陶瓷艺术鉴赏论文3000字体

亲 我们作业是一样的。。。。

陶瓷的书籍还是非常多的，书多但不代表每一本都适合新手看，推荐一些适合新手观看的陶瓷书籍，在最下面我还列了一个国内陶瓷书籍最全的目录1、《中国陶瓷》全书共分五编：古代陶器、原始瓷与青瓷的烧制成功、隋唐五代与辽的陶瓷、宋金时期的陶瓷以及元明清时期陶瓷等。考文物专业人员时候，必读的基础书，通俗易懂，内行可以入门，外行粗度也不会生涩。2、《中国陶瓷史》以原作《中国陶瓷史纲要》为基础，补充近20年来的新发现和新认识，修订而成。该书图文并茂，内容生动、翔实，阐述了中国历代陶瓷工艺的发展历程，也反映了各个朝代的政治、经济、贸易往来等变迁。此本着重于陶瓷的发展历史，比较简略。由于图多，阅读起来不乏味，而且权威。为无基础的人力荐。3、《明清瓷器鉴定》本书是一部经典之作，内容论述周详，剖析精微，足以启迪后学，发人深思，实数文物鉴定方面富有真知灼见、图文并茂之难得佳作。4、《中国出土瓷器全集》全书以省分卷，共设16卷，其中北京、河北、内蒙古、山西、山东、安徽、浙江、福建、河南、江西、陕西单独成卷。每卷按照时代顺序，精心挑选出地下出土的各历史时期的代表性瓷器共近4000件，并辅以相应的文字说明。5、《中国陶瓷全集(全15卷)》这是目前收集中国古瓷款识数量最多、品类最全、典范性、知识性、实用性并重、检索最便捷的款识图典。它既是研究中国陶瓷、工艺美术、书法篆刻专业人员的必备工具书，也是艺术理论家、古玩收藏家和艺术受好者的重要参考书我也是是多陶瓷新手开始的，这些年我也收集很多关于陶瓷的电子书籍，让我对陶瓷这方面的认知提高了一大截，这些目录里应该是目前陶瓷书籍方面最全面的了，不服来辨出自  古籍阁    非常少见的陶瓷书籍全集目录：《中国历代景德镇瓷器 五代宋元卷（一）》《中国历代景德镇瓷器 五代宋元卷（二）》《中国历代景德镇瓷器 明卷（一）》《故宫博物院藏宋代官窑及明清仿官瓷器的显微特征》《故宫藏传世瓷器真赝对比历代古窑址标本图录》《明、清、民国官窑、名窑瓷器款识一览表》《明代景德镇单色釉官窑瓷器之研究》《明代瓷器工艺》《明代磁州窑瓷器》《明洪武至宣德朝官窑瓷器的年款》《中国历代景德镇瓷器 明卷（三）》《中国历代景德镇瓷器 明卷（二）》《中国历史名窑大系：洪州窑》《中国历史名窑大系：玉溪窑》《中国陶瓷名品珍赏丛书+唐三彩》《中国陶瓷名品珍赏丛书+唐宋白瓷》《中国宋元瓷器图录》《中国文物鉴赏丛书 瓷器鉴赏 傅正初》《中国明代瓷器图录》《中国清代官窑瓷器》《中国清代瓷器鉴赏图录 （全》）》《中国瓷器鉴定与欣赏 朱裕平》《中国艺术品收藏鉴赏(瓷器)》《中国青花瓷器纹饰艺术》《元代纪年青花瓷器的研究》《元代青花瓷器的呈色奥秘》《元代青花瓷器相关问题的研讨：兼谈扬州出土的元代青花瓷》《元明时期景德镇窑瓷器“云肩纹”发展研究》《元明清瓷器纹饰_番莲花_研究》《古玩鉴赏系列——中国艺术品收藏鉴赏(瓷器)》《图解明清瓷器纹饰及工艺_明代部分）》《明清瓷器纹饰鉴定--动物纹饰卷》《明清瓷器纹饰鉴定--博古文字卷》《明清瓷器纹饰鉴定--四季花卉卷》《明清瓷器纹饰鉴定--图案纹饰卷》《学习瓷器鉴赏从瓷片开始》《宋代官窑瓷器》《宋代瓷器的紫口铁足和金丝铁线》《宋辽金纪年瓷器》《官民竞市的明万历青花瓷器》《尘封的文明：西夏瓷器》《岭南地区六朝墓葬出土青瓷器研究》《德化瓷器展览》《孙瀛洲陶瓷研究与鉴定》《故宫博物院藏明初青花瓷  》《故宫陶瓷馆》《江西藏瓷全集  明代》《江西藏瓷全集  清代  》《海外珍藏中华瑰宝  单彩瓷  五彩瓷》《海外珍藏中华瑰宝  成化后青花瓷》《中国历代景德镇瓷器 清卷（一）》《中国历代景德镇瓷器 清卷（三）》《中国历代景德镇瓷器 清卷（二）》《中国古代瓷器珍品集锦 (1)》《中国古代瓷器珍品集锦》《中国古代颜色釉瓷器-吕成龙》《海外珍藏中华瑰宝  斗彩瓷·珐琅彩瓷·粉彩瓷》《海外珍藏中华瑰宝  明天顺末前青花瓷》《海外珍藏中华瑰宝  颜色釉瓷》《清代御窑瓷器  》《古董拍卖集成 色釉瓷》《中国历代景德镇瓷器+·清卷》《中国历代景德镇瓷器·明卷》《中国历代陶瓷精品100件赏析+8》《中国历史名窑大系：吉州永和窑》《中国历史名窑大系：均窑》《中国历史名窑大系：汝窑》《中国陶瓷名品珍赏丛书+明颜色釉瓷》《中国陶瓷名品珍赏丛书+汝+官+哥+钧》《你应该知道的200件古代陶瓷(紫禁城出版社2008年)》《台湾故宫博物院专辑之三++珐琅瓷器收藏1》《中国陶瓷名品珍赏丛书+彩陶》《中国陶瓷名品珍赏丛书+明彩瓷》《瓷器上的文人画  晚清民国浅绛彩瓷》《古董拍卖集成 青花瓷》《古董拍卖集成 彩绘瓷》《古董拍卖集成 粉彩瓷》《中国陶瓷名品珍赏丛书+明青花（下）》《台湾故宫博物院专辑之二++瓷器类及其他收藏品》《台湾故宫博物院专辑之四++珐琅瓷器收藏2]》《唐三彩收藏知识三十讲》《官窑名瓷》《明清彩瓷知识三十讲》《明清青花瓷器 故宫博物院藏瓷赏析》《明清青花瓷图样》《明清颜色釉瓷》《景德镇出土元明官窑瓷器》《汝窑》《汝窑聚珍+[图集]+[中英文本]》《美国大都会博物馆收藏中国名瓷》《鉴识彩绘瓷》《鉴识龙泉瓷》《钧窑瓷鉴定与鉴赏》《陕西历史博物馆国宝鉴赏 陶瓷器卷》《陶瓷·元青花》《陶瓷·清彩瓷》《陶瓷·清颜色釉瓷》《陶瓷·越窑青瓷》《中国陶瓷名品珍赏丛书+清青花》《中国陶瓷名品珍赏丛书+秦汉陶俑》《中国陶瓷名品珍赏丛书+紫砂》《陶瓷·青白瓷》《青花瓷知识三十讲》《龙泉窑青瓷》《中国历代景德镇瓷器·明卷》《明清民窑瓷器鉴定  顺治  康熙卷》《明清民窑瓷器鉴定：乾隆卷》《明清瓷器鉴定 耿宝昌》《中国古代瓷器鉴赏辞典》余继明》《中国清代青花瓷器图鉴》》《中华五千年文物集刊 瓷器篇 01》《清代青花瓷器鉴赏 陆明华》《瓷中极品珐琅彩瓷器_吕成龙》《瓷器、精陶与彩陶》《瓷器造型分类名称解释上》《磁州窑类型几种瓷器的年代与产地 刘涛》《英国维多利亚和阿尔伯特国立博物院藏  中国清代瓷器》《谈茶叶末釉瓷器 (1)》《谈茶叶末釉瓷器》《釉下彩绘瓷器：特征、鉴定与辨伪》《陈立立谈清代景德镇民窑瓷器》《青花瓷器鉴定》《明清民窑瓷器鉴定：咸丰、同治卷》《明清民窑瓷器鉴定：干隆卷》《明清瓷器纹饰鉴定--荷莲牡丹卷》《明清瓷器纹饰鉴定--龙凤纹饰卷》《首都博物馆瓷器篇》《马未都著_马未都说收藏·陶瓷篇（上）》《马未都著_马未都说收藏·陶瓷篇（下）》《中华陶瓷文化系列——弘治鸡油黄瓷器鉴赏（组图）》《明成化瓷器鉴赏》《明永乐 宣德 成化青花瓷器鉴赏（组图）》《瓷艺系列讲座之九——民国瓷器鉴赏常识》《鉴赏——  民国瓷器》《鉴赏——  民国粉彩瓷器》《明清瓷器鉴定三十讲 史树青》《明清釉上彩绘瓷器》《晋唐宋元瓷器真赝对比鉴定》《晋唐瓷器》《明清瓷器押印印风》《明清瓷器真赝对比鉴定》《明清瓷器纹饰鉴定--人物纹饰卷》《明清瓷器纹饰鉴定--松竹蔬果卷》《明清瓷器纹饰鉴定--花鸟纹饰卷》《晚清官窑瓷器识真》《景德镇出土元明官窑瓷器》《景德镇明代御窑遗址出土瓷器分析研究 》《景德镇珠山出土的明初与永乐官窑瓷器之研究》《景德镇瓷器鉴定》《民国瓷器鉴定纹饰、款识、辨伪》《民间清中晚期青花瓷器图鉴》《汝窑与张公巷窑出土瓷器》《泱泱瓷国：古代瓷器制作术》

青瓷是表面施有青色釉的瓷器，是中国著名的传统瓷器品种之一。青瓷色调的形成，主要是胎釉中含有一定量的氧化铁，在还原焰气氛中焙烧所致。但有些青瓷因含铁不纯，还原气氛不充足，色调便呈现黄色或黄褐色。中国历代被称为缥瓷、千峰翠色、艾青、翠青、粉青等都是指青瓷而言。青瓷的色调是由胎釉的铁含量和釉层厚薄以及烧成气氛和窑位等工艺决定的。用复杂的工序烧造出的瓷器釉色青碧，釉层厚润，可与翠玉媲美，人们常用'千峰翠色'来形容青瓷釉色之美。这种美丽的青瓷釉，在艺术上对美化瓷器的作用，达到了一个相当高的境界。 釉面开片，即釉面有很细的裂纹。因为瓷器在高温烧烤时，胎和釉会由于热膨胀系数不同而出现裂纹。这本是一种工艺上的缺陷，宋代的窑工们巧妙地利用这种开片现象来美化瓷器，形成了美的韵律和节奏，使青瓷本身增添了光彩和生机。根据纹片的不同形态，赋以不同的名称，如冰裂纹、蟹瓜纹、牛毛纹、兔丝纹、百圾碎、鱼子纹、鳞片纹、叶脉纹、流水纹等。青瓷纹片就是这样以其纯真的人工和烧制中自然产生的艺术美赢得世人的喜爱，从而创造了青瓷纹片这一艺术特色。 青瓷另一个特点便是'紫口铁足'。青瓷胎的色泽，有的胎骨黝黑，婉如真铁。三氧化地铁含量可高达5%左右，在高温中它还原成黑色的低价铁，在烧造时，由于底部还原焰较强，加上有垫饼的托烧而微露胎色，胎中的三氧化二铁一经还原成氧化亚铁就是黑色，所以称为'铁足'，口沿部分还原焰虽较弱，但由于上的釉容易下垂，釉层不厚胎质容易显露，所以常常透出灰黑泛紫的颜色，这就是'紫口'。 青瓷以造型见长，以釉色取胜，以纹片著称，在造型方面品种繁多，有的形体不加任何装饰，也有作巧妙装饰的，但都起着画龙点睛的作用。造型既端庄秀丽、凝重大方，又具有刀法洗炼，器型流畅，明快简练变化多端的特点。一般是由于工艺上的要求，另一方面由于历史原因，青瓷与青铜器在造型上有着密不可分的血缘关系，在原始社会陶器业很发达的商周时代，青铜业得到发展。开始青铜造型多来源于陶器，而原始青瓷在商周、春秋时代是属于萌芽和确立时候，它的造型又借鉴于青铜造型。既继承了商周铜器的传统，又不一味泥古模仿。把继承和创新两方面很好地结合起来，在同一种风格的造型上，由于时代的不同，运用有同的材质和不同的处理手法而出现不同的艺术效果。这说明一种文化的发展不是独立存在的，它是遵循着继承和发展的道路前进的。在装饰上既采用前代刻、印花等方法，而又创造性地运用'开片'和'紫口铁足'等艺术手段，形成碎纹艺术釉，使青瓷釉得以充分发挥其艺术效果。 千百年来，青瓷在国内外有极高的评价，享有'瓷海明珠'之美誉。沿着海上'丝绸之路'传播到日本、朝鲜、东南亚、非洲和欧洲等地，这些精美的瓷器和制瓷技术传到世界各地，可以毫不犹豫地说，不论是工艺技术、造型艺术、视觉感受，青瓷艺术是我国陶瓷发展史上的一个辉煌的顶点，在世界文化交流史上闪耀着祖国优秀文化的光彩。

宜兴弘真紫砂陶艺是带有非常特殊个性的一门艺术,例如独特的紫砂泥原料储藏极为丰富可以说占尽了地理优势,在成型技法方面,它主要以泥片的镶接和陶瓷身筒的缓慢拍打为主,这是区别于其它陶瓷行业的独一无二的制作工艺,而且陶瓷表面装饰极富有深意显示了中国陶艺厚重的历史与文化等等,这些审美特质都是宜兴紫砂工艺所看重并不断追求的

上个世纪初，在西欧流行一部卷幅浩瀚的长篇小说《芳托马斯》。32卷由两个作家合作完成，每月创作一卷。合作延续到1914年第一次世界大战爆发，后来，路易•菲伊雷德把小说改编成电影，放映后在欧洲引起轰动。    《芳托马斯》的主角是一个十恶不赦的坏蛋，叫芳托马斯。他入室盗窃，诱奸妇女，抢劫银行，无恶不作。警察全力追捕，街上贴满缉拿文告。但是芳托马斯狡诈异常。警察根本不是他的对手。他有高超的易容术，从不露出真容；他身手敏捷，能飞檐走壁；他精通缩骨术，能从极小的缝隙中飞身而过。他经常与警察玩猫捉老鼠的游戏。他化装成绅士出入于酒店、旅馆与赌场，时而与政要侃侃而谈，时而与贵妇逢场作戏。总之，这是一个半魔幻半真实的风流大盗。他有智取法律的力量，敢于向愚蠢的官僚机构挑战，具有超现实的魔力。    《受威胁的凶手》就是芳托马斯的崇拜者之一，超现实主义画家马格利特的作品。关于马格利特的介绍网上可查，不在此赘述。接着返回原画上，整张画面，二名手持简单工具的侦探，一具赤裸女尸，一名穿着讲究不明身份的人，三名围观者。最初看到这幅画时，脑中便充满各种诡异的问号:谁杀了那名女子？留声机旁边的男子到底是谁？那两名侦探为何手持如此简单的抓捕工具？三名围观者到底看到了什么？    找到了上面的背景，心中稍微宽松，若马格利特真的是在画芳托马斯的话，留声机旁边的男子就应该是那位风流大盗了。刚刚做完案的他正在准备易容逃跑，地上的旅行箱，凳子上的大衣和帽子是他的作案工具。门口的两名侦探正在等待时机，或许是在等候支援的同伴，面对名声大作的芳托马斯不敢轻举妄动，面部表情极其凝重。三名围观者目睹一切后，惊愕、忧郁尽显脸上，一切一触即发。而画家更是将看画人的视角至于这一切发生的最近处，整个场面令人紧张不已。    可是画家在这里开了个小小的玩笑，在已经发明了留声机的年代，两名侦探还手持木棒、绳网，意图逮捕芳托马斯如此这般的江洋大盗，画家拿我们顽固。愚蠢的官僚机构开了一把涮。    老师也讲到过，整幅画人物的面孔全是马格利特，听到时很是迷惑。为何要将自己画成所有人？是技术，用以构成魔幻感么？以哲学绘画著名的画家应该不止有这点想法吧？我这样猜度着。受害者是我，施暴者是我，围观者是我，执法者也是我。画家这么画到底是为什么？    画家画这幅画的时候，立体主义，野兽主义已经在欧洲普遍流行，达达主义，未来主义，超现实主义正在蓬勃发展。随着照相机的发明，画家的绘画对象，表现手法都发生了重大改变，艺术观念经受着暴风骤雨般的洗礼，画家本人也从一只烟斗开始，去探索相似和近似的概念，，把观念和形象分离开来，挑战了大众的常识，发人深省。用绘画把“是”与“不是”这个哲学问题表达出来。而以上各种主义发展到达达主义反传统，反艺术之后，不论是艺术，还是道德都需要一种颠覆，杜尚用他的作画颠覆了艺术形式，那马格利特这幅画就是对道德的一种颠覆。画家崇拜芳托马斯，崇拜他能玩弄政府机构于股掌，完全自由；在作画职业上，画家却扮演着那两名侦探式的人物，理性，专业；在现实生活中，画家扮演着别人生活的围观者，或许自己也是受害者。一个人身上有多种身份，不同以往，受害者是值得同情的，施暴者是必须谴责的，围观者是完全无辜的。道德不如以前一样代表着绝对的善恶，而是随着人性的胶合越来越暧昧不清。我们的自私，冷漠不再是无事者的无关紧要。因为一切都与自己有关。这也正是体现了现代艺术的本质，对观念的改变和诠释。改变和诠释建立在艺术家大量的思考上。马格利特受不了巴黎的艺术氛围回到了比利时，自己一个人思考，用画笔去诠释，虽然在美术史上不如其他一些大家那般早年得志，却也画出了自己的一副天地。他的画总以哲思出名，比例的夸大，主题的诡异，思想的深奥，挡住了大部分人的脚步，被印在钞票上的《天降》，我倒觉得远不如他《窗》系列那组画来的动人，画布遮挡住窗户，画上户外的景象，真实是什么？画家用这组画来拷问我们。与其说马格利特是魔幻现实主义画家，我到是偏向于把他归为现实派的思想，魔幻的表达手法。他和达利不同，达利执迷于如何表达潜意识，但是马格利特却表达着现实，用魔幻拷问着现实。对于常规，大多数人选择默认，而马格利特却用自己的画笔拷问着这些大家默认的东西。以哲人的身份画画，这就是我想说的马格利特。【参考书目】： 《马格利特：图像的哲学》 刘云卿 广西大学出版社 《现代主义绘画解读》 孙家祥 上海教育出版社 《剑桥艺术史-20世纪艺术》 罗斯玛丽•兰伯特（英） 译林出版社 《世界著名图像的秘密》 张延风 百花文艺出版社 《奢华的冒险-现代艺术的消解与重建》 张彬 北京大学出版社 《二十世纪视觉艺术》 爱德华•路希•史密斯（英）