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流传疑点研究：（疑点数，全篇统一排序，下同。）既然张择端当时已是一位宫廷画院中出名画师，为什么《宣和画谱》却又不予记载？　　《宣和画谱》，20卷，成书于宣和二年（1120年），书中收录了从魏晋至北宋的画家231人，作品总计6396件。然而《宣和画谱》中，却没有张择端。致使后人对张择端的生平业绩知之甚少，若不是后来张著在《清明上河图》的题跋中极其简单地介绍了张择端，《清明上河图》这一举世名画的作者是谁都将成为千古之谜。　　关于《宣和画谱》不记载张氏这一疑点，现在有两种说法：　　一种说法是认为“张择端的姓名未见于北宋后期成书的《宣和画谱》，有人推测说，可能他进入画院时间较晚，编著者还来不及将其收编书中”（摘引自《中华文苑》宗山撰写的“《清明上河图》中的细节”一文）。此外有文章称，张择端“宣和年间（公元1119一1125年）为宫廷翰林待诏”〔1〕，如果张择端从任宫廷翰林待诏开始创作《清明上河图》，那么，他画好《清明上河图》最早也应该是在1122年左右，此时，《宣和画谱》早已编完两年了。假设张择端出名晚，其他画作，如《西湖争标图》、《西湖春晓图》、《南屏晚钟图》也完成的较晚，如果是这样，《宣和画谱》上没有介绍张择端的资料，也还算说的过去。　　另一种说法是：蔡京有意不把张择端编入《宣和画谱》。笔者整理了四点有关情况：　　●《清明上河图》完成时间是在“政、宣间”，即公元1111—1125年。“据元代杨准跋云：‘卷前有徽庙标题’，李东阳题云：‘卷首有佑陵瘦筋五字签及双龙小印’， 可证画题由宋徽宗赵佶钦定并亲书，此画亦应作于徽宗政、宣间”（摘引自卢贤生：稀世瑰宝《清明上河图》，以下摘引此文时，用上标 〔2〕 表示。）。　　●《宣和画谱》和《宣和书谱》是姊妹篇，作者不详，学术界有人认为作者是赵佶，也有人认为是由蔡京、米芾所编。然就书中内容和文风考察，似应是在宋徽宗的授意和参与下，由官方组织人力，集体编写而成。　　● 蔡京（1047—1126）在徽宗时，崇宁元年(1102年)为右仆射，后任太师，以恢复新法为名，排除异己。工书法，字势豪键，自成一格。（摘引自《辞海》）　　● 《清明上河图》这一画史魂宝问世八百多年来，虽为历代达官贵人、文人墨客和收藏者乃至当代人所倾倒，但都感到对作者情况知之甚少而遗憾，有人也做过一些探讨。其中，有人对《宣和画谱》的主编蔡京进行了质疑。认为“《宣和画谱》亦不载张择端画名，疑有别由。如陆完跋曰：‘宣和书画谱之作，专于蔡京’，京以权奸排除异己，因此《画谱》不载张氏，犹《书谱》不载苏黄。此说甚是”。（摘引自20《河南网络美术馆》“张择端《清明上河图》”一文。以下摘引此文时，用上标 〔3〕 表示。）　　由于张择端的《清明上河图》具体完成时间不详，这两种说法都各有道理，笔者认为古人陆完早在1524年就探讨过，认为过在蔡京专权。如果说“不载在世画家”也说不通，苏轼是1101年卒、黄庭坚是1105年卒。在这点上，仅以奸臣专权而泛指蔡京，也有点冤枉他。结合第一疑点研究，笔者认为宣和书画、谱不载他们三人，可能与徽宗是当时的书、画大家又是当朝皇帝，不好过高评说苏、黄、张有关。从这个角度看“蔡京有意不载”的观点可信度更大些。　　2、 1127年（靖康二年四月），《清明上河图》一出宫门后，流入北京民间。靖康元年闰十一月（1126年冬），金兵南下攻破东京（今开封）。于次年（1127年）四月，金贵族进行了大肆抢掠、搜刮。据《宋史》卷二十三记载：靖康二年（1127年）“夏四月庚申（庚申为“干支”记日法，表示月内的那一天），金人以帝及皇后、皇太子北归。凡法驾、卤簿，皇后以下车辂、卤簿，冠服、礼器、法物，大乐、教坊乐器，祭器、八宝、九鼎、圭璧，浑天仪、铜人、刻漏，古器、景灵宫供器，太清楼秘阁三馆书、天下州府图及官吏、内人、内侍、技艺、工匠、娼优，府库畜积，为之一空。” 其中，金人部队中的一些将领和各级军官趁着兵荒马乱之际大肆搜刮。所以，也有为数不少的珍宝，落入他们的私囊。宋宫旧藏《清明上河图》就是这样被人带到金国的中都（北京），但是并没有进入金国皇宫，而是成为了私人收藏品。此前，都说是1126年《清明上河图》流入民间，宋史明确记载是靖康二年（公元1127年）夏四月。　　第二亇流传疑点：自靖康二年（1127年）夏四月一一1186年之前的近60年里，《清明上河图》在北京的哪些人手中保存？这一疑点很有可能成为《清明上河图》流传中的难解之迷了。　　3、1186年（金国记元：大定丙午年），张著为《清明上河图》首次题跋。　　张著于大定丙午（1186年）清明后一日为《清明上河图》写了跋，其题跋的全文是：“翰林张择端字正道，东武人也。幼读书，游学于京师，后习绘事，本工其界画，尤嗜于舟车、市桥、郭径，别成家数也。按向氏图画记云：‘《西湖争标图》、《清明上河图》选入神品，’藏者宜宝之。大定丙午清明后一日燕山张著跋”（摘自《中国书画报》刘正先生撰文：‘《清明上河图》流传轶事’。 以下凡再摘引此文时，用上标 〔4〕 表示。笔者按：‘向氏图画记’应是‘向氏评论图画记’）。张著的这一题跋虽简单，但功不可没，其重要功绩是使这一画坛魂宝的作者之名留传下来。　　第三亇疑点：张著是不是北宋遗民？　　杨新先生说：“ … 张著、张公药、郦权、王磵、张世积等，都是北宋灭亡后留下的遗民。他们展视此图，缅怀故国，昔日繁华今成瓦砾，感概系之，题诗以咏。”（摘自杨新先生撰写的“走进国宝 • 清明上河图四出五进宫门——千年公案”一文。以下凡再摘引此文时，用上标 〔5〕 表示），刘正先生称：“以后有所谓‘亡金诸老’等人的跋、咏为证，得知北宋灭亡后画卷流传在北方…”〔4〕。　　笔者认为张著在《清明上河图》研究中应占有一席之地，对于他的情况能查到的应尽量澄淸，笔者澄清他是否为“北宋灭亡后留下的遗民”或者说是否为五个“亡金诸老”之一，用了不少时间，在研究中还是有作用的。　　《辞海》上说：“遗民”指“劫后残留之民”，“也指易代后不仕新朝之人”。按这两个定义，笔者认为张著本人不应是“北宋灭亡后留下的遗民”，也不是“易代后不仕新朝之人”。其理由是 “张著是金时人，泰和五年（1205年）授监御府书画，… ”（摘自：浙江大学艺术系 黄鼎《鉴定常识》一文，此文载于《世纪新艺术网》），如果按张著在1205年授监御府书画一职时，至少要在80岁以上，否则，在北宋灭亡时（1126年），他还未出生。所以张著本人不应是“北宋灭亡后留下的遗民”（不能排除其长辈不是“遗民”），另外从“也指易代后不仕新朝之人”看，张著也不够北宋遗民的资格。因笔者未见到过张著是否还有表示遗民的题咏，故仅为质疑。　　第四亇疑点猜想：关于张著、张公药、郦权、王磵、张世积等五人在何处或何人手中看到的《清明上河图》？　　这一疑点首先提出并公诸于报端的是故宫博物院前付院长、研究员杨欣先生，过去人们只知这五人是第一批题跋、咏诗之人。提出张著等五人在那儿见到《清明上河图》的疑点本身就很重要？它会引导人们去探讨、推理乃至猜想。笔者就是接着杨新先生提出的疑点后，用设问和推理的方法进行了探讨。　　人们不禁要问张著为什么要题跋？而跋的内容为什么专门介绍张择端？　　从北宋灭亡到张著题跋时，已经过去了60年之久，他为什么要费那么大的劲去找资料？《宣和画谱》他能否见到还是亇问题，就是见到也没有《清明上河图》的作者介绍，很可能张著花费了很多时间之后，最后才在《向氏评论图画记》这本书中查到了《清明上河图》的作者，只有完成这样的查找准备后，才能写出这种内容的跋来。如果是在朋友处看到这幅画，最多只是欣赏一下，即使是题跋也只能写出赞赏之语，而不会为别人之画找这么大的麻烦，查证《清明上河图》的作者。人们自然会问，一般情况下，什么人才会这么做？笔者认为，除非是这本画卷的持有者。此外，从张著在题跋19年后，授金国“监（通‘鉴’字）御府书画”一职来看，他在题跋时，应该即通书画、又懂鉴定、也应兼爱好与收藏于一身。　　《清明上河图》诸多题跋中，就有一个这样的例子：陆完曾是《清明上河图》的持有者，他很可能还想多知道一些张择端的情况，就查了宋代编写的相关书籍，但在《宣和画谱》中硬是没查到，故在跋中怀疑是蔡京有意不写张氏。即陆完题了：‘宣和书画谱之作，专于蔡京’）。这是持有者查证《清明上河图》作者的一有力佐证。张著很可能也是这样，才有第一个民间持有者（当时他还未做官）张著介绍作者之跋，也才会让张公药、郦权、王磵、张世积这四位名不见经传的“亡金诸老”提跋、咏诗。据此，笔者大胆猜测：当时《清明上河图》的持有者应为张著。

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《清明上河图》，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，现存北京故宫博物院。 张择端，字正道，东武（今山东诸城）人。早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗赵佶（1101年—1124年在位）时期供职翰林图画院。专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室、楼台、屋宇等题材，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。他的画自成一家，别具一格。张择端的画作，大都散佚，只有《清明上河图》卷完好地保存下来了。这幅画高25厘米半，长525厘米。这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。总之，《清明上河图》具有极高的史料价值。 北宋年间的汴京极盛，城内四河流贯，陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全国之首，当时人口达100多万。汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出现了夜市。逢年过节，京城更是热闹非凡。为了表现京城的繁荣昌盛，张择端选择了清明这个重要节日的景象进行59表现。《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象。 《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。粗粗一看，人头攒动，杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。大桥西侧有一些摊贩和许多游客。货摊上摆有刀、剪、杂货。有卖茶水的，有看相算命的。许多游客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的，有骑马的，有挑担的，有赶毛驴运货的，有推独轮车的……大桥南面和大街相连。街道两边是茶楼，酒馆，当铺，作坊。街道两旁的空地上还有不少张着大伞的小商贩。街道向东西两边延伸，一直延伸到城外较宁静的郊区，可是街上还是行人不断：有挑担赶路的，有驾牛车送货的，有赶着毛驴拉货车的，有驻足观赏汴河景色的。 汴河上来往船只很多，可谓千帆竞发，百舸争流。有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶。有的大船由于负载过重，船主雇了很多纤夫在拉船行进。有只载货的大船已驶进大桥下面，很快就要穿过桥洞了。这时，这只大船上的船夫显得十分忙乱。有的站在船篷顶上，落下风帆；有的在船舷上使劲撑篙；有的用长篙顶住桥洞的洞顶，使船顺水势安全通过。这一紧张场面，引起了桥上游客和邻近船夫的关注，他们站在一旁呐喊助威。《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息。 张择端具有高度的艺术概括力，使《清明上河图》达到了很高的艺术水准。《清明上河图》丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，都是空前的。《清明上河图》的画面疏密相间，有条不紊，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜。 北宋以前，我国的人物画主要是以宗教和贵族生活为题材。张择端虽然是在翰林图画院供职，创作的作品都称为“院体画”或“院画”，但他却把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中，创作出描写城乡生活的社会风俗画。《清明上河图》画了大量各式各样的人物。而且，张择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非常逼真生动。这充分说明，张择端生活的积累非常丰厚，创作的技巧非常娴熟。 _html _htm

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