动”。中国编导网从广义上讲，指从策划、指定选题、脚本的写作、实地拍摄到后期制作的全过程，从狭义上讲。电视编辑是后期制作。或者称为剪辑工作。由于“剪辑”的愿意是用剪刀处理电影胶片，而现在电视台一般是用摄像机和录像带拍摄记录影像。后期不存在动用剪刀的问题。录像带的剪辑是在电子编辑机上完成的，所以电视编辑往往又称为电子编辑。电视编辑的主要内容包括：画面编辑、声音编辑、配音配乐以及特技处理和多种声音元素的制作。这既是一项艺术性的工作，又是一项技术性很强的工作。这项工作显然要比报社的文字编辑工作复杂的多。电视编辑的第三层意思应是一个事物性的名词，中国编导网即电视编辑工作。它包括了从事电视编辑工作的人的概念。也包括了电视编辑过程中的全部内容。

编导是电视纪实作品的最主要的创作核心工作，具体是指从现实生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、组织拍摄、编辑制作，最后对作品进行把关检查的系统性创作活动。也指从事这项工作的人。用一句话概括，就是运用视听语言及其相关知识讲述故事的人，开设该类专业的学校主要有中国传媒大学，北京电影学院，浙江传媒学院等。创作前期前期编导工作包括几项基本内容：⒈选题：作为编导，题材选择正确是成功的一半。一般选题主要基于这几点：第一，时代要求；第二，观众兴趣；第三，本电视机构的经济技术条件；第四，如在栏目中播出，要考虑栏目定位、对象性和栏目基调。⒉构思、确定拍摄方案：在对所选题材进行了解或前期采访的基础上，编导要对选题作深入的、富有创造性的思考，从而确定主题、表现方式及基本结构，制定拍摄提纲。⒊拍摄前的准备：拍摄前准备工作的充分与否，直接关系到拍摄能否顺利进行。拍摄前的准备工作主要包括：⑴筹建电视摄制组，进行合理而严密的分工；⑵对拍摄对象及场地、环境等的了解、勘察；⑶拍摄设备、器材的准备。拍摄采访拍摄采访是电视创作中获取影像和声音材料的最重要环节。编导在此期间一要对外联系，落实拍摄地点、时间等具体事项；二要对内统筹安排拍摄进程、采访事宜；三要在拍摄现场进行场面调度、安排或指挥拍摄、指导现场采访，发现问题，及时决断、处理；四，有时编导身兼摄像、切换导演或主持人，这时要注意兼顾全局。后期后期编制是编导的一项极其重要的工作。在此期间编导的主要工作是：⑴对文字稿的审查、定夺；⑵向剪辑人员阐明自己的创作构思和要求；⑶指导电视片的剪辑工作，把握作品画面和声音的表情达意、节奏、风格；⑷特技、字幕等技术手段的使用；⑸认真全面地把关、检查。